二维动画转化为三维动画

156人浏览 2024-05-20 07:44:40

共7个回答

是阿涵啊
2024-05-20

最佳回答

二维动画和三维动画区别：定义不同、特点不同、就业方向不同
1、定义不同
二维动画：二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。
三维动画：三维动画又称3D动画，随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。是利用电脑软件或是视频等工具将三维物体运动的原理、过程等清晰简洁地展现在人们眼前，常用工具有3DMAX、AUTOCAD、MAYA等。
2、特点不同
二维动画：传统的二维动画是由水彩颜料画到赛璐璐片上，再由摄影机逐张拍摄记录而连贯起来的画面，计算机时代的来临，让二维动画得以升华，可将事先手工制作的原动画逐帧输入计算机，由计算机帮助完成绘线上色的工作，并且由计算机控制完成纪录工作。
三维动画：可以从全方面地展示产品功能特性。动态画面可吸引人们的眼球。修改时，不用全部换点，可修改某一个部分。可实现现实生活中不能存在的画面。使用方便，可以重复使用，减少成本。3、就业方向不同
二维动画：各类Flash动画公司、工作室、广告公司、网络公司、电台等。学好二维动画的技法和相关软件，在动画公司里能担任原画动画设计师、场景设计、人物设计、插画绘制、动画修型、人物上色、后期制作等工作。
三维动画：广告公司、影视公司、电视台、影视后期公司、各类制造业、服务业等各类企业从事影视特效工作。制片厂、电视剧制作中心等各类事业单位从事影片特效、影片剪辑等工作。影视公司，电视台，动画制作公司从事二维动画，三维动画制作等工作。
电视台栏目制作人员。建筑咨询类公司从事建筑效果图，建筑动画的制作。
参考资料来源：百度百科-三维动画百度百科-二维动画
一隻
2024-05-20

学三维动画好。二维动画大多数是只通过画就能完成各个镜头，所以手绘创作是二维动画的核心；而三维动画需要反映世界的整体，包括场景、道具、光影等等，在制作师需要考虑到拍摄的角度、材质、布光等问题，需要借助3D建模软件完成。
如今影视市场中，每年都有数部影视3D动画成为票房黑马，近期上映的国漫《哪吒之魔童降世》更是如此。对于3D动画师来说，并不是只有在动画影片制作时才会大显身手，在其他类型的影片后期制作工作中，也需要有3D动画师，还可以成为美术指导、动作设计师等等岗位，所以动画师的发展不会被局限。三维动画主要学习内容
1、三维动画—素描基础
主要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等，学习三维动画必须从认识物体开始学起，基础打好，后期学习会事半功倍
2、三维动画—色彩构成
主要学习色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生／临摹、平面构成的特种表现等，学色彩构成增加了学员设计的美感，为后期做影视打下坚实的基础。
3、三维动画—PHOTOSHOP图像处理
图像处理软件：基本操作的学习；熟练应用软件进行图形处理；影视背景后期制作方法。学习软件操作、工具与命令；学习PS在后期影视制作中的重要性。
4、三维动画—AE三维动画制作
对AE软件有一定的认识和了解，并能熟练掌握三维动画制作的技巧和技术应用，并可以独立的完成片头广告的制作以及影视的后期合成。
花儿真美
2024-05-20

一、动画制作软件不同
1、二维动画：二维动画常用的软件就是flash和PS软件，这两款软件的特点就是简单易操作。
2、三维动画：三维动画常用的软件就是Maya和3DMAX，这两款软件操作需要较强的技术水平，做出来的画面比较逼真，动画流程也比较复杂，涉及到建模，绑定，渲染等等。
二、制作要求不同
1、二维动画：二维动画制作周期短，因为二维动画画面工序相对简单，画面基本为平面画面，把握好画面造型和色彩就可以。
2、三维动画：三维动画制作周期就相对要长很多，因为三维动画工序多，从开始的草图，到建模绑定、材质灯光、K动作、渲染合成等一系列程序复杂。三、制作时间不同
1、二维动画：二维动画需要的周期大概在10天左右。
2、三维动画：三维动画估计周期要20天以上。
妲己.
2024-05-20

普及一个基础信息：
二维和三维不属于水火不容，也没有谁比谁低的情况。
一些学校（多数为教学相对滞后的学校），很喜欢以二维和三维去分班。
其目的主要是为了省事。
二维和三维可以只精通一种，但必须二种都会，不然会严重制约你以后在这个行业的发展。
单纯地从当下市场来说，三维动画的市场占有率在国内不断上升，远比二维好找工作，薪资也高点。
但二维动画完全退出市场也不现实，至少目前来看二者并不属于谁会淘汰谁的状态，甚至可以结合运用。
另外普及一下，3d软件的本质还是工具，正常普通人，如果认真学，也基本可以在一周学会，三个月熟练。然后在工作中慢慢精通。
但市面上经常出现很多学生因为最新接触谁，而长期留在安逸区的情况。
对此传递几个观念：
1.二维表面看，入门比三维容易，随时拿到笔就会怎么操作。这点确实如此。但一个熟练的二维画手往往需要3-5年的培养才能达到职业级别，因为它主要依赖的还是你的手绘功底，而这个是短期无法练好的。
2.三维是属于表面门槛很高的存在，但一个没有美术基础的年轻人，也可以在反复操练中，用半年左右的时间达到职业级别。其人才的培养周期会远比二维短。主要原因是三维的制作的最大难点是工具使用，难度远远大于二维，但既然难点属于工具使用方法，其强大的系统自动修正和便捷的科技属性，都会大大地弥补你绘画功底的不足。工具的本质还是简化工作。
3.关于三维比二维工资高、好找工作。这点在2021年，是如此。这是根据供需关系决定的，暂时的市场上相对熟练的三维工作人员还是比二维工作人员少。当下的游戏产业，影视产业，也需要大量的三维工作人员。也因此精通三维的人在现在的市场上相对吃香。但随着学的人变多了，供需关系的转变，以后也不好说。
4.精通三维的人到肯定也得自己精通绘画，不然你也只能拿别人的设计图做工作。相应的，精通二维的人，为了提高工作效率和发展新的可能，早晚也要精通三维。所以可以先学一样，以后根据需要再学另外一样。
选哪个方向都行，核心是你要把原理搞懂，争取让自己成为“万金油”。
希望能帮到你~
阿新
2024-05-20

其实日本好多动画是三维的，只是画片没那么逼真，喜欢用卡通的画风。你想日本游戏那么多都是三维的，游戏里的CG动画都是三维，动画搞三维的根本不存在技术问题。日本动画一般是先有书，紧接着推出动画。而美国已经把动画归为电影一类，直接是从剧本到动画。至于难度，当然是二维简单，别的不说，就说人物造型，三维很累的，面部表情什么的都要借助一些自主开发的软件（或是插件），还有就是工作量是在是大。二维动画好多都有几十集，上百集，三维一般也就一部电影，或者就是画片粗糙，背景单一。
我是幸运牙签
2024-05-20

二维动画转化为三维动画是一种将平面图像转换为具有立体感的动画的技术。这种转换可以通过不同的方法来实现，下面是一些常见的方法：
1. 手动绘制：艺术家可以使用计算机软件来重新绘制二维动画中的每一帧，使其具有三维效果。这需要艺术家对三维建模和动画技术有一定的了解和经验。
2. 球面贴图：可以将二维动画贴图到一个球体上，并使用相机围绕球体进行旋转拍摄，从而创建一个立体感较强的场景。这种方法适用于静止的场景，不适合有复杂动作的动画。
3. 深度图像处理：通过对二维动画进行深度图像处理，可以为每个像素赋予一个深度值。利用计算机图形学的方法，将深度信息转换为三维模型，并添加光照和材质等效果，从而实现立体感。
4. AI辅助：人工智能技术的发展为二维动画转化为三维动画提供了新的可能性。通过使用深度学习算法，可以将二维动画转换为三维场景，并实现角色的自动建模和动画生成。
二维动画转化为三维动画是一个复杂的过程，需要通过艺术家的手工绘制、计算机图形学技术或者人工智能算法来实现。每种方法都有其优缺点，选择合适的方法取决于动画的需求和制作团队的技术能力。
粥可温
2024-05-20

二维动画转化为三维动画是指将平面上的二维图像转化为具有宽度、高度和深度的三维图像。一般而言，这个过程包括以下几个步骤：
1. 设计模型：首先确定三维动画所需的模型，包括角色、道具、背景等。这可以通过手绘草图、数字建模软件或扫描二维图像进行创建。
2. 确定动画的时间轴：确定动画中每个元素的运动轨迹和动作。这可以通过动画脚本或分析原始二维动画的关键帧来进行规划。
3. 三维建模：将设计好的二维模型转化为三维模型。这可以通过使用三维建模软件进行创建，细化模型的细节和纹理。
4. 贴图和材质：对三维模型进行贴图和材质处理，使其具有真实感和细腻的效果。
5. 动画制作：根据动画时间轴进行关键帧动画的制作，设置模型的变形、移动、旋转等动作。
6. 光照和渲染：为三维场景添加光照效果，确定光源的位置和强度，并进行渲染处理，添加阴影、反射、折射等效果。
7. 后期特效：根据需要，可以进行特效处理，如粒子效果、模糊、色彩调整等，以增加动画的艺术感和视觉效果。
将二维动画转化为三维动画需要将原有的平面元素重建为具有实体感和空间感的三维模型，并进行适当的光照和材质处理，以及动画制作和后期特效的加工。这个过程需要使用专业的三维建模、动画制作和渲染软件，并需要有艺术创作和美术设计的技巧。二维动画转化为三维动画并非简单的机械转换，还需要对原有的二维作品进行一定的创造性解读和再创作，以适应三维空间的特性和动画表现的需求。