二维动画镜头剧本

doreen

2024-05-21

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其实 二维动画分镜头脚本 是相当于图画版的文字剧本，它不仅在前期中确定镜头的运动轨迹、还有景别、以及人物的运动动作等。 也附录有部分必要的文字说明 ，和对话与旁白。（你可以用以上涉及的内容作为论文的主要内容来写） 我说的比较笼统 扩展开来的话就很多了 比如：“剧本”在无论是动画还是在电影电视剧里面都是很重要的 你就可以突出的先写一下“分镜脚本的重要性”，然后再分方面的写出 脚本中涉及的内容，就像人物运动、镜头动画、动画场景等等的最后的时候 可以简单的描写一下分镜脚本对动画后续制作中所起到的关键性作用，比如：分镜头脚本全面没有问题的话 后续的动画制作会相对的轻松很多，也会减少犯错和做白工等。当然这部分不要重点描写，篇幅和字数一定要少。但是写了这部分会感觉你的论文总体比较全面和充实。也是一个比较不错的结尾。希望可以帮助到你

苑霏

2024-05-21

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① 从事二维动画专业需要注意哪些 楼上说的非常好。不知道你多大了，要是在上学的话，现在就要好好的练练你的手绘功底了，还有就是，色彩上面也要把好关。 ② 动画二维和三维有什么样的区别大学里面动画专业主要学的是什么 1.二维动画就是传统的平面动画，基本是一张张画出来的画连续播放的动画形式。比如《大闹天宫》《狮子王》。三维动画是计算机绘图动画，在计算机中建立动画所需的角色、场景等信息，设置动画后最后输出动画的一种形式。比如《飞屋环游记》《玩具总动员》等。一般二维和三维动画在视觉表现上有明显区别。2.动画制作属于基本属于美术范畴，一般大学中会将二维和三维动画细分为2个专业，选其一。公共基础课程一般包括美术基础，就是画画、雕塑、设计等。专业基础课程三维的话主要是相关软件的学习，这个占大部分课时，比如3dmax、maya以及影视后期编辑软件。有的学校将3dmax和maya再细分为两个专业。手打的，希望对你有帮助。 ③ 影视动画的专业简介 动漫设计与制作专业下包括2大方向（影视动画方向，游戏设计与开发方向）影视动画方向：主要学习电视电影二维、三维动画创作所具备的知识，具体学习设计动画设计、动画制作、原画、影视动画设计与制作、电视广告制作等。游戏设计与开发方向：系统学习3D游戏动漫美术制作生产流程方面的知识，通过对游戏动漫概念设定，角色场景建模，材质制作实现模块专业化，以及学习手机游戏策划、游戏开发、游戏测试等。 ④ 学习二维动画制作应该学习一些什么知识 【来这里，你将学习】第一阶段：1、计算机操作基础2、Office办公自动化3、计算机组专装与维护4、素描、速属写5、动画色彩第二阶段：1、摄影基础2、图像处理基础Photoshop3、影视剧本创作4、微电影拍摄与技巧5、Sony Vegas视频剪辑6、Flas *** 设计与制作7、动画运动规律第三阶段：1、3ds Max基础操作2、vray渲染器表现技法3、Maya三维软件的基本操作4、Maya影视动画场景及角色模型5、3ds Max动画表现技法6、3ds Max初级影视特效第四阶段：1、3ds Max高级影视特效2、影视后期输出与音频音效制作3、After Effects数码影视合成与特效4、Adobe premiere高级视频编辑与特效5、毕业综合项目实训6、影视动画7、人物动画 ⑤ 什么是二维动画 二维动画即是二维画面上制作的动画。二维动画是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。 现在的电脑制作的二维动画是对手工传统动画的一个改进。通过输入和编辑关键帧；计算和生成中间帧；定义和显示运动路径；交互式给画面上色；产生一些特技效果；实现画面与声音的同步；控制运动系列的记录等等。 (5)二维动画专业介绍扩展阅读： 二维动画的制作软件 1、FlipBook Flipbook是一个非常不错的二维动画制作软件!它将帮助动画师在摄像机下扫描或是拍摄他们的制图。 当开始播放镜头的时候，一个可编辑的输出率表可以让动画师随着时间的改变而播放镜头。 2、Toon Boom Studio 绝对经典的二维矢量动画设计软件，当前Flash MX唯一直接支持的专业动画平台，制作其优点难以尽数。广泛的系统支持，可用于所有 Windows 系统及 Mac 苹果系统；唯一具有唇型对位功能的 Flash 动画平台。 3、Moho 二维矢量卡通动画制作工具。MOHO是一个类似于 FLASH 的矢量动画工具，操作界面简洁，动画控制功能强大。我们在FLASH中作动画，每层只能有一个元件活动，而在 moho 里，就没有这样的局限。 ⑥ 手绘二维动画专业到底是是算在计算机专业里还是平面设计专业里 传统二维动画是依靠人工手动在纸张上绘制成图，扫描入计算机后，再使用软件上色并编辑成连续的动画图象，比如比较经典的《宝莲灯》《大闹天宫》《画仙子》等等一些都是传统二维动画的作品。另一种二维动画指的是使用现在流行的制作网站动画的flash软件，直接在电脑上编辑制作，相对与传统的二维动画效果上稍差一些，但速度上会加快，如果对动画质量要求不太高的情况下使用flash来制作二维动画还是很经济实惠的。比如原来电视台播放的《快乐驿站》就是flash制作的二维动画。三维动画是在计算机上使用专业的三维动画制作软件来制作动画图象，其画面效果可以有三维效果和二维效果两种，也就是三维制作出来的图象也可以是二维的效果，三维的画面效果是立体的视觉效果，相对于二维动画来讲，三维动画可以达到以假乱真的逼真效果，也可以做到和二维动画类似的卡通夸张效果。从消耗的人力资源上来讲：二维动画偏多，制作人员的学历和能力要求偏低；三维动画偏少，制作人员的学历和能力要求要高。从制作速度上来对比：二维动画在短片制作上有优势，但长片制作上就需要比较长的时间了；三维动画在短片制作上偏劣势，但长片动画最好还是用三维，速度快。从制作成本上来对比：二维动画的资金消耗量是保持水平持久的均匀消耗，投入在人力上的资金过多。三维动画的成本在前期是相对比较多的，后期逐渐减少，投入在电脑硬件上的多。这样保证可重复利用成本的几率增多，减少下次的投入量。整体上的消耗资金数量偏少。从画面效果上来讲：二维动画的直觉判断效果很好，构图比较简单，适合年龄段偏低的儿童观赏；三维动画的画面给人视觉上思考的空间比较大，构图立体效果明显，适合多种年龄段的观众欣赏。从后期产品开发上讲：二维动画的衍生产品多为印刷性质的形象标识，玩偶类偏弱势，三维动画几乎可以具有所有的动画衍生能力，从形象到玩偶，从书籍到游戏等等，因为造型效果上和真实空间玩具的效果完全一致，使得所有年龄段的观众无须思考就可以确定喜欢的角色形象， ⑦ 图艺二维动画专业 学完图艺二维动画专业以后做的动画片可以做传统的动画片也可以做FLASH动画片，这两个部回分都有教，看你的侧答重点啦，有兴趣的话可以看一下这个学校的资料 图艺二维动画专业学校办学已经接近4年.师资,环境,课程设置,实训等都是国内公认的实力动画学校.已经培训出大批动漫人才投身产业也已成客观事实. 欢迎实地来了解我们图艺二维动画专业学校.想了解得更详细的话可以找图艺二维动画专业学校的图艺李老师咨询一下哦，希望能帮到你 ⑧ 深圳二维动画设计专业 图艺动漫画学校有开设楼主所说的图艺二维动画设计专业，而且图艺动漫画学校的图艺二维动画设计专业还很不错，这个学校办学实力很强，背后是有自己的制作公司的，是国内5强的动画企业。他们的图艺二维动画设计专业也是学校的品牌课程。图艺二维动画设计专业学出来，前景挺好的哦，呵呵，支持楼主去学图艺二维动画设计专业。如果在深圳的话，都可以自己去图艺动漫画学校看看，找老师了解一下图艺二维动画设计专业。楼主加油哦~ ⑨ 二维动画的专业院校 北京电影学院，中国传媒大学，中国美术学院，吉林艺术学院，广州美术内学院，清华大学美术学院，中央美院容，河北美术学院，西安美术学院，北京服装学院，广西艺术学院，南京艺术学院，云南艺术学院，浙江传媒学院,，西南民族大学，成都东软学院。 ⑩ 二维动画专业 二维动画专业图抄艺动漫画袭学校二维动画专业学校简介：二维动画专业深圳图艺动漫画学校，前身为方块动漫画学校，于2009年3月份正式升级与更名。雄厚的动画企业背景，受到深圳市各级 *** 高度重视和大力支持，现已发展成为国内最具规模的现代化影视动画基地品牌示范校，在动漫画界享有崇高的声誉。是中国动漫制作培训基地的典范，为国内最早开办中国动漫制作培训基地的机构之一。二维动画专业深圳图艺动漫画专业学校被誉为“最具影响力的中国动漫制作培训基地机构”和全国动漫画教育界的“西点军校”。图艺中国动漫制作培训基地现拥有顶级的师资、项目实战型教材、国际化授课环境、完善的实操平台、人性化的教学服务，从而为所有学员提供最高水准的教学和服务，是知名的中国动漫制作培训基地品牌。二维动画专业图艺独家办学优势：二维动画专业优势之一：1500㎡宽阔学习环境，国际化教学设备；二维动画专业优势之二：高比率推荐就业，诸多学员图艺录用；二维动画专业优势之三：培养实战型人才，以最短的时间实现“专业、职业和就业”目标；二维动画专业优势之四：深港名师汇聚，因材施教。详情可加QQ（回复者名字）咨询！

全世界最好的W

2024-05-21

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动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。

也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。

一、二维动画的总体规划：

第一个是剧本，动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图，将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。

二、讲究动画中声音的创作：

一部二维动画即是一种视听语言，声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时，处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。

三、讲究分镜的设计：

专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握，可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画，进而提高整个制作环节的效率。

四、二维动画的素材的绘制：

二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制，好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验，制作出顾客满意的二维动画。五、二维动画的后期的剪辑：

后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中，后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步，将画面承载的信息量控制在适当的节奏，以获得更多受众的喜爱。

参考资料：百度百科_二维动画

庄晏

2024-05-21

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2D动画学习要掌握好的学习方法。2D动画学习的内容包括：美术基础教学（素描、速写）动画理论、漫画技巧、剧本、分镜头、脚本创作与设计、原动画设计、动漫画造型设计、场景设计、无纸动画（TBS）、FLASH、图像处理Photoshop。下面提供你参考一下，或者对你2D动画学习有帮助：图艺动漫陈老师的2D动画教学方法-----谈谈他的2D动画学习教学方式比较让人印象深刻，也别具一格。（一）、2D动画制作的范围比较广，针对不同层次的学员，陈老师成功采取了这样的方式：在2D动画同一个课程内容上，由简单到深入的教学。例如：在动画造型方面，先从头部的造型开始，步深入，以达到对人体形体造型的全面掌握。针对无有基本功的学员，从基本的造形开始，逐步深入，慢慢提升；针对有相当功底的学员，从基本的造形，然后教进一步的造形的多种变化，让学员学到更多的东西。这种教学方式基于老师要对整个过程的把握要求很高，不是一般老师能做到的（二）、在2D动画的动画环节，陈老师是也兴趣化教学，例如：（动画专业方面，从基本动作到整体效果，引导学生全面掌握动画专业技术。在教运动规律时，会先放一些经典的动画片，提高学生的兴趣和审美观。在教马的选型的，会给学生放不同的马的造形的动画片，让学生从不同的角度去观察马的前面／后面／左面／右面，然后再给学生分析马的走路方式。这样学生就有深刻印象）（三）、在2D动画的制作流程，陈老师会跟据学生的兴趣，引导学生掌握以后的发展方向。陈兆胤老师的资历：广州范彩动画公司，动画师广州得意动画公司高级动画师，原画师，原画作监。江门教育局向日葵教育多媒体制作公司制作总监。广州统一数码动画公司原画师，带片导演。深圳方块动漫画文化发展公司，原画师，带片导演深圳图艺（方块）动漫画学校，手绘动画导师广州天童文化动画公司，动画导演图艺动漫画学校广州校区，手绘动画导师主要作品：动画片：《大面猫》《9603》《马赛》《西游记》《大头儿子小头爸爸》《Q版三国》《老夫子》《Q夫子》电影：《刁蛮公主恋驸马》《勇闯天下—黄飞 鸿》教学内容： 绘画基础，原动画原理，分镜，设计稿，背景，原画，作监，动画，无纸动画，Flash教学思想：教育学生的前提是了解学生，了解学生的前提是尊重学生

姑凉

2024-05-21

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一、目标确立

例：配合玩具或商品的发展、品牌宣传、纯为满足动画影响市场的需要等1. 定出题材及市场定位 一个动画片的成功需要准确的市场定位，题材一定要被市场接受。例：校园题材？喜剧路线？ 市场定位：以年龄分层确定。例：小学生、中学生、成年观众等 观众性别也要顾及以男性还是女性为主。2. 定出制作规格 例：电影形式、电视片集、网络播放、家庭影院等。 视该片投放的时间和资源的多少而定。

二、策划策划人（监制人、制片人）

1. 拟定粗略预算2. 组织适当的工作人员： 主创人员、动画导演、主干的绘制人员、美术人员、后期配音、剪接、音效、音响等3. 因题材风格进行试片制作： 对工作人员能力的检定，给与投资者所要求的素质及风格上作出定位。 费用预算及制作周期预算，最终由投资人决定是否进行该项目。

三、前期制作项目正式启动，策划人、监制首先要决定主创人员主创人员——动画片的创作源头： 例：原著漫画人、影视导演、文学作家等 编剧：用文字表达创作意念 造型设计师：确定人物的造型，故事场景搭配，服饰用具，所需工具 美术人员：人物设计定上颜色

四、脚本分镜脚本师： 根据剧本内容以分镜方式来表演故事，用画面来表达剧情，须具备动画制作及绘技知识（导演）。 镜头的构思和美感。 必须注明画面的光效及气氛表现，知道以后绘制工作的程度。 一般由一个脚本师贯彻绘制。

五、设计稿脚本内每个镜头需要表达的所有东西，会悉数被绘画在一张标准的画纸上。 例如角色的面部表情，动作的跨幅，背景，道具，光效，甚至一草一木。 镜头内的人景比例透视，面部表情，身体动作，丰富细致的北京。 绘制工作都由导演领导下的工作小组合力完成。

六、原画 背景当设计稿经导演通过之后，便要分流工作：背景 原画 动画背景绘图：手绘 电脑绘制 原画 纸上手绘：面部表情，身体动作，物体的移动形态。 原画师须在每张画纸上的动作定出时间、节奏，并输入电脑进行线拍的工作。 线拍：把每一张原画有次序的依照所需的节奏时间粗略的拍摄，使镜头的动作粗糙的于荧幕展现，导演藉此判断表演方法是否合乎要求。

七、作监修型一名或多名作监修型人员按标准造型的规格，监察所有原画的形象。

八、中间动画电影胶卷以每秒24格的速度投射在银幕上，动画片每放映1秒就要24张原画，每分钟要画稿1440张。 以20分钟长度的剧集计算需要画稿28800张，90分钟的片长就要129600张画稿。 一般情况，一张画稿排成两格、三格、四格甚至更多。 一张画稿拍摄的格数越多，动画所表演的流畅度便相应降低。 例：一个镜头一秒内的主要动作需要三张原画，那一秒就需要八张画稿了，除了三张画稿之外，中简连贯的西塔五张画稿便是中间动画了。 绘制中间动画的画师按两张原画之间作出临摹的连贯十亿个晋升成其他岗位的训练阶段。 当中间动画绘制完成，再通过线拍检定后，一部动画片的收回工作便大致完成了。

九、上色 合成

1. 上色 以前使用颜料在塑料片上上色，现在都是用电脑上色。 工作人员按美术指导的颜色设定，阴影分层等要求，在数以千计只有黑线的原画稿和动画稿内填上颜色。2. 合成 把前述分开制作的原动画及背景结合成为一个完成的动画画面。 合成人员会按镜头所需要的 推 拉 摇 移 等动作及作序的拍摄节奏全部用电脑连贯处理。 当所有镜头合成完毕，中期制作便告完成。

十、剪接后期工作由剪接开始。 剪接：动画片的修饰。 因应感官上的需要根据镜头连接的结合为或镜头的上下调动而进行。 每格画面检定的工作之一，剪接时如发现画面出错的地方，可以巧妙的运用剪接技巧修补画面的瑕疵。

十一、配音富感情、富深度的声音演出能锦上添花，甚至可以弥补画面的不足。

十二、音效 配乐最后的阶段：音响效果及音乐的配合。 动画所需的音响效果往往比影视制作来的夸张。

桥断

2024-05-21

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二维动画镜头剧本是指将故事情节和细节写成文字形式，以便于动画制作团队能够根据剧本进行动画的拍摄和制作。以下是一个二维动画镜头剧本的详细回答示例：

镜头1：场景设定为一个阳光明媚的公园，草地上有几只小鸟在欢快地飞舞。镜头从远处缓慢推进，逐渐靠近一个孩子坐在长凳上。

镜头2：特写镜头，显示孩子的脸上有一种疑惑的表情。孩子仔细看了看周围，注意到一个小鸟停在他身边的草地上。

镜头3：孩子的眼睛亮起来，充满了好奇。孩子弯腰捡起地上一块面包屑，轻轻地扔给小鸟。

镜头4：小鸟飞起来，接住了空中的面包屑，并欢快地叫了一声。

镜头5：孩子微笑着，高兴地看着小鸟飞走，忽然他注意到另一只小鸟正跟随着他。

镜头6：孩子兴奋地丢给第二只小鸟一块面包屑，小鸟也高兴地飞走了。

镜头7：孩子的眼睛变得明亮而友善，他站起身来，再一次撒起面包屑，吸引了更多的小鸟围绕着他。

镜头8：画面变成一群小鸟在孩子周围欢快飞舞的场景，他们高高兴兴地叫着。

镜头9：最后一个镜头，画面逐渐远离，孩子站在草地上，面带微笑，和小鸟们一起享受这美好的时刻。

以上是一个简单的二维动画镜头剧本示例，描述了孩子和小鸟们的故事情节和细节，以及每个镜头的场景设定和动作描述。根据这个剧本，动画制作团队可以根据剧本中的描述进行动画的创作和制作。

灯影人

2024-05-21

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二维动画镜头剧本是指一种以二维图像和动画效果来呈现故事情节的剧本。与传统的文字剧本相比，二维动画镜头剧本更加注重场景和动作的描述，以便于动画师和制作团队理解和实现。下面是详细的回答：

1. 故事梗概和角色介绍：镜头剧本的第一部分是故事梗概和角色介绍。故事梗概要简洁明了地描述故事的主题、发展和高潮，以及主要角色的性格、目标和关系。

2. 场景设定：接下来是场景设定部分。这部分描述了每个镜头的背景环境，包括地点、天气、季节等。对于二维动画来说，每个场景需要绘制详细的背景图，以便于动画师根据剧本进行绘制。

3. 镜头描述：镜头剧本的核心部分是镜头描述。每个镜头都需要精确描述角色的动作、表情和位置，以及摄像机的运动和角度。这部分通常使用动词和形容词来描述动画的效果，比如“快速旋转”、“渐变”、“靠近”等。

4. 对白和声效：在镜头剧本中，对白和声效也需要有详细的描述。对白部分包括人物的台词和说话方式，以及他们之间的对话互动。声效部分描述了需要在动画中添加的音效，比如自然环境的声音、角色的声音效果等。

5. 连接和转场：镜头剧本还需要描述不同镜头之间的连接和转场。这些描述可以是简单的过渡效果，比如淡入淡出，也可以是复杂的镜头切换或画面转换效果，比如剪辑、分割、过渡等。

6. 时间和节奏：在编写二维动画镜头剧本时，还需要考虑时间和节奏的安排。描述故事情节中每个镜头的持续时间和顺序，以及整个动画的节奏感，这对于后期的剪辑和制作非常重要。

二维动画镜头剧本是一种以图像和动画效果为基础的剧本形式，要求详细描述场景、角色动作和表情，以及镜头的运动和效果。它是二维动画制作过程中的重要工具，可以帮助动画师和制作团队更好地理解和实现故事情节。