二维动画产品优势分析方法

69人浏览 2024-05-20 15:23:46

7个回答

  • 1泄谟pS
    1泄谟pS
    最佳回答

    学三维动画好。二维动画大多数是只通过画就能完成各个镜头,所以手绘创作是二维动画的核心;而三维动画需要反映世界的整体,包括场景、道具、光影等等,在制作师需要考虑到拍摄的角度、材质、布光等问题,需要借助3D建模软件完成。

    如今影视市场中,每年都有数部影视3D动画成为票房黑马,近期上映的国漫《哪吒之魔童降世》更是如此。对于3D动画师来说,并不是只有在动画影片制作时才会大显身手,在其他类型的影片后期制作工作中,也需要有3D动画师,还可以成为美术指导、动作设计师等等岗位,所以动画师的发展不会被局限。三维动画主要学习内容

    1、三维动画—素描基础

    主要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等,学习三维动画必须从认识物体开始学起,基础打好,后期学习会事半功倍

    2、三维动画—色彩构成

    主要学习色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生/临摹、平面构成的特种表现等,学色彩构成增加了学员设计的美感,为后期做影视打下坚实的基础。

    3、三维动画—PHOTOSHOP图像处理

    图像处理软件:基本操作的学习;熟练应用软件进行图形处理;影视背景后期制作方法。学习软件操作、工具与命令;学习PS在后期影视制作中的重要性。

    4、三维动画—AE三维动画制作

    对AE软件有一定的认识和了解,并能熟练掌握三维动画制作的技巧和技术应用,并可以独立的完成片头广告的制作以及影视的后期合成。

  • 秋茉
    秋茉

    中国动漫产业发展的瓶颈1.原创能力不足动漫作为一种流行艺术推广到大众生活中并不成功,还只是局限在一种“小众”艺术中。因为种种的原因,国内的动漫企业都面临着生存与发展的课题,基于目前国内动漫市场的不成熟,产业链的不完善,完全靠原创动画维持生计的动漫企业几乎没有,一些较有知名度的比较大的动漫企业基本上都是依靠国外加工来维持基本的生存,而一些中小型的动漫企业甚至动漫工作室都是靠这些大公司的“外包”来维持生存,而往往正是这样的中小型动漫企业和工作室因为其体制简单,结构合理,“体态轻盈”,才有更大的热忱和愿望去提升中国的原创动漫水平,但是也正是因为其能量不足,后续疲弱,导致很多优秀的创意和策划胎死腹中。这样就导致了一种恶性循环,大型的动漫企业有能力而因为要维持企业的稳定持续发展而不愿去做原创而局限在加工阶段,而有意向去做原创的动漫企业因为能力不足,资金匮乏而做不出真正的原创从而只能投向加工来维持生存,始终无法挣脱加工的桎梏来开创自己的原创产品从而发展中国自己的民族文化。2.观念意识落后动漫市场的形成和发展始终摆脱不了社会意识的强烈影响,不但老把动漫视作教育工具,还局限于为青少年创作。很多人依然停留在“动漫就是给小孩看的动画片”的阶段,把动漫产品当作一种教育产品而不是一种消费产品,过分的强调了动漫产品的思想性,而忽略了其娱乐性带来的潜力巨大的商品价值。认为去关注这些“小孩子才看的玩意”就是玩物丧志。动漫产品是不是“玩物”且不必讨论,而“丧志”和是否“玩物”之间根本就没有必然的联系。动漫是文化的一种表现形式,它具有文化产品的一切特点和优势,可以向各个领域进行渗透。动漫应该是文化的表现工具,它应该服务于民族文化的发展战略,它应该成为民族文化产业发展的巨大助力,其表现的内容合适与否,和动漫产业本身无关,动漫更不是让孩子“玩物丧志”的洪水猛兽。时代在不断发展,动漫产业的内容合适与否,不应该由社会固有的意识来左右,而是由市场,由其是否服从于民族文化发展的潮流来决定。3.盗版盗版严重,极大的影响了创作的热情。动漫产品普遍制作周期长,资金投入大,特别是原创动漫,一个优秀的原创动漫产品往往经过几年甚至十几年的前期策划,而资金投入动辄百万甚至千万,在投入了大量的人力物力后,往往因为盗版的猖獗而导致几年的努力付诸流水。正是这一点,导致力大量的动漫企业不敢轻易的投入原创动漫市场。4.机制不完善竞争机制不完善、市场动作能力不大。因为动漫产业是一个新兴的朝阳产业,行业运作模式都是处于摸索阶段,资金投入和收益之间缺乏合理有效的评测手段。政策和市场运作不能紧密的结合起来,出现政府有意扶持却不知从何入手,政府机构不了解动漫市场的运作情况,而实际参与到市场运作的企业因为不能第一时间得到相关政策的解读信息,而在市场盲目打转到情况。我们可喜的看到,随着政府对动漫产业的关注程度越来越高,相关扶持政策的不断出台,动漫协会的成立,动漫产业论坛的不断开办,政府和企业正越来越紧密的结合在一起。做一个形象的比喻,政府就像火车的铁轨和调度,负责政策的指引和总体的控制协调,动漫协会就像火车头,动漫企业就像各节车厢,整个动漫产业就在动漫协会的牵头下,在政府的扶持指引和控制协调下,不断提速。5.人才匮乏中国动漫人才缺口较大,去年就有媒体报道称“中国动画人才缺15万人”。动漫从业人员的匮乏也直接导致了原创动漫无法发展。这是第七篇·你一篇篇看吧·

  • 一恋之秋
    一恋之秋

    产业化背景下的3D动画艺术风格分析 动画是世界人民普遍认可的文化产品,而且能够继承和弘扬中华传统文化。持续重视3D动画艺术风格和衍生品开发,有助于动画产业形成良性循环的、完整的产业链。以下是我J.L为大家分享的关于产业化背景下的3D动画艺术风格之论文范文。 摘要:3D动画是动画产业的重要一员,其艺术风格影响动画作品和衍生品的质量。3D动画的艺术风格需要满足产业化模式的要求,其设计与衍生品设计具有相互影响的机制。 关键词:3D动画;产业化;艺术风格 一、3D动画的产业化发展现状 美国的3D动画技术处于领先地位,以动画作品与衍生品相结合的方式向全世界输出,常以高投资获得高质量的作品,进而获取高利润。美国的3D动画公司是二维动画公司演变而来的',这类公司经过数十年的发展,形成了自身鲜明的动画艺术风格。美国、日本动画产业高达七成的收益来自衍生品,形成了完整的产业链。国内动画产业起步晚,公司规模大都较小,动画产品艺术风格上还有许多美日动画的影子,产品大都在国内投放且不能做到衍生品的同期发售。 浙江的动画公司制作了一些相对优秀的3D动画,如《秦时明月》《魔幻仙踪》等,但也没有同期发售动画衍生品以获得高回报,同样有产业链较短的问题,难以走向世界。其中的重要原因在于动画艺术风格与动画产业生产模式不适应,动画企业投资较小,制作周期短。浙江省除杭州市中南卡通等几家大型动画企业能够进行长周期、大制作外,其他地区基本都是小型动画企业,没有研究动画影片艺术风格创新及其与衍生品设计之间的影响机制。 二、产业化背景下3D动画艺术风格的融合创新 国内的二维动画技术已较为成熟,基本走过了从模仿到自主创作的过程。二维动画影片除了采用源自美日动画的艺术风格外,在水墨动画的表现方面也具有先天优势。其缺点在于画面形式单一,没有丰富的写实镜头,难以满足观众的需求。一些动画设计师对电脑软件创作3D水墨动画进行了一些探索,代表性作品如《夏》《将进酒》等。 水墨中的线是虚实相生的,在空间运动中难以把握,导致动画企业的制作团队作业难以保证艺术风格的统一性,影响了水墨艺术风格3D动画的产业化发展,特别不适合小型动画企业的低成本制作方式。中国画中的工笔画与水墨画共同构成了中国画艺术的主流,画面细致、生动,备受人们喜爱。在3D动画设计制作过程中,可以创造性地融入工笔画技法,扬长避短,模拟中国画艺术风格。 工笔画最大的特色是精于线的运用,在动画设计制作中结合多种手法,特别是在后期阶段采用工笔画艺术风格渲染处理,可以较好地解决动画团队作业难以风格统一的问题。在贴图材质创作阶段,3D场景中多种材质混合使用,采用表现工笔墨色变化等方法生成工笔画艺术风格,也有利于制作团队进行量化统一,再配以线效果渲染插件,能以较低的成本模拟工笔画的线描艺术效果。模拟工笔画艺术风格的3D动画与传统照相写实风格3D动画不同,正如高路动画团队所言:“在现实生活中找不到样本,只能以笔墨丹青作为参考。” 在3D动画设计制作中,根据产业化模式的特点,将水墨绘画的墨色渲染与工笔画的线描艺术风格相结合进行模拟,可以制作出具有独特艺术风格的动画。动画衍生品以体现动画片人物形象的玩具为主,浙江省金华地区就有玩具生产企业500多家,义乌还开发了国际玩具生产基地,足见浙江省对玩具产业的重视。 中国玩具产业已进入竞争激烈的时代,广州建成占地10万平方米的国际玩具城,江苏扬州建成占地12万平方米的玩具专业商城。利用好浙江的产业优势,可将玩具产业与动画产业很好地结合起来,促进动画衍生品的设计转化。动画衍生品设计作为动画产业链中的重要环节,动画艺术风格要考虑衍生品规模化生产的特点,同时要考虑国内小动画企业的低成本制作问题。 3D动画通常由数字立体模型生成,相对二维动画,3D动画艺术风格更适合进行衍生品的开发。在过去的几十年间,动画的艺术风格主导了整个动画产品系列,20世纪90年代,孩之宝公司的《变形金刚》动画及其衍生品率先采用了同期设计的方式。 近十年来,更出现了以衍生品玩具和动画片同步进行发售乃至先开发玩具后制作动画的模式。这样可以快速、全方位地吸引消费者,而且让动画企业直接参与玩具产品设计也可以减少周期、降低成本。动画产业生产的是文化消费品,制作周期越长,对影片和衍生品的发售越不利。在动画艺术风格设计时期就同步进行衍生品设计,必须重视动画衍生品与动画影片艺术风格的影响机制,即同时考虑动画艺术风格的设计是否有利于衍生品的表达和设计,是否便于工厂的规模化生产,在相互影响中找到平衡点。 结语 参考文献: [1](英)保罗•韦尔斯.动画设计基础教程.谭奇,译.大连理工大学出版社,2007. [2]程乾,黄妍.集群价值链视角的杭州动漫产业发展模式及政策研究.经济研究导刊,2013(17). [3]蒋风.浙江玩具业发展战略思考.中外玩具制造,2006(4). [4]高路动画.脱俗的水墨Maya:高路动画经典水墨制作全解析.电子工业出版社,2011. [5]刘畅,李阳.从动画片三国演义探究三维数字艺术中的工笔画效果.装饰,2011(10). [6]赵路平.我国动画衍生品市场研究.当代电影,2011(8). ;

  • 小白白啊啊12138
    小白白啊啊12138

    3ds max基础 针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者,有简单的软件操作系统使用技能,没有或者有一些3ds max使用基础但不够全面深入的学员。本课程是步入三维动画制作殿堂的必修课,打下牢靠扎实的基础。 课程内容全面系统学习3ds max软件,包括基础应用、多边形建模、NURBS曲面建模、Patch面片建模、材质贴图、Mentalray渲染器、灯光摄影、环境特效、渲染技术、基础动画、角色动画、表情动画、粒子动画、动力学系统等与Combustion后期合成软件集成应用的内容。全面掌握三维动画的制作方法,能够独立完成简单的影视片头和广告特效,为专业影视制作打好坚实的基础。 提纲 效果 知识点

    基础 深入学习三维动画的整体概念、软件的学习技巧和工作方向,3ds max软件的基础使用技能。

    建模 学习Polygon多边形、Patch面片、NURBS曲面等各类建模技术,达到中级建模水平,可以独立完成影视片头模型、简单广告产品模型、建筑室内外模型的建模工作。

    材质 学习材质基础、贴图技术,可以独立完成各类常规材质的设计和制作,达到影视包装、建筑动画的材质需求。

    渲染 学习灯光技术、标准Mentalray渲染器、光能传递渲染技术 。

    特效 学习标准Particle Flow粒子系统、雾效、光效、景深、运动模糊 。

    动画 学习基本动画技术、轨迹动画、控制器、约束器、修改器、变形动画、灯光摄影机动画、简单IK骨骼系统、TrackView轨迹编辑器、Reactor动力学动画、CS角色动画。

    合成 学习合成技术的基本原理,了解3ds max自身的VideoPost合成技术,制作各种视频特效,学习3ds max与其他专业合成软件的结合使用技术。

    插件 介绍3ds max的一些插件知识。 3ds max专业针对学员 全面深入地系统学习3ds max软件高级制作功能,掌握专业动画的制作方法,能够独立完成大场景、生物模型的创建、角色材质的制作和指定、仿真场景的渲染表现、角色动画的蒙皮绑定技术、二足骨骼、多足动物的动作制作、表情动画、毛发服装动力学解决方案、群集动画、高级渲染器、高级粒子特效、使用表达式和脚本控制动作和群集等,在教师指导下可完成简单的角色动画片、影视特效场景的制作,具备组队制作个人动画短片的制作能力。 课程内容 学习3ds max软件的高级功能和插件应用,包括各种高级游戏低精度人物建模、Charactor Studio角色建模系统、CAT多足动物系统、ClothFX布料系统、Shave and Haircut毛发系统、Particle Flow高级粒子系统、Reactor高级动力学系统、Brazil渲染器、Dreamscape自然景观制作系统、DarkTree高级材质贴图系统、各类火焰爆炸流体插件、表达式动

    画和Script脚本语言等。 提纲 效果 知识点

    CAT多足骨骼系统 ·自定义各种骨骼的设置

    ·创建四足生物骨骼系统

    ·创建多足生物骨骼系统

    ·CAT Muscle 肌肉系统的使用技巧

    ·CAT 强大的层动画

    ·预设动作库的调用

    ·骨骼沿路径运动的技巧

    ·在崎岖地面上的动作设置

    ·与 Reactor 动力学的结合应用

    ·与 Character Studio 角色动画工作室的动作互导

    ·CAT群集动画 低精度游戏人物建模 ·低精度游戏人物建模的注意事项和面数要求

    ·Polygon多边形建低模的主要流程

    ·展平贴图

    ·在Photoshop中手绘贴图的流程

    ·与Character Stuido结合制作骨骼并蒙皮

    ·利用Character Stuido强大的非线形动画功能来制作游戏动作 Character Studio角色动画系统 ·Character Studio的各项命令的深入剖析

    ·Biped骨骼结构和主要动画功能

    ·自由动画

    ·步迹动画(包括如何在曲面上创建步迹)

    ·角色表情动画

    ·蒙皮——封套调节、肌肉变形、肌腱编辑等

    ·Motion Flow运动流程编辑

    ·运动捕捉数据的调入、优化及转换

    ·非线形动画的设置——工作台和混合器

    ·与Reactor动力学系统的无缝结合

    ·结合Crowd与Delegate制作大规模的群集动画 Reactor动力学结合应用技术 ·动力学整体介绍

    ·重点学习刚体、柔体、布料、绳索

    ·利用玩具车系统实现完美的车辆动力学效果

    ·Ragdoll——布娃娃系统模拟动力学中的角色

    ·风力、马达、弹簧等重要功能的学习

    ·真实水面的模拟和物体落水动画的原理分析

    ·链锁桥的实现思路

    ·各种约束使用方法的深入剖析 高级材质灯光渲染 ·学习Brazil渲染器面板中的各项参数

    ·学习Brazil的各项材质和贴图

    ·Brazil的皮肤材质

    ·Brazil的车漆材质

    ·学习Brazil反射折射焦散效果

    ·学习Brazil的3S半透明材质的制作

    ·学习Brazil的置换模型效果

    ·学习Brazil的卡通材质表现

    ·学习Brazil的运动模糊特效

    ·学习Brazil的景深特效

    ·Brazil的幽灵材质 Particle Flow电影级粒子系统 ·Particle Flow粒子系统的概念和原理(节点式)

    ·各项控制器、测试和事件的深入学习

    ·PF Tools粒子流增强插件的详细讲解

    ·《湖南国防科技大厦》建筑动画中特效的分析

    ·《功夫》中各种粒子特效的剖析

    ·《少林足球》中粒子特效的制作分析

    ·《骇客帝国》中粒子特效的制作分析

    ·《足球之夜》片头粒子特效的制作分析

    ·与AfterBurn烟雾插件和Combustion后期软件的联合应用制作爆炸特效 烟云水火特效 ·Phoenix——火焰特效插件

    ·AfterBurn——云雾特效插件

    ·Illusion——幻影粒子插件

    ·Realflow——流体特效插件

    ·Dreamscape——景观特效插件 3ds max 7.5版最新

    Hair毛发系统 ·Hair头发系统的制作原理和流程

    ·创建Hair头发系统

    ·头发的动力学表现模拟

    ·通过梳理、编织各种不同形态的头发

    ·卷发的制作

    ·头发的碰撞和约束

    ·头发的各种预设效果

    ·头发的真实渲染与光影表现 3ds max7.5版最新

    Cloth布料系统 ·Cloth布料系统的制作原理和流程

    ·服装的裁剪和缝制

    ·服装试穿模拟

    ·布料动力学的模拟和调试

    ·布料的约束与空间扭曲的作用

    ·布料的材质和贴图Maya基础针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者,有简单的软件操作系统使用技能,没有或者有一些Maya使用基础但不够全面

    深入的学员。本课程是步入三维动画制作殿堂的必修课,打下牢靠扎实的基础。

    课程内容 了解Maya ,安装Maya,在最短的时间内从认识Maya到熟练操作Maya、Outliner、Hypergraph、

    Hypershade、GraphEditor等窗口的操作及其使用技巧、熟练掌握NURBS曲线,NURBS曲面、Polygons模型、细分模型、关键帧动画、非线性动画、简单灯光材质,可以独立完成复杂人物、动物、工业及场景模型等作品制作。 提纲 效果 知识点 学习目标

    入门概述 ·Maya在电影工业中的优势及应用

    ·Maya在影视广告制作行业中的工作 流程

    ·三维软件中的时间、空间、坐标概 念

    ·学好Maya的方法和经验 对整体三维动画产业有一个感性的认识。 Maya基础知识 ·界面布局及定义自己的工作界面

    ·各种不同视图类型、方式的控制

    ·Maya内部各种窗口控制器简介

    ·各种不同显示特性

    ·组、层、分区的概念和应用

    ·父子关联和继承关系

    ·节点的基本概念

    ·文件的管理方法和系统变量设置

    ·历史的设置和编辑管理·系统定制 方法 Maya入门的必修内容,掌握动画制作的原理和核心知识,熟悉软件的操作界面和操作方法,掌握动画的制作流程。 Maya基本操作 ·轴心点概念

    ·捕捉和对齐

    ·各种选择功能

    ·物体移动、旋转、放缩等变换操作

    ·激活物体操作

    ·复制、动态复制、阵列复制方法 掌握的Maya物体的基本操作方法,可以对简单模型实现各种变换和复制操作。 各种编辑器 ·常规编辑器用法

    ·Attribute Editor编辑器

    ·物体属性编辑器用法

    ·颜色选择器用法

    ·Channel Box通道盒用法

    ·Outliner大纲编辑器用法

    ·Hypergraph超级图表编辑器 了解和掌握Maya内部各种编辑器的用法。 NURBS建模 ·NURBS拓扑学原理和工业造型应用

    ·NURBS曲线和曲面基础

    ·NURBS建模方法、建模技巧和优缺点

    ·创建基本NURBS几何体

    ·创建、编辑NURBS曲线

    ·创建、编辑和生成NURBS曲面

    ·NURBS曲面的映射剪切、倒角、布尔 运算、缝合、雕刻等工具的使用

    ·NURBS工业造型案例学习

    ·NURBS角色建模技术(全局缝合) 掌握Maya的NURBS建模技术,能够独立创建工业模型、场景模型、人体模型、角色模型、无缝人头等。 多边形建模 ·多边形建模的原理和应用领域

    ·多边形建模在游戏领域的广泛应用

    ·多边形建模的优缺点

    ·创建基本多边形几何体

    ·对多边形几何体进行点、线、面的 编辑

    ·多边形的法线和UV贴图

    ·多边形的布尔运算

    ·多边形的合并、分割、塌陷、剪切、细分、圆滑、倒角、布尔运算等工 具的使用

    ·对多边形进行着色

    ·多边形立体倒角文字建模案例

    ·多边形建筑场景的案例学习

    ·多边形角色建模技术 掌握Maya的多边形建模技术,能够独立创建复杂的场景模型、立体标志和文字模型、复杂的生物模型和低精度游戏用角色模型等。 细分曲面建模 ·细分曲面建模的原理和应用领域

    ·细分曲面建模的优缺点和发展

    ·NURBS、多边形和细分曲面模型的相 互转换

    ·创建和操作细分曲面·镜像、塌陷、连接、清除、匹配细分曲面·细分 曲面表面UV和贴图坐标的编辑

    ·细分曲面的实战建模 掌握细分曲面建模技术,能够独立创建各种角色、生物和各类模型,并且实现模型之间的相互转换。 材质贴图技术 ·学习HyperShade编辑器的用法

    ·掌握各种贴图、材质节点的用法

    ·学习基本材质和贴图的制作方法

    ·学习常用金属、玻璃材质的制作方 法

    ·学习多边形、NURBS模型的贴图技术掌握基本材质和贴图的制作与指定方法,能够自己创建基本常用的各类材质,能够对各种复杂模型和场景进行材质和贴图的指定与编辑,能够利用各种材质节点进行特殊效果材质的编辑。 灯光和渲染 ·掌握三维软件中的灯光概念

    ·学习基本的布光方法

    ·学习摄影机和背景环境的创建使用

    ·学习基本灯光特效的制作

    ·学习渲染的全部参数和用法

    ·了解硬件渲染和软件渲染分别的适 用范围

    ·学习天光的模拟方法

    ·学习灯光雾和光斑效果的制作方法

    ·学习灯光动画的制作方法

    ·学习摄影机动画的制作方法 掌握基本场景灯光照明的方法,能够对一般的模型静物进行照明,设置摄影机的拍摄角度,完成成品静帧和动画的渲染,并且了解相应文件的保存格式。基本动画技术 ·学习动画的制作原理和概念

    ·了解计算机动画的相关内容:帧、 电视制式、场、标清高清、数字、 胶片等

    ·学习动画的基本制作和编辑方法

    ·制作关键帧动画

    ·掌握Graph Editor进行动画曲线的 编辑

    ·制作路径动画

    ·制作快照动画

    ·掌握简单的动力学动画 掌握一般动画的制作方法,能够实现简单的运动动画,并且能够控制动画的节奏,能够制作物体沿路径飞行的动画,实现简单片头动画的制作要求。 Maya专业针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者,有一定的Maya使用基础,已经掌握三维动画软件的基本功能但不够全面深入,离实际的专业制作还有一定距离的学员。本课程是步入三维动画专业制作领域的必修课,为后续的影视广告、专业动画片生产制作打好基础。

    学习目标 以全三维影视动画片制作为目标,全面深入地系统学习Maya软件高级制作功能,掌握专业动画的制作方法,使学员具备影视动画的创意和制作能力。学习结束后,可专门从事影视创意及制作、影视特技创意及制作、广告创意及动画特技制作等领域的工作。可以进入:影视公司、制片厂、电视台动画部、动画制作公司、广告公司、多媒体公司、游戏公司等,成为高级应用型人才。

    课程内容 以全三维影视动画片制作为目标,深入学习UV、绘制纹理、材质、复杂Maya网络节点、打灯方法、各种复杂场景布光及各种应用技巧能够完成复杂场景、人物、灯光材质。动画规律、关键帧动画、表达式动画、非线形动画、复杂角色、骨骼设定、角色绑定、角色动画、粒子系统、动力学、流体、海洋、Paint Effect、布料、毛发、Live等。 提纲 效果 知识点 学习目标

    Skeleton骨骼系统 ·骨骼系统的概念、构成和关联关系

    ·创建完整的人体骨骼系统

    ·创建四足生物骨骼系统

    ·FK、IK正反向动力学系统的原理和应用·正反向动力学的融合与转换

    ·骨骼姿势的设置

    ·Joint关节的设置

    ·spline IK曲线IK的设置与应用

    ·配合驱动器设置全自动人体骨骼系统

    ·了解“AI自动骨骼生成系统”插件的用法 ·熟练掌握Maya的骨骼系统,能够为各种生物体模型创建适配的骨骼系统;

    ·掌握IK、FK骨骼动力学系统的用法,能够制作角色正向骨骼运动动画和反向骨骼运动动画;

    ·掌握使用曲线IK技术制作尾巴摆动类软体骨骼动画;

    ·能够使用驱动器配合表达式设置构建可控的高级骨骼应用系统。 Skin蒙皮与绑定技术 ·蒙皮技术的原理和应用方法

    ·直接蒙皮模式与间接蒙皮模式

    ·骨骼与模型的绑定

    ·双重变换的绑定特效

    ·刚性和平滑绑定方式

    ·蒙皮权重的绘制调节 ·熟练掌握骨骼与模型的蒙皮绑定技术,将骨骼与模型进行最佳状态的匹配

    ·掌握蒙皮权重的调节方式,绘制权重,设置角色动画的蒙皮效果。

    ·完成一套人物骨骼与蒙皮的完整制作;完成一套动物骨骼与蒙皮的制作。

    ·调节各关节的正常运动,注意表现出真实的肌肉收缩膨胀效果。 Deform变形器 ·Deform变形的工作原理和类型

    ·Deform变形的设置和修改

    ·Lattice晶格变形

    ·Cluster簇变形

    ·Bend、Flare、Sine、Squash、Twist、Wave非线性变形

    ·Blend Shape表情变形

    ·Sculpt雕塑变形

    ·Wire线条变形

    ·Wrinkle皱纹变形

    ·Wrap包裹变形 ·熟练掌握各种变形动画的制作技巧;

    ·使用Lattice晶格变形、Cluster簇变形、Wrinkle皱纹变形等配合骨骼驱动,设置角色的肌肉、皮肤皱纹等驱动变形;

    ·使用各种非线性形变工具对模型进行加工,并且制作各种拟人变形动画;

    ·掌握使用Blend Shape制作表情变形动画技术;

    ·掌握Sculpt雕塑变形制作各种特殊的变形动画;

    ·掌握Wrap包裹变形技术,实现特殊的简单多边形角色与复杂NURBS角色之间的蒙皮共享。 Constrain约束系统 ·约束系统的概念和用法

    ·Point点约束的用法

    ·Aim目标约束的用法

    ·Orient方向约束的用法

    ·Scale放缩约束的用法

    ·Parent父子约束的用法

    ·Geometry几何体约束的用法

    ·Normal法线约束的用法

    ·Tangent切线约束的用法

    ·Pole Vector极向量约束的用法 ·通过点约束、法线约束、几何体约束等方法,掌握将物体附着在角色表面的制作技术,实现人物的耳环、首饰等的佩戴;物体的抛接;对其他模型的运动影响等。

    ·掌握将物体方向锁定在一个目标点或方向上的技术,实现手指、眼球等定向跟踪的动画效果;

    ·实现各种父子关系的动画约束。 Character角色系统 ·整体角色系统的创建和设置

    ·角色系统的动画设定

    ·重新定义角色动画方向

    ·在角色系统之间映射角色动画

    ·群集动画的制作方法 ·掌握角色设置系统的用法,对完成骨骼蒙皮IK设置的角色进行整体定义;

    ·掌握如何操纵自己定义的角色进行各种动作的制作;

    ·掌握大规模群集动画的制作方法。 Trax非线性动画系统 ·先进的非线性动画系统制作理念

    ·Trax非线性动画编辑器的用法

    ·如何使用Trax编辑器合成动画剪辑

    ·创建Clip剪辑、用表达式约束剪辑

    ·创建Pose姿势,编辑各种Clip剪辑

    ·创建和编辑Track轨迹

    ·对剪辑进行Group成组操作

    ·与角色设置共同协作

    ·动画数据的输入输出

    ·音频剪辑的工作方式 ·掌握Trax编辑器用法,配合先进的Character Set角色设置功能,对角色动画进行更宏观的调节控制和制作;

    ·使用非线性编辑方式,根据音频对位,对各种动作剪辑文件进行整体动作的连贯编辑操作,实现对角色动作的任意自由编辑;

    ·学会制作保存各种动作文件,掌握各种动作文件的输入和输出应用,制作自己的角色动作库。高级材质灯光渲染 ·深入学习Maya的材质和贴图系统

    ·掌握表面、置换、体积、层等材质类型

    ·掌握2D、3D贴图以及各种程序纹理

    ·掌握各种贴图方式、UV的编辑

    ·掌握高低精度的角色贴图技术

    ·雾、烟、尘土等背景环境的创建

    ·贴图烘焙以及全局照明技术 ·全局照明、Final gather聚集算法

    ·焦散、阴影、面积光源

    ·灯光的亮斑、光晕、光芒

    ·软件渲染、硬件渲染全面学习

    ·卡通矢量效果的渲染技术

    ·渲染速度的优化和品质的控制 ·渲染错误报告的分析

    ·网络渲染技术

    ·渲染输出文件与合成的配合 ·全面掌握Maya的材质编辑方法,灵活运用Shader编制自己需要的材质和贴图;

    ·掌握三维贴图技术,能够完成对复杂角色模型表面的贴图工作;

    ·掌握灯光和材质渲染的匹配调节,能够为各种场景模型进行材质与贴图的制作工作;

    ·掌握各种环境的制作;

    ·掌握渲染器的全部参数和用法,能够完成基本的静帧和动画渲染工作;

    ·掌握各种特殊效果的渲染,如光能传递、烘焙、天光、硬件渲染、卡通矢量渲染等。

    ·掌握渲染图像和动画文件的管理与保存,能够与后期合成软件进行交互工作。 Mentalray高级渲染 ·学习Mentalray渲染器的用法

    ·学习MR的Shade编辑

    ·学习光能传递算法

    ·学习HDRI天光照明表现

    ·学习反射折射焦散效果

    ·学习3S半透明材质的制作

    ·学习MR的Displacement置换模型效果

    ·学习MR的卡通材质表现·掌握强大的Mentalray渲染器用法,能够使用MR制作表现各种材质效果;

    ·能够使用Mentalray的光能传递、光线跟踪、天光、3S、Displacement等高级功能制作相应的材质和渲染。 Dynamics动力学系统 ·动力学系统的概念和原理

    ·Field力场的概念和用法

    ·Air空气力场的用法·Drag拖动力场的用法

    ·Gravity重力场的用法

    ·Newton牛顿力场的用法

    ·Radial放射力场的用法

    ·Turbulence紊流力场的用法

    ·Uniform平均力场的用法

    ·Vortex漩涡力场的用法

    ·Volume Axis体积轴力场的用法

    ·动力学的求解与计算

    ·动力学的关系编辑

    ·Rigid刚体动力学的制作方法

    ·SoftBody软体动力学的制作方法

    ·Springs弹簧的制作方法 ·掌握Maya强大的动力学系统,能够熟练运用动力学系统,模拟各种刚体、软体动力学动画的效果;

    ·能够结合动力学系统到角色动画制作中,制作角色受刚体力学作用的动作表现,对角色的局部实现软体动力学的变形特效,如柔软颤动的腹部、乳房等;

    ·配合不同的力场作用,实现各种动态碰撞、弹性变形、绳索变形等特殊动画效果,制作果冻、橡胶、气球、弹簧等特殊材质模型的动画效果。Particle粒子系统 ·粒子系统的概念和原理

    ·创建、编辑粒子和粒子系统

    ·粒子系统的显示和渲染方式

    ·粒子系统的动画和Cache缓存播放

    ·粒子的属性设置和编辑(表达式)

    ·粒子的照明、反射折射和投影

    ·粒子的贴图技术

    ·关联几何模型为粒子物体

    ·关联PaintEffects的笔触为粒子物体

    ·粒子的Deform变形

    ·操作粒子发射器

    ·高级粒子动力学

    ·Goal目标的工作原理

    ·粒子的碰撞力学 ·掌握Maya强大的粒子系统,能够熟练制作粒子发射,指定各种力场,编辑粒子的运动属性,通过表达式对粒子的运动进行自由控制,对粒子指定材质和贴图,进行硬件和软件渲染合成;

    ·掌握高级粒子动力学系统,进行各种粒子碰撞、粒子与模型交互、粒子变形等特殊动画的制作;

    ·使用粒子系统和物体模型的关联、动态MASK遮罩贴图的技巧,实现各种复杂的群集动画,如蜜蜂群、鸟群、蚂蚁群等大量角色的群集动画效果。 Fluid流体系统 ·流体系统的原理和用法

    ·流体动力学的创建和编辑

    ·创建非动力学流体特效

    ·创建流体容器

    ·编辑、绘制流体属性

    ·从模型发射流体

    ·流体属性的编辑和设置

    ·转换流体到多边形模型

    ·流体与模型物体、粒子之间的交互

    ·流体系统的模拟和播放

    ·Ocean海洋特效的制作

    ·流体Shade材质和贴图的制作

    ·流体的渲染 ·掌握流体特效的制作能力,制作云、雾、烟、蒸气等各种真实的大气效果;

    ·掌握火、爆炸、冲击波、核爆等烟火效果的制作;

    ·掌握熔岩、泥浆等粘稠流体的制作;

    ·掌握水面、海面、海浪翻滚、水面泡沫、涟漪、轮船尾迹等液体效果制作;

    ·掌握海洋材质的真实效果表现;

    ·掌握流体动力学的仿真效果,以及模型在流体中的真实受力运动表现。 Paint Effects绘画 ·Maya系统的Paint笔刷工具原理

    ·Paint Effects系统的用法

    ·二维绘画系统

    ·三维空间绘画系统

    ·笔刷的设置和自定义

    ·笔触的动画制作

    ·3D Paint模型贴图的空间绘制

    ·转换Paint Effects到多边形

    ·星云动画的制作

    ·植物生长动画的制作

    ·笔触的颜色、贴图和材质

    ·笔触的渲染

    ·用MEL脚本编写自己的笔触 ·掌握Maya内部整体的Paint绘画系统概念和工作原理,包括对模型的雕刻、对贴图纹理的空间绘制、对毛发的梳理、对蒙皮权重的绘制、对Paint Effects各种元素的绘制;

    ·掌握各种Paint Effects特效的制作,包括各种星云背景、雨雪天气、各种植被、树木、灌木、花草、光效、水泡等。 Cloth布料系统 ·Cloth布料系统的制作原理和流程

    ·服装的裁剪和缝制

    ·服装试穿模拟

    ·布料动力学的模拟和调试

    ·布料的约束与力场的作用

    ·布料的材质和贴图

    ·布料场景的管理 ·掌握布料系统的制作流程,能够自己裁剪缝制角色的服装;

    ·对角色服装进行动力学模拟,与身体模型之间产生真实的遮盖与碰撞;

    ·掌握布料的材质和贴图制作;

    ·对服装进行渲染。

  • 又萌又变态
    又萌又变态

    PPT时经常涉及到数据展现,但「怎样的数据适合哪些图表」。

    数据可视化有很多既定的图表类型,下面我们分别来谈谈这些图表类型,他们的适用场景,以及使用的优势和劣势。1-柱状图适用场景:它的适用场合是二维数据集(每个数据点包括两个值 x 和 y),但只有一个维度需要比较。优势:柱状图利用柱子的高度,反映数据的差异。肉眼对高度差异很敏感,辨识效果非常好。

    劣势:柱状图的局限在于只适用中小规模的数据集。2-折线图适用场景: 折线图适合二维的大数据集,尤其是那些趋势比单个数据点更重要的场合。它还适合多个二维数据集的比较。

    优势:容易反应出数据变化的趋势。3-饼图适用场景:适用简单的占比图,在不要求数据精细的情况下可以适用。优势:可以清晰表达同一个整体中,不同成分的比例关系。

    劣势:肉眼对面积大小不敏感。

    饼状图是面积图的一种,但是因为其劣势明显,所以在使用饼状图及其他类型面积图时,注意用数字标明占比情况。4-漏斗图适用场景:漏斗图适用于业务流程比较规范、周期长、环节多的流程分析,通过漏斗各环节业务数据的比较,能够直观地发现和说明问题所在。优势:能够直观地发现和说明问题所在。

    在网站分析中,通常用于转化率比较,它不仅能展示用户从进入网站到实现购买的最终转化率,还可以展示每个步骤的转化率。

    劣势:单一漏斗图无法评价网站某个关键流程中各步骤转化率的好坏。5-地图适用场景:适用于有空间位置的数据集。优劣势:特殊状况下使用。6-雷达图

    雷达图是一种类似蜘蛛网的网状图,可以对两组项目的多种变量的项目进行对比,它可以反映数据相对中心点和其他数据点的变化情况,可以清楚地反映事物的整体情况。适用场景:雷达图适用于多维数据(四维以上),且每个维度必须可以排序。它有一个局限,就是数据点最多6个,否则无法辨别,因此适用场合有限。

    劣势:需要注意的时候,用户不熟悉雷达图,解读有困难。使用时尽量加上说明,减轻解读负担。使用可视化图表要注意避免的误区1- 饼图顺序不当最好的做法是将份额最大的那部分放在 12 点方向,顺时针放置第二大份额的部分,以此类推。2- 在线状图中使用虚线虚线会让人分心,用实线搭配合适的颜色更容易区分。

    3- 数据被遮盖确保数据不会因为设计而丢失或被覆盖。例如在面积图中使用透明效果来确保用户可以看到全部数据。

    4- 耗费用户更多的精力通过辅助的图形元素来使数据更易于理解,比如在散点图中增加趋势线。

    5- 柱状过宽或过窄经过调研,柱子的间隔最好调整为宽的 1/2。

    6- 数据对比困难选择合适的图表,让数据对比更明显直接。上图的数据作用是为了比较,显然,柱状图比饼图在视觉上更易于比较。7- 错误呈现数据确保任何呈现都是准确的,上图气泡图的面积大小应该跟数值一样。8- 不要过分设计清楚标明各个图形表示的数据,避免用与主要数据不相关的颜色,形状干扰视觉。

    9- 数据没有很好归类,没有重点区分将同类数据归类,简化色彩,帮助用户更快理解数据。上图的第一张没有属于同类型手机中不同系统进行颜色上的归类,从而减少了比较的作用。

    下图就通过蓝色系很好的把 iPhone、Android、WP 版归为一类,很好地与 iPad 版,其他比较。10- 误导用户的图表左图的数据起始点被截断从 50 开始。正确的数据信息,数据起点要从0开始,客观反映真实数据,纵坐标不能被截断,否则视觉感受和实际数据相差很大。学习了如何让数据「说人话」,但做出来PPT似乎却缺少了美感和艺术感,有没有什么好方法,能让规范和美感兼得呢?

    对于PPT比较擅长的朋友来说,自己花些时间,在图表应用规范的基础上,对PPT进行美化,也不是件难的事情;

    对于不那么擅长PPT的朋友,小翼建议就是学会用些PPT美化工具,像【演翼】,能将PPT的图表表现3D化,让PPT的视觉效果瞬间爆表,呈现电影视觉?有!演翼就是这样一款软件,轻松适配各类应用场景及演示需求,非常适用于商业产品介绍的PPT演示。【演翼】,一款PPT演示神器,能一键为PPT转换各种风格的3D主题,让PPT的视觉效果瞬间爆表。曾经一周才能完成的PPT美化工作,用演翼几分钟就能搞定!

  • 天海
    天海

    二维动画产品优势分析方法主要包括以下几个方面:

    1. 创意表达能力强:二维动画产品可以通过创意的绘画和配乐来表达故事情节,使得观众能够更好地理解和感受到故事的情感,具有较高的艺术表达能力。

    2. 经济实惠:相比于三维动画,二维动画制作成本较低。制作二维动画所需的软件和设备也比较普及,且制作过程相对简单,因此二维动画产品具有较高的经济性。

    3. 制作周期短:相对于三维动画而言,二维动画的制作周期较短。二维动画制作中的场景设计、角色绘制以及动画编辑等环节相对简单,因此可以更快速地制作出成品,适合一些时间较为紧迫的项目。

    4. 易于传播和分享:二维动画产品可以轻松地在各种平台上进行传播和分享,比如电视、电影、互联网等。由于二维动画产品通常以卡通形式呈现,更容易吸引观众的注意,增加传播效果,有利于提升产品的知名度。

    5. 市场接受度高:二维动画已经深入人们的生活,形成了自己的市场和受众群体。观众对于二维动画的接受度较高,特别是涉及到童年回忆或者有趣、搞笑的内容,更容易赢得观众的喜爱,从而带来较好的市场反馈。

    通过以上分析方法,我们可以更好地了解二维动画产品的优势和特点,从而在制作过程中进行针对性的策划和设计,提高产品的品质和市场竞争力。

  • Ramance.
    Ramance.

    二维动画产品优势分析方法可以从多个方面进行详细回答:

    1. 创意表达能力:二维动画产品可以通过画面、人物、故事情节等多种元素来表达创作者的创意,具有较高的自由度。创作者可以通过二维动画来传达更多的情感、想法和主题,丰富产品的表达层次。

    2. 形象塑造和风格多样性:二维动画产品具有更广泛的形象塑造空间,可以创造出各种各样的人物形象,通过绘画的手法来表现出不同的特点和风格。这使得二维动画在创作上更具有多样性和个性化,可以满足不同观众的需求。

    3. 制作成本相对较低:相比于三维动画产品,二维动画制作的成本相对较低。二维动画不需要复杂的建模和渲染过程,只需要在平面上绘制和处理图像,可以节约制作时间和资源。

    4. 制作周期较短:由于二维动画制作过程相对简单,制作周期通常较短。这使得二维动画产品能够更快地推出市场,有效地满足观众对新内容的需求。

    5. 传播方式多样:二维动画产品可以通过多种传播渠道进行推广,如电视、网络、电影等,使得观众能够以不同的方式接触到产品,并且可以根据不同渠道的特点进行针对性的宣传和推广。

    6. 历史文化底蕴:二维动画作为一种传统艺术形式,具有悠久的历史和丰富的文化底蕴。在二维动画产品中,可以体现出不同国家、不同地区的文化特点,增加作品的艺术性和观赏性。

    二维动画产品具有创意表达能力强、形象塑造多样、制作成本低、制作周期短、传播方式多样和历史文化底蕴丰富等优势。这些优势使得二维动画产品能够在市场竞争中脱颖而出,并吸引更多观众的关注和喜爱。

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