二维动画需要什么美术功底-工业仿真动画公司

缘分

2024-05-17

最佳回答

园林设计，动画制作，广告设计，策划，制作。封面。

现在的社会不是什么最热门就做什么，而是你喜欢什么就做什么，因为只有喜欢才能努力的做好，明年是08年了，会有很多人来中国，现在需要的英语人才，明年还会掀起一场出国热，旅游也是一门很热门的职业。还有人力资源也是一个热门职业，只要一上岗工资不少也1500元。现在公司少的是运转方面的人才，很多人学管理，做管理做得很好，但是为什么还会有公司倒闭阿，就是因为他们只会管理一个公司，不会运作一个公司。有这么多的热门职业，你喜欢哪个?你对哪个感兴趣？不要看着热门就去学哪个，要看你喜欢哪个，有这么多的热门职业，我都没有选择，因为我不喜欢也不适合做那些工作，我选择了不热门的职业，选择了我喜欢的职业，我荣幸的做上协警的工作，每天协助警察工作，我做得很开心，因为喜欢，热爱我的职业，要选择自己喜欢的职业。不要等一切都不能挽回的时候才知道后悔。我的一个朋友很喜欢化妆，她放弃自己已有的稳定工作，拿着自己辛苦钱学习化妆，他努力的学了一年，花费太多的经历和资金，考了一个高级化妆工的证书，在外面奔波一个月的时间找了一个工资并不多的工作，开始很辛苦，很累。但他坚持了，现在他已经顺利的做上了化妆主管，那最有成就的一次是他承接一个模特公司，而且得到了老板的赏识。现在你因该知道什么最热门了，因该知道自己该选择什么工作了，努力吧。相信你会有所成就的

和平

2024-05-17

学动漫设计，如果是学建模、动画、特效、后期合成的话，不需要美术基础，也不需要计算机基础，主要学的是软件的操作。如果你想学原画的话，那就需要一定的美术基础，就发展前途来说，不学原画最爱，四维梦工场学动漫设计很好。

沉思人

2024-05-17

① 从事二维动画专业需要注意哪些楼上说的非常好。不知道你多大了，要是在上学的话，现在就要好好的练练你的手绘功底了，还有就是，色彩上面也要把好关。 ② 动画二维和三维有什么样的区别大学里面动画专业主要学的是什么 1.二维动画就是传统的平面动画，基本是一张张画出来的画连续播放的动画形式。比如《大闹天宫》《狮子王》。三维动画是计算机绘图动画，在计算机中建立动画所需的角色、场景等信息，设置动画后最后输出动画的一种形式。比如《飞屋环游记》《玩具总动员》等。一般二维和三维动画在视觉表现上有明显区别。2.动画制作属于基本属于美术范畴，一般大学中会将二维和三维动画细分为2个专业，选其一。公共基础课程一般包括美术基础，就是画画、雕塑、设计等。专业基础课程三维的话主要是相关软件的学习，这个占大部分课时，比如3dmax、maya以及影视后期编辑软件。有的学校将3dmax和maya再细分为两个专业。手打的，希望对你有帮助。 ③ 影视动画的专业简介动漫设计与制作专业下包括2大方向（影视动画方向，游戏设计与开发方向）影视动画方向：主要学习电视电影二维、三维动画创作所具备的知识，具体学习设计动画设计、动画制作、原画、影视动画设计与制作、电视广告制作等。游戏设计与开发方向：系统学习3D游戏动漫美术制作生产流程方面的知识，通过对游戏动漫概念设定，角色场景建模，材质制作实现模块专业化，以及学习手机游戏策划、游戏开发、游戏测试等。 ④ 学习二维动画制作应该学习一些什么知识【来这里，你将学习】第一阶段：1、计算机操作基础2、Office办公自动化3、计算机组专装与维护4、素描、速属写5、动画色彩第二阶段：1、摄影基础2、图像处理基础Photoshop3、影视剧本创作4、微电影拍摄与技巧5、Sony Vegas视频剪辑6、Flas *** 设计与制作7、动画运动规律第三阶段：1、3ds Max基础操作2、vray渲染器表现技法3、Maya三维软件的基本操作4、Maya影视动画场景及角色模型5、3ds Max动画表现技法6、3ds Max初级影视特效第四阶段：1、3ds Max高级影视特效2、影视后期输出与音频音效制作3、After Effects数码影视合成与特效4、Adobe premiere高级视频编辑与特效5、毕业综合项目实训6、影视动画7、人物动画 ⑤ 什么是二维动画二维动画即是二维画面上制作的动画。二维动画是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。现在的电脑制作的二维动画是对手工传统动画的一个改进。通过输入和编辑关键帧；计算和生成中间帧；定义和显示运动路径；交互式给画面上色；产生一些特技效果；实现画面与声音的同步；控制运动系列的记录等等。 (5)二维动画专业介绍扩展阅读：二维动画的制作软件 1、FlipBook Flipbook是一个非常不错的二维动画制作软件!它将帮助动画师在摄像机下扫描或是拍摄他们的制图。当开始播放镜头的时候，一个可编辑的输出率表可以让动画师随着时间的改变而播放镜头。 2、Toon Boom Studio 绝对经典的二维矢量动画设计软件，当前Flash MX唯一直接支持的专业动画平台，制作其优点难以尽数。广泛的系统支持，可用于所有 Windows 系统及 Mac 苹果系统；唯一具有唇型对位功能的 Flash 动画平台。 3、Moho 二维矢量卡通动画制作工具。MOHO是一个类似于 FLASH 的矢量动画工具，操作界面简洁，动画控制功能强大。我们在FLASH中作动画，每层只能有一个元件活动，而在 moho 里，就没有这样的局限。 ⑥ 手绘二维动画专业到底是是算在计算机专业里还是平面设计专业里传统二维动画是依靠人工手动在纸张上绘制成图，扫描入计算机后，再使用软件上色并编辑成连续的动画图象，比如比较经典的《宝莲灯》《大闹天宫》《画仙子》等等一些都是传统二维动画的作品。另一种二维动画指的是使用现在流行的制作网站动画的flash软件，直接在电脑上编辑制作，相对与传统的二维动画效果上稍差一些，但速度上会加快，如果对动画质量要求不太高的情况下使用flash来制作二维动画还是很经济实惠的。比如原来电视台播放的《快乐驿站》就是flash制作的二维动画。三维动画是在计算机上使用专业的三维动画制作软件来制作动画图象，其画面效果可以有三维效果和二维效果两种，也就是三维制作出来的图象也可以是二维的效果，三维的画面效果是立体的视觉效果，相对于二维动画来讲，三维动画可以达到以假乱真的逼真效果，也可以做到和二维动画类似的卡通夸张效果。从消耗的人力资源上来讲：二维动画偏多，制作人员的学历和能力要求偏低；三维动画偏少，制作人员的学历和能力要求要高。从制作速度上来对比：二维动画在短片制作上有优势，但长片制作上就需要比较长的时间了；三维动画在短片制作上偏劣势，但长片动画最好还是用三维，速度快。从制作成本上来对比：二维动画的资金消耗量是保持水平持久的均匀消耗，投入在人力上的资金过多。三维动画的成本在前期是相对比较多的，后期逐渐减少，投入在电脑硬件上的多。这样保证可重复利用成本的几率增多，减少下次的投入量。整体上的消耗资金数量偏少。从画面效果上来讲：二维动画的直觉判断效果很好，构图比较简单，适合年龄段偏低的儿童观赏；三维动画的画面给人视觉上思考的空间比较大，构图立体效果明显，适合多种年龄段的观众欣赏。从后期产品开发上讲：二维动画的衍生产品多为印刷性质的形象标识，玩偶类偏弱势，三维动画几乎可以具有所有的动画衍生能力，从形象到玩偶，从书籍到游戏等等，因为造型效果上和真实空间玩具的效果完全一致，使得所有年龄段的观众无须思考就可以确定喜欢的角色形象， ⑦ 图艺二维动画专业学完图艺二维动画专业以后做的动画片可以做传统的动画片也可以做FLASH动画片，这两个部回分都有教，看你的侧答重点啦，有兴趣的话可以看一下这个学校的资料图艺二维动画专业学校办学已经接近4年.师资,环境,课程设置,实训等都是国内公认的实力动画学校.已经培训出大批动漫人才投身产业也已成客观事实. 欢迎实地来了解我们图艺二维动画专业学校.想了解得更详细的话可以找图艺二维动画专业学校的图艺李老师咨询一下哦，希望能帮到你 ⑧ 深圳二维动画设计专业图艺动漫画学校有开设楼主所说的图艺二维动画设计专业，而且图艺动漫画学校的图艺二维动画设计专业还很不错，这个学校办学实力很强，背后是有自己的制作公司的，是国内5强的动画企业。他们的图艺二维动画设计专业也是学校的品牌课程。图艺二维动画设计专业学出来，前景挺好的哦，呵呵，支持楼主去学图艺二维动画设计专业。如果在深圳的话，都可以自己去图艺动漫画学校看看，找老师了解一下图艺二维动画设计专业。楼主加油哦~ ⑨ 二维动画的专业院校北京电影学院，中国传媒大学，中国美术学院，吉林艺术学院，广州美术内学院，清华大学美术学院，中央美院容，河北美术学院，西安美术学院，北京服装学院，广西艺术学院，南京艺术学院，云南艺术学院，浙江传媒学院,，西南民族大学，成都东软学院。 ⑩ 二维动画专业二维动画专业图抄艺动漫画袭学校二维动画专业学校简介：二维动画专业深圳图艺动漫画学校，前身为方块动漫画学校，于2009年3月份正式升级与更名。雄厚的动画企业背景，受到深圳市各级 *** 高度重视和大力支持，现已发展成为国内最具规模的现代化影视动画基地品牌示范校，在动漫画界享有崇高的声誉。是中国动漫制作培训基地的典范，为国内最早开办中国动漫制作培训基地的机构之一。二维动画专业深圳图艺动漫画专业学校被誉为“最具影响力的中国动漫制作培训基地机构”和全国动漫画教育界的“西点军校”。图艺中国动漫制作培训基地现拥有顶级的师资、项目实战型教材、国际化授课环境、完善的实操平台、人性化的教学服务，从而为所有学员提供最高水准的教学和服务，是知名的中国动漫制作培训基地品牌。二维动画专业图艺独家办学优势：二维动画专业优势之一：1500㎡宽阔学习环境，国际化教学设备；二维动画专业优势之二：高比率推荐就业，诸多学员图艺录用；二维动画专业优势之三：培养实战型人才，以最短的时间实现“专业、职业和就业”目标；二维动画专业优势之四：深港名师汇聚，因材施教。详情可加QQ（回复者名字）咨询！

gao121

2024-05-17

不一定，但入行初期会很困难如果是从事这个这个行业，制作部分的话，大部分的流程都是需要会一定的绘画功底的。包括三d方向。不过动画是个行业，在国内的情况，其实最不缺制作部分。反而是以下三类比较缺人。1.高质量原创作者2.动漫市场开拓者（动漫行业创业者）3.资源整合者（动漫行业中层管理）如果是这三者的话，第一类可以是小说家，后2者不会绘画也不重要。不过走三类，前期很难就业，或者生存。需要极高的智慧和毅力。我们手绘的时候不是这样123步走的，大部分时候设计建构和表达的过程是糅合在一起的。而且这三个部分还是会互相影响的，且影响并不一定都是“设计决定构建进而决定表达”这么单向，比如拙劣的表达能力会恶心到你自己进而影响的设计思维，而优美准确的表达则能促进创意思维。如果你所谓的“绘画不太好”仅仅只是指自己直线画不直曲线画不圆调色调不准这种纯技术上的不好，当然弃国画油画转投动画是绝对没问题的，而且我能很负责任的告诉你，动画专业的大部分岗位对于“绘画技术”方面的需求基本为零。因为动画的表达手段基本上都已经软件化了，只要你不是做二维原画或者三维分镜之类的工种。通常问这种问题的人，十个有十个的“不好”都不是弱在“纯技术”上，而是弱在设计和构建上。画不出像样的人体的十有八九是因为解剖不过关，画不好街道房子的十有八九透视都不合格，画不好风景的十有八九对于色彩没什么概念，甚至于可能对于黑白灰都没弄清楚。这种人转专业，只能转到对应专业中既不要求设计又不要求构建的极窄的细分工种里去，还得重新学习新专业中的表达技巧。比如到动画里来做剪辑或者音乐，再比如到环艺里去专门出电脑效果图（就是照着设计图纸从模型库中调模型然后配合标准化模板出渲染出图那种）。话说回来，论单纯的表达技巧，究竟是电脑软件学习曲线长还是绘画的学习曲线长还真不好说。这个问题本身其实毫无意义。直接针对题主本身来说下吧，大一新生绘画不太好，直接就等同于美术高考成绩很一般，估计是调剂到动画专业的吧？我的学生里面恨不得有三分之一都是这样的状况，作为老师来讲其实也是很无奈的。动画是对美术能力要求很高的专业，同时也是一个需要有爱的专业，你要真的爱“做动画”（而不是爱“看动画”）才能沉下心学下去、做下去。这些希望转专业的学生里面，一大半都希望转去环艺或者公共，并不是因为他们更爱这些方向，而是因为这些专业“据说”更好找工作。环艺和公共方向相对来说，对于美术能力方面的要求是偏低一些的，因为不管是建房子还是设计广场，光“好看”是没什么用处的。我很希望我手下的这些学生都能如愿转走，因为以他们的能力和心态，可以预见未来四年都会很辛苦，但美术基础比较差的学生，在哪个方向能够学得很轻松呢？不论是动画还是环艺，从美术高考带进来的那一点“基础”对于本科阶段专业学习的buff都是微乎其微的。尤其是在美术高考越来越“应试化”的集中培训半年就能在纸面上取得和认真学画两三年差不多的成绩，虽然两者在美术基础上天差地别。但这是现实，也也没有那么了不起，只要你好好把握这4年的学习时间。你现在才大一，课表上应该都还是素描色彩三大构成之类的基础课，这个时间就是让你来补基础的！这个基础，对于任何专业来说都是必要的！这个基础，不是如何画线画圆，而是你对于形状、空间、光线、色彩的理解和运用。

辰亦儒

2024-05-17

在解答之前，每个人学动画、动漫设计的人，需要明白一些底层信息。

“动画”是一个统称，覆盖面很广，其本义，就是其字面意思：“会动的画面”。按这个说法去理解动画，就会过于庞杂，涉及到什么ai、VR、2d、3d、定格、模拟真人……从不同的角度看，就会有各种各样的说法。

如：

是否盈利的角度：商业动画和实验动画。

制作载体的角度：传统纸翻书，走马灯，定格，计算机动画。

作用的角度：影视动画，教学动画，演示动画，广告动画……

主流计算机动画的基础，又可以分：二维，三维。

等等……

未来甚至大有可能，从别的角度还会有新的叫法。

大家不用过于纠结这些分类名词，这些讲究往往在时代更新当中，是变化最快的存在。没有背的必要，在你用的时候，根据你当时的语境，用相对容易表达你意思的分类名词即可，甚至你和朋友之间现造也可以。一切为了方便。

而本文只说目前2021年主流认知中的“影视动画”：具有娱乐消遣功能，带有完整剧情走向的动画片。回到原题，学影视动画需要会的技能如下：

一、中等左右的基础美术功底。（不同工种要求程度不同）

指：素描、色彩、速写的手绘基本功底。

目的：动画的剧情主要还是依赖画面推动，大多数动画的制作前期，都是通过潦草的速写画面，去构想交流的，之后大量的设计图也需要手绘功底去支撑完成。如果完全不会绘画，在前期的构想和交流时，就会产生严重的阻碍。完全不会画画的人是很难参与动画制作流程的，只有极个别特殊原因的人也许能参与。其主要目的还是交流工具，和会写字一样。总之很重要。但也没必要特意回到高中练个1-3年素描，色彩啥的。这种事，在制作过程中慢慢提升即可。动画制作的过程中，也不是所有人，都需要非常熟练的绘画技巧的。二、大量甚至海量的阅片积累。

真人电影、动画片、纪录片都行。

目的：你可以画得丑，但总不能没想法吧～想法的依托主要还是来源于生活，但当下2021年，影视动画发展也有百年，大量的前人作品的阅览，会让我们少走很多弯路。直接从模仿借鉴开始，同时也是我们在前期交流的重要依托或者是对标。三、影视二维和三维动画的全流程制作经验。

得从头了解一遍。

目的：动画制作大概率是一个团队合作的活动。制作环节上的每个人都需要了解自己的工作在整个动画中的作用，以便有效的团队合作。具体制作流程会因为组织和个人不同而不同，但其核心原理基本相同，所以必须明白，方便调整配合，尤其在国内的动画制作环节，经常会出现你的上一家和下一家公司的制作流程顺序或工具使用不一样的情况。四、精通1-3种绘图软件。（其实一种就够用了）

如：ps、sai、retas、tvp、flash 等等。

目的：目前动画制作主要依托电脑。软件这事本质就是工具，其使用方法其实非常简单。没有任何一个绘图软件的使用方法需要超过一周的研究。所以只要精通1-3种即可，在动画制作的过程，可以根据团队情况，去随时调整适应。五、精通1-3种3d制作软件。（根据工种不同，你可以用的不熟练，但不能不了解它们的运行方法，至少要知道它们能做什么，和做到什么程度）

如：maya、3dmax、c4d。

目的：很多教学相对滞后的学校，很喜欢以二维和三维去分班。其目的主要是省事。二维和三维可以只精通一种，但必须二种都会，不然会严重制约你以后在这个行业的发展。单纯地从当下市场来说，三维动画的市场占有率在国内不断上升，远比二维好找工作，薪资也高点。但二维动画完全退出市场也不现实，至少目前来看二者并不属于谁会淘汰谁的状态，甚至可以结合运用。另外普及一下，3d软件的本质还是工具，正常普通人，如果认真学，也基本可以在一周学会，三个月熟练。然后在工作中慢慢精通。在四和五里，我再普及一个基础信息：

二维和三维不属于水火不容，也没有谁比谁低的情况。但市面上经常出现很多学生因为最新接触谁，而长期留在安逸区的情况。

对此传递几个观念：

1.二维表面看，入门比三维容易，随时拿到笔就会怎么操作。这点确实如此。但一个熟练的二维画手往往需要3-5年的培养才能达到职业级别，因为它主要依赖的还是你的手绘功底，而这个是短期无法练好的。

2.三维是属于表面门槛很高的存在，但一个没有美术基础的年轻人，也可以在反复操练中，用半年左右的时间达到职业级别。其人才的培养周期会远比二维短。主要原因是三维的制作的最大难点是工具使用，难度远远大于二维，但既然难点属于工具使用方法，其强大的系统自动修正和便捷的科技属性，都会大大地弥补你绘画功底的不足。工具的本质还是简化工作。

3.关于三维比二维工资高、好找工作。这点在2021年，是如此。这是根据供需关系决定的，暂时的市场上相对熟练的三维工作人员还是比二维工作人员少。当下的游戏产业，影视产业，也需要大量的三维工作人员。也因此精通三维的人在现在的市场上相对吃香。但随着学的人变多了，供需关系的转变，以后也不好说。

4.精通三维的人到肯定也得自己精通绘画，不然你也只能拿别人的设计图做工作。相应的，精通二维的人，为了提高工作效率和发展新的可能，早晚也要精通三维。所以可以先学一样，以后根据需要再学另外一样。六、后期软件。

如：ai、ae、pr、配音、剪辑、特效、字幕等。

目的：为了动画成品的最后收尾。你不用都学，但还是得懂。七、主动学习和自学能力。

前面六个技能，如果打算完全去依赖报班或者找老师教，都是一个极其消耗财力还大概率回不了本的事。真正厉害的人多半也没时间教你，他自己还忙在一线“边学边赚钱”呢。你也找不着他们，大概率他们也不愿意教你真本事，至少目前市面上的大多培训班是这样的。

那我们就完全没办法学了吗？肯定不是的。

“凡事最难的是入门”，这行也不例外。一个完全不会的人的第一步，是可以找一个老师的，这个老师不需要什么都会、都厉害，重要的是带你入门。

且对于这个专业而言也没有所谓的必须“先学什么，再学什么”的讲究，很多组织或个人都喜欢打出系统学习某样技能的概念，这事不太适用这个专业。对于这个专业，你最开始也不需要什么都会。

所以我的建议是，第一步还是挑选一个感兴趣的环节或容易找到工作的环节先学着，达到可以勉强找到工作的程度，就立马找工作，再在工作中继续学习。

且你只能自学，不断的自学。尤其是在这个行业走得越深，你就越要会自学。因为这个行业最新的东西出来时，大概率并没有配套的教学教材，而也就是在这个时候，大多数人都还不会，正是这个新技能最赚钱的红利期。因此你最好在入行后就要开始有意识地锻炼自己的自学能力，因为这正是这个专业必须会的能力，它们的整个运行机制很依赖科技软件更新和艺术形式的创新。没完没了的～八、终身学习的心理准备。

和第七点所衔接的，你不仅要会自学，还得一直不停的自学。

动画的市场需求很大。而且每一次工作载体和工具的升级，都会伴随着出现一波新的红利。无论新旧内容，都会需要新的表达形式再展现一轮。这自然而然就会出现一大波“金主爸爸”。但恶心的也在这，你又得学新的东西了……直到你赚够或者被淘汰为止。最后补充一下：“转行穷三年”的魔咒是契合这个专业的。一个完全不会的人，至少需要三年时间才能慢慢融入这个行业，做到养活自己的程度。而离开这个行业却只需要一天。

好运～