概述二维动画制作流程

80人浏览 2024-05-19 04:14:16

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  • 程天送
    程天送
    最佳回答

    动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

    也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。

    一、二维动画的总体规划:

    第一个是剧本,动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图,将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

    二、讲究动画中声音的创作:

    一部二维动画即是一种视听语言,声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时,处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。

    三、讲究分镜的设计:

    专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握,可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画,进而提高整个制作环节的效率。

    四、二维动画的素材的绘制:

    二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制,好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验,制作出顾客满意的二维动画。五、二维动画的后期的剪辑:

    后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中,后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步,将画面承载的信息量控制在适当的节奏,以获得更多受众的喜爱。

    参考资料:百度百科_二维动画

  • 奔跑的花儿
    奔跑的花儿

    一、目标确立

    例:配合玩具或商品的发展、品牌宣传、纯为满足动画影响市场的需要等1. 定出题材及市场定位 一个动画片的成功需要准确的市场定位,题材一定要被市场接受。例:校园题材?喜剧路线? 市场定位:以年龄分层确定。例:小学生、中学生、成年观众等 观众性别也要顾及以男性还是女性为主。2. 定出制作规格 例:电影形式、电视片集、网络播放、家庭影院等。 视该片投放的时间和资源的多少而定。

    二、策划策划人(监制人、制片人)

    1. 拟定粗略预算2. 组织适当的工作人员: 主创人员、动画导演、主干的绘制人员、美术人员、后期配音、剪接、音效、音响等3. 因题材风格进行试片制作: 对工作人员能力的检定,给与投资者所要求的素质及风格上作出定位。 费用预算及制作周期预算,最终由投资人决定是否进行该项目。

    三、前期制作项目正式启动,策划人、监制首先要决定主创人员主创人员——动画片的创作源头: 例:原著漫画人、影视导演、文学作家等 编剧:用文字表达创作意念 造型设计师:确定人物的造型,故事场景搭配,服饰用具,所需工具 美术人员:人物设计定上颜色

    四、脚本分镜脚本师: 根据剧本内容以分镜方式来表演故事,用画面来表达剧情,须具备动画制作及绘技知识(导演)。 镜头的构思和美感。 必须注明画面的光效及气氛表现,知道以后绘制工作的程度。 一般由一个脚本师贯彻绘制。

    五、设计稿脚本内每个镜头需要表达的所有东西,会悉数被绘画在一张标准的画纸上。 例如角色的面部表情,动作的跨幅,背景,道具,光效,甚至一草一木。 镜头内的人景比例透视,面部表情,身体动作,丰富细致的北京。 绘制工作都由导演领导下的工作小组合力完成。

    六、原画 背景当设计稿经导演通过之后,便要分流工作:背景 原画 动画背景绘图:手绘 电脑绘制 原画 纸上手绘:面部表情,身体动作,物体的移动形态。 原画师须在每张画纸上的动作定出时间、节奏,并输入电脑进行线拍的工作。 线拍:把每一张原画有次序的依照所需的节奏时间粗略的拍摄,使镜头的动作粗糙的于荧幕展现,导演藉此判断表演方法是否合乎要求。

    七、作监修型一名或多名作监修型人员按标准造型的规格,监察所有原画的形象。

    八、中间动画电影胶卷以每秒24格的速度投射在银幕上,动画片每放映1秒就要24张原画,每分钟要画稿1440张。 以20分钟长度的剧集计算需要画稿28800张,90分钟的片长就要129600张画稿。 一般情况,一张画稿排成两格、三格、四格甚至更多。 一张画稿拍摄的格数越多,动画所表演的流畅度便相应降低。 例:一个镜头一秒内的主要动作需要三张原画,那一秒就需要八张画稿了,除了三张画稿之外,中简连贯的西塔五张画稿便是中间动画了。 绘制中间动画的画师按两张原画之间作出临摹的连贯十亿个晋升成其他岗位的训练阶段。 当中间动画绘制完成,再通过线拍检定后,一部动画片的收回工作便大致完成了。

    九、上色 合成

    1. 上色 以前使用颜料在塑料片上上色,现在都是用电脑上色。 工作人员按美术指导的颜色设定,阴影分层等要求,在数以千计只有黑线的原画稿和动画稿内填上颜色。2. 合成 把前述分开制作的原动画及背景结合成为一个完成的动画画面。 合成人员会按镜头所需要的 推 拉 摇 移 等动作及作序的拍摄节奏全部用电脑连贯处理。 当所有镜头合成完毕,中期制作便告完成。

    十、剪接后期工作由剪接开始。 剪接:动画片的修饰。 因应感官上的需要根据镜头连接的结合为或镜头的上下调动而进行。 每格画面检定的工作之一,剪接时如发现画面出错的地方,可以巧妙的运用剪接技巧修补画面的瑕疵。

    十一、配音富感情、富深度的声音演出能锦上添花,甚至可以弥补画面的不足。

    十二、音效 配乐最后的阶段:音响效果及音乐的配合。 动画所需的音响效果往往比影视制作来的夸张。

  • 票圈全痣咸
    票圈全痣咸

    二维动画的制作流程一般包括以下步骤:

    1、策划

    2、制作经费

    3、动画前期一:脚本

    4、动画前期二:导演的工作

    5、动画前期三:分镜图和副导的工作

    6、动画前期四:人物设计和人物设计师的工作

    7、动画前期五:机械造型设计和背景设计的工作

    8、动画前期六:色彩设计及色彩指定的工作

    9、动画中期一:构图,原画和原画指导

    10、动画中期二:动画师

    11、动画中期三:着色/上色人员

    12、动画中期四:特效及特效人员

    13、动画中期五:摄影及摄影效果

    14、动画后期一:剪接

    15、动画后期二:音响1:配音及声优

    16、动画后期三:音响2:音乐,效果音及合成

    17、试映,宣传,行销

  • 轻描闲笔
    轻描闲笔

    动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

    也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。

    一、二维动画的总体规划:

    第一个是剧本,动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本,导演要绘制出类似连环画的故事草图,将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本,若设置400个左右的分镜头,将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表,以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

    二、讲究动画中声音的创作:

    一部二维动画即是一种视听语言,声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时,处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。

    三、讲究分镜的设计:

    专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握,可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画,进而提高整个制作环节的效率。

    四、二维动画的素材的绘制:

    二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制,好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验,制作出顾客满意的二维动画。

    五、二维动画的后期的剪辑:

    后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中,后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步,将画面承载的信息量控制在适当的节奏,以获得更多受众的喜爱。

  • 努力兴
    努力兴

    如今是多媒体的时代,各行各业的竞争由传统的线下转移到线上营销,视频营销随之而来,因此二维动画制作彰显出顽强的市场扩张力。二维动画制作,不仅仅包括企业产品和服务,还有企业文化内涵,对企业的宣传是全方位的,对企业的发展无疑是有力的。二维动画的作用是毋庸置疑的,但是还是有很多人不了解二维动画制作步骤。二维动画影片制作的过程可分作六步:

    1、由编导(可以是你自己)确定动画剧本及分镜头脚本;

    2、美术动画设计人员设计出动画人物形象;

    3、美术动画设计人员绘制、编排出分镜头画面脚本;

    4、动画绘制人员进行绘制;

    5、导入到flash进行制作;

    6、剪辑配音。

    注意:在分镜头画面脚本绘制过程中,应养成填表的好习惯,在表格中注明画面的景别,画面景别使用的专业术语有:大特写、特写、近景、中景、全景、远景、全远景、纵深景等。

    画面 镜头号 景别 秒数 内容摘要 对白 效果 音乐

    接下来就制作步骤中几个关键的要点具体解释一下。

    1、靠谱的文案

    文案是二维动画制作的核心内容,它对于二维动画中重要信息的传达以及主题的强化有着重要作用,文案质量会直接影响整个二维动画的质量。一流的二维动画制作公司都一定具备靠谱的文案,像凌智动画高薪聘请资深的文案,同时每年也招聘一些刚毕业的大学生,思想灵活,思维活跃,再由资深文案调教,等基础东西掌握牢固以后,才开始参与项目创意的提案,经手几个项目以后,就变得成熟了,不断地人才引进为二维动画制作提供了强大的后盾。

    2、讲究动画中声音的创作

    一部二维动画即是一种视听语言,声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时,处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。

    3、讲究分镜的设计

    专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握,可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画,进而提高整个制作环节的效率。

    4、素材的绘制

    二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制,好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验,制作出顾客满意的二维动画。

    5、后期的剪辑

    后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中,后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步,将画面承载的信息量控制在适当的节奏,以获得更多受众的喜爱。

    一部优秀的二维动画作品原来是这样锻造的,一环扣着一环,不允许其中任何一环出现差错,对于环节细节的把握度,刚刚能够证明专业二维动画制作公司的实力。

  • 以震聪
    以震聪

    二维动画制作流程可以分为以下几个主要步骤:

    1. 制作故事板(Storyboard):故事板是动画制作的第一步,通过绘制关键场景和角色动作来规划整个故事的流程。故事板是确定剧情发展、角色表情动作和摄影视角等的重要工具。

    2. 设计角色和背景:在进行动画制作之前,需要设计出角色形象和背景。角色设计包括确定外貌、服装、表情、动作等细节,背景设计则是为动画场景提供合适的背景图。

    3. 动画分镜(Animatic):动画分镜是将故事板上的静态画面按照时间顺序进行排序,为动画制作提供一个粗略的时间轴。在动画分镜中,可以确定角色动作和场景切换的节奏和流畅度。

    4. 动画绘制:动画绘制是制作二维动画的核心步骤,通过对分镜中的每一帧进行绘制,逐帧展示角色和场景的动态变化。绘制可以使用传统的纸张绘制方法,也可以使用数字绘制工具如电脑绘图软件。

    5. 着色和上色:绘制完成后,需要对角色和背景进行着色和上色。着色可以使用传统的颜料涂抹或数字绘图工具进行,以赋予角色和场景逼真的色彩。

    6. 合成和特效:在动画制作中,常常需要对不同的元素进行合成,如将角色和背景进行合成。还可以添加各种特效如闪烁、模糊等,以增加动画的视觉效果。

    7. 音频制作:音频是动画制作中不可或缺的一部分,包括配乐、配音和音效。配乐可以增强动画的氛围和情感表达,配音则为角色赋予声音,音效则用于表现动画中的特殊效果。

    8. 后期制作和渲染:在动画制作完成后,需要进行后期制作和渲染。后期制作包括剪辑、调色和效果处理等,渲染则是将动画输出为最终的视频格式。

    以上是二维动画制作的主要步骤,具体的制作流程可能会因为不同的项目和制作团队而有所不同。

  • 杜蘅
    杜蘅

    二维动画制作流程包括以下步骤:

    1. 创意和项目策划:在开始制作动画之前,创意和项目策划是非常重要的一步。这包括确定故事情节、角色设计、美术风格和动画风格等。

    2. 故事脚本编写:故事脚本是整个动画制作的基础,它包括故事情节的发展、角色对话和场景描述等。脚本应该具备连贯性和吸引力。

    3. 角色设计:在角色设计阶段,需要根据故事脚本的要求,创作出各种不同的角色。这包括外观设计、服装和特征等。

    4. 背景设计:背景设计是为了描述动画中的各个场景。它应该与角色和故事情节相匹配,并且能够传达适当的氛围和情绪。

    5. 动画分镜:动画分镜是将脚本和故事情节转化为可视化的画面故事板。它以每一帧画面的形式展示了故事的情节和动作。

    6. 动画制作:动画制作是用逐帧的方式将静态图像转化为动态的画面。这包括角色动作的绘画和排列、背景的添加和场景的布局等。

    7. 动画后期制作:在动画制作完成后,还需要进行后期制作的工作。这包括添加声音效果、音乐和特殊效果等。

    8. 调整和修改:完成初步的动画制作后,需要进行调整和修改,以优化画面和动画的流畅性。这可能涉及到重新绘制某些画面或调整角色的动作。

    9. 导出和发布:最后一步是将动画导出为适当的格式并发布。这可以是在电视、电影、网络或其他媒体平台上进行。

    以上是二维动画制作的概述流程。不同的项目可能有一些细微的差异,但总体上遵循的是类似的步骤。

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