二维动画制作包括哪些

150人浏览 2024-05-17 07:39:12

共7个回答

望舒
2024-05-17

最佳回答

（1）国产入门级二维动画软件：万彩动画大师
万彩动画大师是一个入门级的二维动画软件，万彩动画大师的操作简单，可以直接在官方网站下载、安装软件。这个软件自带大量精美模板和素材：包括人物角色和场景素材，使用界面简洁美观，功能划分合理，很容易找到所需的功能，用它制作动画最简单就是直接使用模板制作，只需替换内容即可轻松完成。（2）常见的二维动画软件：Flash
Flash是一个动画创作和应用开发软件，可以使用它来创建逐帧动画、课件动画、交互动画等。Flash动画其实是遮罩动画和补间动画的混合物，基本的操作是想办法让图形组合动起来，包括各种绘图工具，它们以不同的渲染模式工作。（3）在线动画制作平台：秀展网
秀展网是一个MG动画制作平台，无需下载客户端，直接通过浏览器就能访问，这个平台自带大量精美模板素材，可以利用平台提供的素材元素，轻松制作创意mg动画短视频，应用比较方便。
12月夏天的雨
2024-05-17

原画师`职业简述：原画师也叫主镜动画师，是动漫人物动作的设计者，在一部动漫作品里，原画师相当于真人电影中的演员，是导演艺术创作的重要组成部分

2.妆效师职业简述：在模特素颜的时候为其进行妆面设计或修改叫做“妆效设计”，主要是在拍摄前解决模特的试妆问题，当然也有为此专门创作化妆效果的化妆师叫做“妆效师”。

3.脚本家`职业简述：也称为动漫作品编剧或者剧本作者，是一部动漫作品的主要创意人员。现在市场上的动画剧本一般按照分钟来计算，平均每分钟剧本100元，按照时长递减。动画编剧可分专职和兼职两种，二者都可与动画公司签合同。专职的动画编剧收入较为稳定，但要在一定的时间内写出稳定的稿子，多数是每周写一到两集。职业寿命与其自身独特的创意成正比

4声优` 职业简述：声优也就是配音员，声优这个词是日本人对配音演员的称呼，在日本也算得上一份明星工作。配音员是一个默默耕耘的职业，近几年由于动漫行业发展迅速，人们才对这个职业有更多的了解，在此之前人们对于播音主持的熟悉度更为广泛，而近几年配音员因其工作的神秘性和新鲜感成为了时下年轻一代向往的职业。5漫展策划`职业简述：漫展策划属于会展策划的一个分支，是近几年动漫行业发展的产物。随着各大城市推出自己的动漫节和动漫展会，漫展策划这个职业也成为了时下年轻人热烈追捧的职业之一，由于它与其他会展策划工作大同小异，所以职业寿命和范围更为广阔。

6.SHOW GIRL`职业简述：SHOW GIRL的解释是歌舞厅的女郎，在中国也称“商展展示礼仪”。从现代职业发展来看，更多的倾向于健康的舞者，她们更多是向观众展示舞蹈艺术以及女孩自身的美丽。在台湾，SHOW GIRL更多的意思是动漫游戏展中商家为提升人气所邀请为游戏做宣传、年轻会跳舞的女孩。这个职业成为许多在校大学生在节假日从事短期兼职工作的热门选择，职业生命比较短。

7.玩具设计师` 职业简述：从事玩具产品和玩具类儿童用具创意、设计、制作等工作的人员。玩具设计师这个职业与动漫行业联系十分紧密，严格来说是动漫相关行业里的主要职业。中国传媒大学远程继续教育学院影视动画双修班牟老师说，近年来玩具设计师的需求量大增，已经成为了21世纪被看好的新兴热门职业之一。

..画画确实枯燥.但是你声音好吗?是女孩子吗放的开吗有身材吗.如果有.SHOW GIRL...
玩具设计比较简单了...毕竟现在孩子什么都喜欢买熊出没这难看的东西都卖的好.但是你走精致高端玩具路线.就不用考虑这低端设计了设计要有创意
阿格力斯丢皮特
2024-05-17

引用我以前对类似问题的回答：
首先2d和flash是完全不同的两个概念，至于你刚说的那些软件，ani是用来扫描上色的，toonz没用过，但是印象里是制作动画
分镜头
用的，retas是一系列软件，最新版本为retas
studios，是
日本动画公司
用来制作传统
二维动画
的，分4个部分，coreretas,paintman,stylos和traceman,分别的作用是合成输出，上色，作画修正还有扫描，事实上真正常用的二维制作软件你一件也没提到，那就是ps,painter,用于绘制背景，
combustion
,AE用于合成，PR用于剪辑输出。
flash就是flash，不属于二维范畴。
虽然你完全问错了，但是我还是回答你，按二维动画制作流程。
第一，分镜头没有必要用软件制作，如果一定需要，word足够了。
第二，原画，动画是没有软件可以代替的，必须由手工完成，这也就是为什么传统二维动画工期长的原因。
第三，扫描上色的软件很多，animation是比较常见的一种，但是使用起来比较繁琐，而且已经是很多年前的软件了，没有矢量处理功能，去
套色
线还有上色等能力都属于中下等。日本的retas系列中的traceman是我目前见过的最好的动画扫描软件，功能强大，而且操作简单，但是似乎很难搞到中文版本，更别说盗版的了，至于正版软件的价格,retas
HD系列的全套价格是52万日元左右。
第四，合成，国内公司大多使用的都是ae和combustion,功能不可谓不强，但是由于太过全面，不是
动画专业
的，所以使用起来有一定困难，但可发挥余地很大。reats系列中的coreretas虽然性能没有那么强，但是专业对应
动画合成
，当然了，价格。。。
至于
流氓兔
什么的，都是flash做的。那不属于二维动画。
BlooBLUEEE
2024-05-17

动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。
一、二维动画的总体规划：
第一个是剧本，动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图，将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、讲究动画中声音的创作：
一部二维动画即是一种视听语言，声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时，处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。
三、讲究分镜的设计：
专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握，可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画，进而提高整个制作环节的效率。
四、二维动画的素材的绘制：
二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制，好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验，制作出顾客满意的二维动画。
五、二维动画的后期的剪辑：
后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中，后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步，将画面承载的信息量控制在适当的节奏，以获得更多受众的喜爱。
轩然
2024-05-17

二维动画的制作流程一般包括以下步骤：
2、制作经费
3、动画前期一:脚本
4、动画前期二:导演的工作
5、动画前期三：分镜图和副导的工作
6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作
7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作
8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作
9、动画中期一：构图,原画和原画指导
10、动画中期二：动画师
11、动画中期三：着色/上色人员
12、动画中期四：特效及特效人员
13、动画中期五：摄影及摄影效果
14、动画后期一：剪接
15、动画后期二:音响1：配音及声优
16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成
17、试映,宣传,行销一、创意
二维动画广告设计是以创意为原动力，若缺乏创意是很难立足于国际市场，也很难长远的发展下去。二维动画广告片的播放本身就有时间的限制，因此二维动画广告要求在想法上更简要、提炼，效果上要有张力。为了做好这些，凌智动画制片人在策划阶段就确定好二维动画广告的中心思想，也就是大致走向。二维动画片制作想法非常重要，好的想法既能简洁的传达企业理念又能在观众心中留下较为深刻的印象，也能达到在众多广告片中脱颖而出的效果。
二、设计与绘制
人们对于二维动画广告片最直观的感受应当是来源于画面，其次再到片中传达的理念。这里说的设计包括场景设计、原画设计和人物设计等等。而绘制主要有描线和上色。设计与绘制是最终二维动画广告片制作的关键所在，它直接影响到整个画面的视觉冲击力，而且需要有很高的绘画技巧。
三、画面剧本
画面剧本是二维动画广告片制作流程中必不可少的一部分，也是二维动画广告片中最初的视觉形象。画面剧本必须从整体出发，统筹全局，还需要把角色态度、行为考虑在内。去百度文库，查看完整内容>
内容来自用户:李成栋
二维动画制作流程?1总体设计阶段
◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。
◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。
2设计制作阶段
◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。
◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。
◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。
3具体创作阶段
◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。
◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。
倪大红
2024-05-17

二维动画制作包括以下几个方面的内容：
1. 剧本创作：动画制作的第一步是确定剧本和故事情节。剧本负责人需要进行创意构思，设计出各个角色的形象、性格以及故事情节的发展。
2. 分镜头设计：分镜头是将剧本细化为每个场景的画面展示，包括每个镜头的位置和角度、角色动作和表情等细节。分镜头设计是动画制作过程中的重要环节。
3. 角色设计：角色设计师负责创作动画中的角色形象，包括外貌特征、服装、动作表情等。人物形象的设计需要符合剧本的要求，并且能够引起观众的兴趣和共鸣。
4. 线稿制作：线稿是指对角色和背景进行纸上或电脑绘制的初步画线。线稿的目的是为后续的涂色和细节制作提供基础。
5. 上色和着色：在完成线稿之后，需要对角色和背景进行上色和着色。这个过程可以使用传统的颜料、涂色纸，也可以通过电脑软件进行数字化绘制和着色。
6. 动画制作：动画师根据分镜头设计和角色设计，利用动画软件进行动画的制作。这个过程包括绘制角色的不同动作和表情，并通过逐帧的方式完成动画的制作。
7. 音效和音乐配音：动画的声音效果也是非常重要的一部分，包括背景音乐、角色对话和音效的添加。制作人员需要选择合适的音效和音乐素材，并进行后期剪辑和配音。
8. 后期制作：动画制作完成之后，需要进行后期剪辑和调整。这个过程包括对每个镜头进行剪辑，添加过渡效果和字幕，最终完成整个动画作品的制作。
以上是二维动画制作的主要内容，每个环节都需要专业的人员和合适的工具和软件进行操作。通过综合各个环节的努力，才能完成一部精美的二维动画作品。
光辉
2024-05-17

二维动画制作包括以下几个主要步骤和过程：
1. 剧本创作和故事板制作：首先进行剧本创作，确定故事情节和角色设定。然后根据剧本制作故事板，将每个镜头和角色的动作表现画出来，为后续的动画制作提供基础。
2. 角色设计和美术创作：根据剧本需求，进行角色设计和美术创作。包括确定角色外形、服装、表情等，并进行草图、线稿和上色等创作过程。
3. 动画分镜和布局：根据故事板和角色设计，制作动画分镜图，确定每个镜头的内容和摄影构图。同时进行布局设计，确定场景、角色位置和动作的安排。
4. 动画原稿制作：根据动画分镜和布局，在每个镜头中制作动画原稿，绘制角色的每一帧动作，并安排各种动画效果。
5. 彩色制作：对动画原稿进行彩色制作，为每一帧涂上色彩。可以使用传统的手绘上色方式，也可以使用数码彩色工具进行制作。
6. 动画帧合成和背景制作：将彩色的动画帧和背景进行合成，形成动画镜头。同时制作背景图，并与角色进行合成，形成动画中的场景。
7. 动画渲染和特效制作：对动画进行渲染，调整光线、阴影等效果，使动画更加真实和生动。同时制作特效，如爆炸、火焰、雨水等，增加动画的视觉冲击力。
8. 音频配音和音效制作：对动画进行配音，为角色配音对白和音效，如背景音乐、环境音效等，增强动画的声音效果。
9. 后期制作和编辑：对动画进行后期制作和编辑，包括剪辑、调整画面间的流畅度和转场效果等。并进行最终的质量检查和修正。
最终完成的二维动画作品可以通过电视、电影、网络等媒体平台进行播放和传播。二维动画制作需要各种专业技能，如绘画、美术、动画技术、声音设计等，需要团队合作和多个环节的协调配合。