日式二维动画后期合成

90人浏览 2024-05-19 11:31:02

7个回答

  • migumigu
    migumigu
    最佳回答

    我为大家带来日本留学二维动画制作主要步骤,希望对出国留学的同学有所帮助。想了解更多留学精彩内容,为你详细解答。 二维电脑动画制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段,每一阶段又有若干个步骤: A、总体设计阶段 1)剧本。一般影片中的对话,对演员的表演是很重要的,而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。 2)故事板。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。 3)摄制表。摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 B、设计制作阶段 1)设计。设计工作是在故事板的基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计、制作。 2)音响。在动画制作时,因为动作必须与音乐匹配,所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后,我人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上。 C、具体创作阶段 1)原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面,通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。 2)中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画,一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画,其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画,要符合指定的动作时间,使之能表现得接近自然动作。 3)誉清和描线。前几个阶段所完成的动画设计均是铅笔绘制的草图。草图完成后,使用特制的静电复印机将草图誉印到醋酸胶片上再用手工给誉印在胶片上的画面的线条进行描墨。 4)着色。由于动画片通常都是彩色的,这一步是对描线后的胶片进行着色(或称上色)。 D、拍摄制作阶段 1)检查。在每一个镜头的每一幅画面全部着色完成之后,拍摄之前,动画设计师需要对每一场景中的各个动作进行详细的检查。 2)拍摄。动画片的拍摄,使用中间有几层玻璃层、顶部有一部摄象机的专用摄制台。拍摄时将背景放在最下一层,中间各层放置不同的角色或前景等。 3)我。我是后期制作的一部片,我过程主要完成动画各片段的连接、排序、剪辑等。 4)录音。我完成之后,我人员和导演开始选择音响效果配合动画的动作。

  • 起什么名字啊
    起什么名字啊

    1.打开AE,新建项目并新建合成,设置合成的名称为"声音淡入淡出"、合成的持续时间为5分钟;

    2.将声音素材拖动到时间线窗口;

    3.将时间指针定位到0秒,单击音频前面的小三角,给”音频电频“打上关键字,设置数值为-15db;将时间指针定位到1秒的位置,设置”音频电频“的数值为0db,这样就完成了淡入效果的设置;

    4.将时间指针移动到最后一帧,给“音频电平”打上关键帧,设置数值为-15db,将指针往前移动1秒,给“音频电平”打上关键帧,设置数值为0db,这样就完成了淡出效果的设置;

    5.如果要好看一些,可以CTRLY新建一个纯色图层,之后将音频频谱这个特效拖到纯色图层上;拓展资料

    AE

    AfterEffects,用于高端视频特效系统的专业特效合成软件,隶属美国Adobe公司。它借鉴了许多优秀软件的成功之处,将视频特效合成上升到了新的高度:

    Photoshop中层的引入,使AE可以对多层的合成图像进行控制,制作出天衣无缝的合成效果;关键帧、路径的引入,使我们对控制高级的二维动画游刃有余;高效的视频处理系统,确保了高质量视频的输出;令人眼花缭乱的特技系统使AE能实现使用者的一切创意;

  • 去吧看看
    去吧看看

    动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

    也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。

    一、二维动画的总体规划:

    第一个是剧本,动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图,将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

    二、讲究动画中声音的创作:

    一部二维动画即是一种视听语言,声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时,处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。

    三、讲究分镜的设计:

    专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握,可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画,进而提高整个制作环节的效率。

    四、二维动画的素材的绘制:

    二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制,好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验,制作出顾客满意的二维动画。

    五、二维动画的后期的剪辑:

    后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中,后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步,将画面承载的信息量控制在适当的节奏,以获得更多受众的喜爱。

  • 害这一天
    害这一天

    二维动画的制作流程一般包括以下步骤:

    2、制作经费

    3、动画前期一:脚本

    4、动画前期二:导演的工作

    5、动画前期三:分镜图和副导的工作

    6、动画前期四:人物设计和人物设计师的工作

    7、动画前期五:机械造型设计和背景设计的工作

    8、动画前期六:色彩设计及色彩指定的工作

    9、动画中期一:构图,原画和原画指导

    10、动画中期二:动画师

    11、动画中期三:着色/上色人员

    12、动画中期四:特效及特效人员

    13、动画中期五:摄影及摄影效果

    14、动画后期一:剪接

    15、动画后期二:音响1:配音及声优

    16、动画后期三:音响2:音乐,效果音及合成

    17、试映,宣传,行销一、创意

    二维动画广告设计是以创意为原动力,若缺乏创意是很难立足于国际市场,也很难长远的发展下去。二维动画广告片的播放本身就有时间的限制,因此二维动画广告要求在想法上更简要、提炼,效果上要有张力。为了做好这些,凌智动画制片人在策划阶段就确定好二维动画广告的中心思想,也就是大致走向。二维动画片制作想法非常重要,好的想法既能简洁的传达企业理念又能在观众心中留下较为深刻的印象,也能达到在众多广告片中脱颖而出的效果。

    二、设计与绘制

    人们对于二维动画广告片最直观的感受应当是来源于画面,其次再到片中传达的理念。这里说的设计包括场景设计、原画设计和人物设计等等。而绘制主要有描线和上色。设计与绘制是最终二维动画广告片制作的关键所在,它直接影响到整个画面的视觉冲击力,而且需要有很高的绘画技巧。

    三、画面剧本

    画面剧本是二维动画广告片制作流程中必不可少的一部分,也是二维动画广告片中最初的视觉形象。画面剧本必须从整体出发,统筹全局,还需要把角色态度、行为考虑在内。去百度文库,查看完整内容>

    内容来自用户:李成栋

    二维动画制作流程?1总体设计阶段

    ◎策划:动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商,共同策划应该开发怎样的动画片,预测此种动画片有没有市场,研究动画片的开发周期,资金的筹措等多个问题。

    ◎文字剧本:开发计划订立以后,就要创作合适的文字剧本,一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本,也可借鉴、改编他人的作品。

    2设计制作阶段

    ◎角色造型设定:要求动画家创作出片中的人物造型。

    ◎场景设计:场景设计侧重于人物所处的环境,是高山还是平原,屋内还是屋外,哪个国家,哪个地区,都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。

    ◎画面分镜头:这个过程也是非常重要的,它的目的就是生产作业图。作业图比较详细,上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系,还要指明人物的位置、动作、表情等信息,还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。

    ◎分镜头设计稿:动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景,上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成,分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。

    3具体创作阶段

    ◎绘制背景:背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。

    ◎原画:镜头中的人物或动物、道具要交给原画师,原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。

  • 丹凤呀
    丹凤呀

    1.剧本文案

    2.动画制作分镜

    3.摆分镜

    4.调动作、转场

    5.后期合成动画是一门集艺术与技术于一体的学科。动画是当代文化的集合点——它包括了文学、电影、美术、音乐、传播等多个学科门类的内容。动画是当代文化一种特殊而典型的语言形式——我们生活中的大部分时尚形式似乎都与动画相关。动画又是一个产业——已成为世界创意产业中非常重要的组成部分。动画不仅仅是一种艺术形式,更是一个庞大而复杂的系统性学科。动画教育和人才培养是一个极具难度的课题。它不仅包含了庞杂的学术内容,又是一个复杂的系统工程,其中包含了复杂的工作流程,使教师在讲学过程中,既要面对美术方面的问题,又要面对影视的问题,还要面对软件使用等技术问题……

  • 明明
    明明

    日式二维动画后期合成是指在制作日本风格的二维动画时,通过后期处理技术将各个元素进行合成和调整,达到最终效果的过程。

    在日式二维动画中,后期合成起到非常重要的作用。它包括以下几个方面的工作:

    1. 色彩调整:通过调整动画中的色彩饱和度、亮度和对比度等参数,使得整个动画的色调更加统一、鲜明,并且符合制作风格。色彩调整旨在增强画面的视觉冲击力,让观众更容易被吸引和记住。

    2. 特效添加:通过添加各种特效,如雨滴、火焰、爆炸等,来增强动画的视觉效果和动感。特效可以使得画面更生动、更有活力,同时也可以突出重点并吸引观众的注意力。特效的添加需要根据场景和剧情的需要进行精确的调整和合成。

    3. 动画的遮罩和合并:在日式二维动画中,常常会使用遮罩技术来实现各种特殊效果。遮罩是一种用来隐藏或显示某些部分的技术,通过遮罩可以实现动画中的特殊过渡效果、形变效果等。多个图层的合并也是后期合成的重要一环,通过将各个图层合并成一个整体,使得动画达到更好的整体效果。

    4. 背景处理:日式二维动画中的背景设计通常都非常精美,后期合成需要对背景进行调色、光影处理等,使得背景与角色和特效完美融合,创造出统一的视觉效果。

    5. 音效和配乐的添加:除了画面效果,音效和配乐也是日式二维动画中非常重要的一部分。后期合成需要将音效和配乐与画面进行合并,使得声音和画面能够协调一致,并且能够更好地表现出剧情的节奏和氛围。

    日式二维动画后期合成是通过对色彩、特效、遮罩、背景以及音效等方面的调整和合成,使得整个动画在视觉和听觉上都能够更好地表现出日本风格,呈现出更加生动、精美、有趣的效果。

  • 百分百快乐女孩
    百分百快乐女孩

    日式二维动画后期合成是指在完成原始动画之后,通过合成软件将各个元素进行处理和组合,以达到最终动画效果的过程。下面是详细的步骤:

    1. 视频剪辑:首先将原始动画素材导入到合成软件中,然后对素材进行剪辑和处理,包括删除多余场景、调整镜头、拆分和重组镜头等。

    2. 色彩校正:对每个镜头的色彩进行校正。通过调整色彩的饱和度、亮度、对比度等参数,使得画面色调更加鲜明,色彩更加丰富,以增强观影效果。

    3. 特效添加:在完成色彩校正后,可以根据需要为特定的场景或物体添加特效,如粒子效果、光影效果、烟雾效果等。这些特效可以使画面更加生动、丰富,增加动画的视觉效果。

    4. 图像处理:针对每一帧图像,可以进行一些图像处理的操作,例如去除噪点、修复画面缺陷、调整图像的清晰度等。这些操作可以提高动画的质量,使画面更加清晰、细腻。

    5. 合成与组合:在视频剪辑、色彩校正、特效添加和图像处理完成后,将各个元素进行合成和组合。这包括将背景与角色进行合成、添加文字和标志、调整画面的层次结构等。通过合成和组合,可以使画面更加完整,呈现出丰富的场景。

    6. 渲染与输出:将合成后的动画进行渲染,并输出为最终的视频文件。在输出过程中,可以选择不同的视频格式和分辨率,以适应不同的播放平台和设备。

    日式二维动画后期合成是一个通过剪辑、色彩校正、特效添加、图像处理、合成与组合等步骤,将原始动画素材处理和优化,以达到最终动画效果的过程。

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