商业二维动画方案-工业仿真动画公司

陈平明

2024-05-21

最佳回答

1、天空之城

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室制作的动画电影，宫崎骏担任原作、监督、脚本设计、角色设定及导演，田中真弓、横泽启子、初井言荣、寺田农等人配音。

该片于1986年8月2日在日本上映。该片讲述的是主人公少女希达和少年巴鲁以及海盗、军队、穆斯卡等寻找天空之城拉普达（Laputa）的历险记。

2、千与千寻

《千与千寻》是宫崎骏执导、编剧，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室制作的动画电影，于2001年7月20日在日本上映。该片讲述了少女千寻意外来到神灵异世界后，为了救爸爸妈妈，经历了很多磨难的故事。

3、龙猫

《龙猫》是由宫崎骏执导，日高法子、坂本千夏、糸井重里配音的动画电影，于1988年4月16日在日本上映。高清重制版于2018年12月14日在中国公映。该片讲述了草壁达郎的妻子草壁靖子生病住院后，他带着草壁皋月与四岁的妹妹草壁米回到乡间居住的故事。4、哈尔的移动城堡

《哈尔的移动城堡》，是宫崎骏继动画电影《千与千寻》之后，在2004年冬推出的作品。该片于2004年11月20日在日本上映。该片改编自英国的儿童小说家黛安娜·W·琼斯的《魔法师哈威尔与火之恶魔》。

该片以战争前夜为背景，描述住在小镇的三姐妹，其中的大姐苏菲是位制作帽子的专家，但她却因此得罪了女巫，从18岁的美少女变成了90岁的老太婆。

5、风之谷

影片《风之谷》（英语：Nausica of the Valley of the Wind）改编于宫崎骏的同名漫画，宫崎骏担任影片的导演，岛本须美、纳谷悟朗和松田洋治联袂献声。影片于1984年3月11日在日本上映。影片讲述千年前世界的产业文明达致巅峰后，经历一场称为“火之七日”的战争而毁于一旦。

阿曌空空

2024-05-21

二维动画片制作和一般电影制作一样都分为三个阶段，即前期、中期、后期，动画的工作主要在前两个阶段。

具体如下：

第一阶段：前期制作

1、策划阶段：

确定影片制作负责人、导演、编剧等。导演选择制作公司、和主要创作人员（编剧、造型与美术设计、）共同讨论并编写故事大纲，考证故事的现实背景、内容，确定影片风格，设计有特色、有个性，能够打动观众的角色造型，确定作品的制作和放映时间，并评估制作费用等。选题报告影片内容可以根据一个题材、故事、改编，也可以是原创（剧本写作要适合动画语言及技术的表达），并用最精炼的语言描述未来影片的概貌、特点、目的以及影片将会带来的影响和商业效应，并交给投资方和管理机构审批。2、剧本创作：包括文学剧本和文字分镜头剧本的创作文学剧本也可称为“脚本”或“台本”，是按照电影文学的写作模式创作的文字剧本，是制作动画片的基础。它是把出场人物的台词、动作、剧情以文字的形式表现出来，也包括人物性格、服饰道具以及背景等细节描述。要求故事结构严谨、情节具体详细。创作时要召集制作影片的所有有关人员开会（制片人、导演、编剧）决定剧本的整个故事情节，然后分别由编剧负责制定样片设想与构思方案。文字分镜头剧本是将动画片文学剧本分切为一系列可供拍摄的镜头的一种剧本。3、造型设计：a.忠于故事题材，贴近现实生活。

b.造型简练，形象生动、具个性化特点。

c.符合影片整体风格、特征具有说服力，吸引观者并留下深刻印象。

角色造型师不但要具备丰富的生活经验和敏锐的市场观念，对动画的特性能够完全掌握，同时还要思维灵活、想象力丰富，这样才能创造出充满活力、有个性（内在思维）、有特性（外在形态）的造型。如果是原创造型，就要求把作品中人物性格、特征以具体的、生动的、具有说服力的造型表现出来，不但要符合动画片的动作要求，而且要符合动画片整体美术风格，有强烈的个性特点，能给观众留下深刻印象。造型设计的任务包括有：角色的标准造型、转面图（通常都有正面、侧面、背景）、结构图、比例图（角色与角色、角色与景物、角色与道具之间的比例）、服饰道具分解图、形体特征说明图（角色所特有的表情和习惯动作）及口型图等。造型设计关系到影片制作过程中保持角色形象的一致性，对于性格塑造的准确性，动作描绘的合理性都具有指导性作用。一部动画片的人物造型一经确定，角色在任何场合下的活动与表演都要保持其特征与形象的统一。

4、导演：

确定剧本和人物、道具造型后，按照自己对剧本的研究和构思，将文学剧本所提供的艺术形象和故事情节进行增删取舍，绘制出分镜头脚本，镜头依次编号、标明长度，写出各个镜头画面内容、台词、音响效果、音乐及拍摄要求。画面分镜头脚本相当于未来影片的预览，也是动画片的总设计蓝图，是导演用来与全体创作组成员沟通的桥梁，为后序创作提供依据。指定美术设计师负责造型、场景以及美术风格的确定者，辅助导演把握动画片整体美术风格。5、场景设计：

是根据剧本内容和导演构思创作的动画片场景设计稿。包括影片中各个主场景色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图。它提供给导演镜头调度、运动主体调度、视点、视距、视角的选择以及画面构图、景物透视关系、光影变化、空间想象的依据，同时也是镜头画面设计和背景绘制的直接参考，起到控制和约束整体美术风格，保证叙事合理性和情境动作的准确性。动画片的美术风格很大程度上是依靠场景设计来体现的。根据文字分镜头脚本，设计出全片每个镜头连续性的小画面，其画面内容包括：角色运动、背景变化、景别大小、镜头调度、光影效果等视觉形象。另外还要有相应的文字说明：时间设定、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等。6、由导演指定色彩设计师和色彩指定师设定人物、道具、及画面所需色指定。配色人员要和导演详细设定出每种（环境）光线下和各时间段人物、刀具的颜色（黄昏、夜晚、特殊光线……等等。）作为动画的色彩设计及色彩指定要具有影像处理色彩的知识。如不全盘了解之下作设计及指定的话，在电视屏幕上显示的颜色会和在计算机屏幕上的效果大不相同而减少作品的魅力。第二阶段：中期制作

1、设计稿人员严格按照导演的要求：a.先找出台本标出的消失点，严格执行台本对每一镜的构图。不能随便改动台本构图。b.做画顺序：先做景再做人物pose，台本上所有人物的pose都得完成。c.背景铅笔稿的细节一定要按场景设计稿提供的标准执行。根据动画片画面分镜头剧本中每个镜头的小画面放大、加工的铅笔画稿。在放大时要求考虑，镜头形态的合理性、画面构成的可能性以及空间关系的表现性。设计稿要有画面规格设定、镜头号码、背景号码和时间规定等标准。设计稿一般有两部分：一是人物（角色）动作设计稿，要画出活动主体的起始动作、运动轨迹线以及动体最主要的动态和表情、动体与背景发生穿插关系时的交切线。二是背景设计稿要按确定的规格画出景物的具体造型、角度、移动或推拉镜头的起止位置。设计稿是一系列制作工艺和拍摄技术的工作蓝图，其中包括了背景绘制和原画设计动作时的依据以及思维线索、画面规格、背景结构关系、空间透视关系、人景交接关系、角色动作起止位置以及运动轨迹方向等因素，成为后面诸多工序的基本依据。2、动作设计是制作动画片的核心。必须严格按照导演的要求：a.找出设计稿中的消失点。把握准人景关系，注意人物的透视关系。导演检查每一张原画的透视，从如下几个方面检查：头、视线、肩宽、双脚的位置。

b.理解台本中角色的情绪，根据台本提示的人物pose 的动作，合理设计原画的节奏。

c.台本上的pose都要用。（允许做适当的调整，基于上面两点准确执行的情况下）

d.对造型的要求：抓住造型特征、比例。

在工作之前由设计稿人员向原画提供每个镜头的设计稿。原画设计要按照导演的意图，根据镜头设计稿的要求，设计每个镜头的关键动作，给动画人员画出运动的要点，标出中间加几张动画，同时填写摄影表。原画人员相当于一般电影中的演员。他赋予角色生命，将之塑造成会说话、会思考的生物或非生物。他是动画片制作的灵魂人物，当然也要服从于导演的整体把握。原画人员是表达每个角色的主要设计人，但是他不可能一个人将动作完全自己做出来，通常只绘制一个动作的起头、中间及尾端，再进行编码，并填写摄影表，其它的由助手（包括形及中间动画人员）完成。原画决定动画片中动体的动作幅度、节奏、距离、路线、形态变化等。角色的动作是否具有表现力和感染力与原画设计有很大的关系。3、修形的主要工作是清稿，因为原画的画稿多是草图，动作准确而不重画面精细，所以必须有助手依照造型蓝本，将线条正确清晰的整理出来，但他并不负责其它动作衔接所需要完成的不足张数。（国外称作监-应该是除导演外，造型能力最优秀的，不单单是清稿，除需要准确的修正原画的失误外，还需要保证影片风格及造型表演的统一。）4、动画、原画设定动作所需要的中间过程由中间动画人员来完成。动画制作要求:

a.正面口型分层不需要摘下巴，侧面口型分层摘下巴。

b.所有阴影用红色铅心画，高光背面涂黄色，阴影涂红色。

c.人物远景眼睛用黑色画全，中近景用红色铅心画。

d.所有雨不加动画，后期用AE制作

e.地影后期作半透明。

如迪斯尼动画的中间张数加得多，所以片中人物动作柔软且弹性十足。动画的工作不意味着简单劳动，它们需要配合原画设计去完成一个复杂的动作过程，动画工作除了包括中间画的基本技法之外，还必须具有一定的艺术创作要求。它们必须掌握动作过程的形态结构、透视变化及运动规律等各种技巧，用准、挺、匀、活的动画标准线条一张一张地画出每个细小的动作。动画本身是连接原画之间的变化关系的过程画面，并且要将顺序号码填写准确，同时要认真读解摄影表的具体要求，尤其是多层动画互相交换层位的动画镜头，动画人员千万要小心从事。5、动检主要负责检查动作是否连贯，线条是否符合标准，人物形象是否准确，更重要是否达到导演的制作要求。6、背景设计人员按照设计稿，根据美术设计提供的场景气氛图，逐个镜头绘制出角色活动的背景画面。背景绘制接近绘画。虽然现在很多步骤采用电脑操作完成，并有相对快捷的优势，但背景绘制仍然是传统手段来得自然、丰富。虽然更接近绘画，但背景并不是独立存在的绘画作品，只是镜头中人物活动的陪衬与环境交代，所以要求严格按照设计稿规定的景别、角度以及结构框架绘制背景，绝对不允许在规定范围外任意发挥。第三阶段：后期制作

猪猪

2024-05-21

二维电脑动画制作　　　

关键帧（原画）的产生　　　　

关键帧以及背景画面，可以用摄象机、扫描仪、数字化仪实现数字化输入，（中央电视台动画技术部）是用扫描仪输入铅笔原画，再用电脑生产流水线后期制作）也可以用相应软件直接绘制。动画软件都会提供各种工具、方便你的绘图。这大大改进了传统动画画面的制作过程，可以随时存储、检索、修改和删除任意画面。传统动画制作中的角色设计及原画创作等几个步骤，一步就完成了。　　　　

·中间画面的生成　　　　

利用电脑对两幅关键帧进行插值计算，自动生成中间画面，这是电脑辅助动画的主要优点之一。这不仅精确、流畅，而且将动画制作人员从烦琐的劳动中解放出来。　　　　

·分层制作合成　　　　

传统动画的一帧画面，是由多层透明胶片上的图画叠加合成的，这是保证质量、提高效率的一种方法，但制作中需要精确对位，而且受透光率的影响，透明胶片最多不超过4张。在动画软件中，也同样使用了分层的方法，但对位非常简单，层数从理论上说没有限制，对层的各种控制，像移动、旋转等，也非常容易。　　　　 1、速度的处理　　　　

动画中的处理是指动画物体变化的快慢，这里的变化，含义广泛，既可以是位移，也可以是变形，还可以是颜色的改变。显然，在变化程度一定的情况下，所占用时间越长，速度就越慢；时间越短，速度就越快。在动画中这就体现为帧数的多少。同样，对于加速和减速运动来说，分段调整所用帧数，就可以模拟出速度的变化。　　　　在动画中完成一个变化过程，比真实世界中的同样变化过程要短。这是动画中速度处理的一个特点。以每秒25帧的速度计算，真人走路时，迈一步需14帧，在动画中就只需12帧来达到同样的效果。这样做的原因有两个：第一，动画中的造型采用单线平涂，比较简洁，如果采用与真实世界相同的处理时间，就会感到速度较慢；第二，为了取得鲜明强烈的效果，动画中的动作幅度处理得比真实动作幅度夸张些。如果你注意看电视动画片，很快就会发现这一特点。　　　　一个物体运动得快时，你所看到的物体形象是模糊的。当物体运动速度加快时，这种现象更加明显，以致你只看到一些模糊的线条，如电风扇旋转、自行车运动时的辐条等。因此从视觉上讲，你只要看到这样一些线条，就会有高速运动的感觉。在动画中表现运动物体，往往在其后面加上几条线，就是利用这种感觉来强化运动效果，这些线称之为速度线。速度线的运用，除了增强速度感之外，在动画的间隔比较大的情况下，也作为形象变化的辅助手段。速度线不能比前面的物体的外形长。但有时为了使表现的速度有强烈的印象，常常加以夸张和加强。甚至在某种情况下，只画速度线在运动，而没有物体本身。这也是漫画中的效果用法。

展梦白

2024-05-21

硬件：普通的电脑、键盘、鼠标。软件：你需要的是一个叫Flash的软件。这个软件过去是Macromedia公司的，后来被Adobe收购，所以有两个版本，都有汉化版。两个版本你都可以用，但推荐Macromedia的，因为Adobe的破解太操蛋。软件到手后，你需要学习插入元件和插入关键帧，也许还应该学下运动引导层。大概学到这个程度就可以开始制作了：教程很多，细细的挑吧。最关键的一点是艺术风格。建议你用全几何形状的扁平风格（最简单，效果最好），点击查看示例；网上也有公司做的这种风格的婚礼视频，不过不知道怎么回事插不进来，只能放链接了：扁平化创意动画视频婚礼动画设计这个视频的效果对你来说已经有点难了，主要是男女主人公都画的很细，工作量很大。我的建议是省略五官、服饰，男女主人公画到这个样子就可以了：（男的可以加点头发，女的可以加个小辫子或者长发）记住不要学这个公司做的视频一堆字幕，多用图像说话，会给人比较高大上的感觉。还有第一个链接里那个动态效果，对你来说也是有点难的。如果看见某个效果特别喜欢，把GIF导入Flash，调成半透明，像描字帖一样逐帧对着做。还有种方案，是用简笔画绘画的形式呈现（中等难度，需要鼠绘，需要学习遮罩）。

四维蒙蒙

2024-05-21

二维动画专业需要考取什么证随着创意产业的崛起，市场对环境设计、建筑设计、工业设计、服装设计、软件设计等原创设计人才的需求不断看涨，职业设计师作为创意产业的“灵魂人物”，将成为职场上的新金矿。本版精选了设计师领域认可度最高、涉及人员较为广泛的九张证书，希望此次“集体亮相”能为现从事和有意涉足设计领域者晋升为专业人士提供参考。注册建筑师证书发证机构：国家建设部。证书性质：国家级执业资格证书。报考条件：报考任何一级建筑师均需具备相关专业大专以上学历并拥有建筑行业的工作经验，对于一些有突出业绩者，条件可适当放宽。考试内容：知识涉及面比较广泛，主要包括设计前期与场地设计、建筑设计建筑结构、建筑材料与构造、建筑经济、施工与设计业务管理、建筑方案设计等领域。报名地点：四平路1239号（同济大学）。亮点：毫无疑问，这是九类设计师证书中最具官方效力的证书。我国已实行建筑师资格准入制度，明确规定“一定跨度、跨径和高度以上的房屋建筑，应当由注册建筑师进行设计”，在这种情况下，该证书成为建筑设计从业人员必备的就业“通行证”。该考试难度极大，全国的合格率约为10％，有些省份甚至只有 2%，物以稀为贵，证书的含金量相当高。商业美术设计师证书发证机构：国际商业美术设计师协会（ICADA）。证书性质：国际权威职业资格证书。报考条件：要求具有大专以上学历以及相应的相关工作经验。考试内容：ICDA考试分成理论知识与专业技能两部分，理论知识包括素描、色彩、构成、图案、计算机辅助设计等，专业技能测试则根据不同的专业方向进行单独命题。报名地址：南京东路61号新黄浦金融大厦1212室（上海经营者人才公司）。亮点：商业美术设计是新兴复合性职业，涉及环境艺术设计、展示设计、平面设计、服装设计、工业设计等专业方向，ICAD证书具有“一证多能”的效用，有助于持证者多维发展。我国劳动部门已正式认可ICAD证书，进一步提高了该证书的权威性。轻工设计师证书发证机构：由中国轻工业联合会、中国家用电器协会、中国皮革协会、中国家具协会、中国陶瓷工业协会、中国轻工珠宝首饰中心共同推出。证书性质：国家级职业资格证书。报考条件：具有大专以上学历且从事设计工作满3年，或大专院校在校学生，均可报考。考试内容：包括设计素描、产品设计表达、材料学、工程学、行业法规等。报名地址：浦东沈家弄路650号（上海市轻工局培训中心）。亮点：这是轻工行业中首个全国性职业资格证书。由于轻工行业涉及范围较广，该证书包含皮革制品设计、家具设计、珠宝首饰设计、家用电器设计、陶瓷制品设计五个专业方向。在这五个专业领域都缺乏全国性的职业资格认证项目，持证者将有一定的竞争优势。网页设计师证书发证机构：美国Macromedia公司。证书性质：国际权威厂商认证证书。报考条件：所有有志于从事该职业者均可报名。考试内容：考试重点是几种软件的使用，如Dreamweaver软件、Firework软件、Flash软件等。报名地址：延平路81号新平公寓16层（上海启明信息技术培训中心）。亮点：Macromedia公司在网页设计师培训和认证方面具有一定的权威性，获得Macromedia的网页认证设计师证书，意味着拥有专业的 Macromedia产品技术，标志着持证者是网页设计方面的专家，其能力和资质将获得全球性的广泛认可承认。从职业前景上看，各类网络公司的层出不穷，为网页设计人员带来了宽广的就业空间。三维动画设计工程师证书发证机构：加拿大Discreet公司。证书性质：国际权威厂商认证证书。报考条件：有志于从事该职业者均可报名。考试内容：采用计算机标准化考试，包括概念部分和实践部分，具体内容包括MAX基础、二维建模、三维建模、动画基础、动画控制器、贴图、渲染设置、环境特效等。报名地址：长宁路1027号兆丰广场31层（环球数码媒体科技有限公司）。亮点：Discreet是Autodesk的分公司，由于具有全球领先设计软件公司的“血统”，因此Discreet证书在业界具有一定的知名度。持证者被公认为三维动画设计领域里的高技术人才，而且在我国需要5万—10万名动画人才的背景下，可说是前程无忧。服装设计师证书发证机构：上海市人事局、上海市经济委员会联合发证。证书性质：地方职业资格证书。报名条件：具备一定的学历与相应的工作经验。考试内容：初、中级考试均包含笔试与技能考试两部分。初级笔试科目是服装设计原理与基础知识，技能考试科目是服装设计及表现与服饰图案。中级笔试科目是服装设计理论知识，技能考试科目是系列服装款式设计与表现、季度品牌设计企划。高级考试目前只设有技能考试，科目是服装款式设计和礼服设计与立体裁剪。报名地址：大木桥路123号（上海市人事局任职考试中心）。亮点：服装设计师被誉为时尚业的领军人物，对爱好设计的年轻人有着相当大的吸引力。但据了解，长期以来，上海地区的服装设计师没有专业的技术职称，而是沿用工程技术类职称，被评为“工艺美术师”。服装设计师职业资格推出后，使得“服装设计师”成为名正言顺的专业行当。该证书已被上海市人事局列入专业资格证书之列，日后将成为服装设计行业的“准入证”。平面设计师证书发证机构：荷兰Adobe公司。证书性质：国际权威厂商认证证书。报考条件：所有利用Adobe软件进行平面、广告、网页设计的人员均可报考。考试内容：考试共设立Photoshop7.0、Illustrator9.0、Pagemaker6.5、Acrobat5.0四门科目，具体涉及工具使用，滤镜及色彩管理，概念、图形的绘制及其技巧，文字处理，图表介绍，滤镜的使用方法，图形的打印及输出等。报名地址：漕溪北路18号上海实业大厦五楼E座（上海韦博进修学校）。亮点：Adobe公司是全球图形处理软件领域的“巨无霸”，其推出的平面设计师证书因此具有一定的权威性，持证者被公认为在平面设计方面具有了专家水平。Adobe公司还为持证者提供一系列特殊待遇，如被授权在宣传资料中使用专家称号，及在Adobe网站和相关网页上刊登个人信息等。全国需要 300万平面设计人才的`背景，更提升了Adobe证书的号召力。室内装饰设计师证书发证机构：中国室内装饰协会。证书性质：国家级行业协会资格认定证书。报考条件：报考不同等级的证书需要具有不同的学历和专业工作经验。考试内容：除了室内设计理论笔试外，重点是现场命题绘制，涉及平面设计、主要立面设计、透视效果图、重点部分结点详图和设计说明。报名地址：南京东路61号1506室（上海都市工业设计中心有限公司）。亮点：中国室内装饰协会推出这一证书以来，进行了很多繁复细致的工作，并聘请国际专家出谋划策。正是这些措施，使该证书成为国内室内设计领域的“金字招牌”，具有较大的权威性和通用性。在目前房地产业持续“高温”的状态下，室内装饰设计师证书的含金量将进一步增加。游戏设计师证书发证机构：加拿大高科技互动艺术学院（CIA）。证书性质：国际职业培训证书。报考条件：有志于从事该职业者均可报名。考试内容：色彩理论、传统动画、人体素描等基础课程，PHOTOSHOP纹理帖图、Maya、3DMAX等软件工具的应用，角色设定、3DMAX插件、游戏体系结构、游戏编辑器、后期合成等游戏设计技能。考生需完成一个完整的游戏设计作品。报名地址：南汇区勤奋路1号（上海托普信息技术学院）。亮点：CIA是北美地区具有国际水准的游戏设计专业教育机构，在培训和认证中注重知识积累和能力提升的双管齐下，帮助学员全面提升专业能力。完成培训者可同时获得CIA的专业艺术认证证书和上海托普信息技术学院结业证书，并可推荐到相关企业就业。 ;