二维动画师要学习什么

135人浏览 2024-05-16 20:05:20

共7个回答

哒字带你暴富
2024-05-16

最佳回答

首先需要明确你建模的方向:
学习二维如果：CAD，学习能力强的也就10天能上手了；
前期后期软件：PS AE AI PR等；
如果是工业建模，学习的软件有：犀牛，CROE,UG等,这些软件，光建模估计就需要学习3个月左右；
如果是设计建模，学习软件有：3DMAX,MAYA,ZBRUSH,C4D等，这些软件学习最少也是3个月的时间。
绘图只是三维里最基本的，其次还需要建模，渲染，后期，做动画等一系列，不是说只学一个软件就可以了；
举例：正常来讲，做一个动画，需要建模软件，然后渲染表面，做动画JPG图片，做片头片尾，导入音乐导入图片做动画，这些软件基本都是分开的；
现在网络上也就很多学习视频了，基本免费，尤其建模的视频很多；
如果需要网络报班学习，基本上都是2000人民币起跳的；
路漫漫其修远兮吾将上下而求索
水仙花
2024-05-16

1.掌握影视动画创作的基本理论、基本知识；
2.掌握影视动画设计及制作的技能；
3.具有影视动画片的编导能力和初步的科研能力，并具有较高的审美能力和中外优秀文化艺术知识与修养；
4.了解党和国家文艺、宣传、新闻、出版的方针政策及电影、电视政策法规；
5.了解影视动画创作的发展与理论研究；
6.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定创作、研究和实际工作能力。
动画专业就业方向有很多，就业前景也比较广阔，但大家还是要在专业上努力学习，争取学习地更深入。
奶味
2024-05-16

动画专业分方向了，希望有前辈告诉我二维动画和三维动画一般各学什么课程。哪个有我喜欢的课程就选哪个吧二维动画抄一般学flash，ae，pr之类的，袭如果需要手绘的话还会有绘画的课程（素描，动画绘制等）。三维的话则是一般需要学习maya，3dmax这两个建模的软件，然后同样需要后期处理比如说pr，ae，fl等。动漫培训课程主要学哪些内容第一年学员必须经过三个阶段的严格训练。第一阶段是三维动画基础入门，专包括3D MAX初级属、素描、电脑美术等，培养学生的艺术修养和造型能力，需要四个月完成；第二阶段是三维动画中高级阶段，包括3D MAX中级、人体解剖学、角色建模、角色绘制、案例实习等，培养学生的电脑表现能力，需要四个月完成；第三阶段是更高一级的培训课程，使学生进入专业游戏设计、影视编辑领域，包括三维动画设计软件MAYA等的讲解、卡通绘制，需要四个月以上时间完成。而且三个阶段学员都有三个月带薪实习时间。第二年的教学课程安排的更加丰富，在软件培训方面由浅入深，不仅有雕刻艺术、人物写生、还有各种如MAYA特效和影视片头命题设计、后期合成等方面的培养，经过如此系统化、专业化的学习，才能达到直接参与动画设计制作的水准，成为一名真正的数码动画设计师，一个有价值的原创动画人才。狗狗吃了老鼠药一般要过多久才会死啊狗狗吃了老鼠药，如果情况严重短时间内会死亡。还有就是看药效成分，量大而且没有版及时的处理，2个小时权就会毒发身亡，最慢很难说，有的狗吃了毒鼠药，当时抢救过来了，但留下后遗症，会长期影响狗的健康，会出现失明、痴呆、瘫痪等症状，最终严重到器官衰竭坏死，引发死亡，这个时间最长不超过半年。二维动画都是什么课程作业是什么动画分镜的绘制动画（原画+动画）动画场景和后期人员原动画课程：一：先有剧本画分内镜头设计起初的场景容和人物设定二：软件方面 flash是二维动画软件场景一般是PS 和PT 偶尔学点SAI是简单的软件后期是AE等将动画与场景台词音频字幕等合成三：纸上动画：学习运动规律透台（一个木桌上面是透明玻璃里面是白色灯管）纸定位尺自动笔橡皮等纸上线条要求高否则会抖这条最重要要学好 retas、tvp和toonboom这样的软件到哪能学二维动画制作。应是什么学校学什么课程不好意思这个我还真不知道，但动画学校都会教其中的一种或两种，前提是你要学的是二维的。英国皇家艺术学院数字媒体研究生毕业在英国就业前景现在都处在一个数字化信息时代，很多同学也虎选择数字媒体、新媒体等等专业数字媒体专业是将抽象的数字、媒体以及计算机技术三者结合在一起的专业，所写的知识面比较广，工作方面的选择空间还是比较大的，根据各学校的课程重点侧重不一样，就业方向也是不太一样的，学生毕业以后可以从事以下几方面工作： 1、平面设计方向这个是最简单的，也挺好就业但长期来看做这个工资不高。 2、软件开发方向这个不用说也要涉及到代码了，大一一定会开设一门代码核心课程叫C语言程序设计，想做软件开发这块的话，c语言一定一定要学好，能受益一辈子，因为后期你会学到java java android css c++ c#这些语言，c语言是核心。 3、二维动画制作方向这个方向相对来说也是比较简单因为不涉及到太多代码的部分，不过也需要一定c基础，学好了真的挺吃香的，可以进影视动漫公司，待遇也不错。 4、三维动画制作这个是未来动画产业发展的一个重要趋势，不过就目前来说三维动画市场还是比不过二维，所以这个方向的竞争力和二维一样，不过三维动画的人才需求量是越来越多的，对于这个方向青大开设的课程有3Dmax和maya，想干3D动画方向的话。这两个软件即这两门课一定要学好，坚持下来毕业很容易高薪的。 5、游戏制作方向这个数媒最难的方向没有之一，你要掌握建模，漫游，代码还得有一定的美学功底。 6、场景漫游方向这块包涵室内设计和建筑设计，最后用到漫游技术。要学习的课程有autoCAD、3Dmax、unity3D是必须掌握第一人称和第三人称漫游，unity3D。 7、影视后期制作这个方向相对简单一些，学好pr和ae就基本够用了，最好再学一些摄影方面的技术。工作不难找，可以进私企也可以考国企。芒果TV啊爱奇艺啊，都有招数媒专业影视后期方向的实习生，干得好的直接录用。更多关于留学后毕业，可以看英傲留学。为大家提供职业方向的最新最新资讯！英傲留学专注英国、美国、中国香港、澳洲的留学英傲留学动画专业的日常是什么样的大家知道动画和电影、和漫画是区别开的，作为一门独立的艺术和学科大有门道。可能不少同学是因为一直喜欢看动画，而对动画专业感兴趣的。但进入大学就读动画专业以后，可能会发现，接触到的动画和你平常喜欢的动画类型并不完全相同，甚至可能相差非常大。动画涉及到的内容实在太多了。即使你考前是一个非常“二次元”的动画观众，也绝不意味着你就适合学动画。下面我将为大家揭秘一下动画专业的日常会做些什么。没有什么专业是轻松的，学起来的过程是很艰苦的。感谢你的阅读，希望对你有用～动画设计专业学校有哪些一般的电脑学校都有动画设计这个专业窗帘一般都有什么材质的窗帘布抄的材质主要有：棉、麻、纱、绒、绸缎、人造纤维、百叶窗等等。其中棉、麻绒质地的窗帘因其具有很好的吸音效果而受到消费者的欢迎，这些质地的窗帘更适合于卧室。纱质窗帘的装饰性较强，透光性也非常的好，适用于客厅和阳台；棉和麻质地的窗帘方便清洗和更换，比较适合卧室使用。绸缎和植绒的窗帘布料的优点是质地细腻，遮光性和隔音的效果好，显得房间非常的高档、豪华。
流浪的萝卜
2024-05-16

动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。
一、二维动画的总体规划：
第一个是剧本，动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图，将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、讲究动画中声音的创作：
一部二维动画即是一种视听语言，声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时，处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。
三、讲究分镜的设计：
专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握，可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画，进而提高整个制作环节的效率。
四、二维动画的素材的绘制：
二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制，好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验，制作出顾客满意的二维动画。
五、二维动画的后期的剪辑：
后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中，后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步，将画面承载的信息量控制在适当的节奏，以获得更多受众的喜爱。
会飞的鱼
2024-05-16

零基础是这样自学动画制作：在学习动画制作之前，我们要先选好学习的方向。根据制作效果来分类，动画制作可分为二维动画制作和三维动画制作，做二维动画师需要学习的软件有PS、SAI、AE、Flash等，需要学习视听语言、人体结构、色彩搭配、分镜脚本、素描速写、各种绘画风格等技能。三维动画师要学习3dsMax、Maya、Zbrush、AE、Pr、C4D、Houdini等软件，理论知识需要学习影视或游戏制作流程，视听语言、运动规律，动画十二法则等。根据从业方向来划分可分为游戏动画和影视动漫，就目前来看游戏动画的发展前景是比较好一点的。拿游戏动画讲，在游戏的制作中，要将游戏的角色的性格和情绪活灵活现的表现出来，需要通过动作来实现，而动作的流畅与否，会直接影响游戏的效果，这时候就要通过设计出一系列游戏动画来实现完美的游戏表达效果，游戏动画师负责的就是这方面的工作。
海之天 | 曹鑫
2024-05-16

学习二维动画的师要掌握以下几个方面的知识和技能：
1. 绘画和素描技巧：掌握基本的绘画技巧和人物造型，包括人物比例、身体结构、表情、动作等。需要熟练掌握素描和线稿的绘制，以及光影的塑造。
2. 色彩理论：了解颜色的基本原理和使用规律，包括色相、亮度、饱和度等。学习如何运用色彩来表现情绪、氛围和角色特点等。
3. 动画原理：学习传统的12原则，包括重心、挤压、延展、变形、运动轨迹等。理解动画的运动规律和运动的表现手法，并能够运用到角色动画中。
4. 剧本和故事构建：了解基本的故事结构和情节编写技巧，学习如何设计有趣的角色和发展精彩的情节。能够将故事元素和情感表达转化为动画中的场景和角色动作。
5. 动画软件和工具的使用：熟练掌握二维动画制作的相关软件和工具，如Adobe Animate、Toon Boom等。学习如何使用这些软件进行绘图、动作设计、场景布置、特效添加等操作。
6. 视听表现能力：培养对音乐、声音、配音等方面的感知能力，学习如何运用音效和音乐来增强动画的表现力。同时也需要具备创意和想象力，能够将想法通过动画表达出来。
7. 团队合作和沟通技巧：在制作过程中，常常需要和其他创作人员合作，如编剧、配音演员、音效师等。学会与他人沟通、分享想法、理解他人需求，并能够在团队中协作完成工作。
除了以上的知识和技能，二维动画师还需要持续学习和实践，不断提升自己的绘画能力、动画技巧和创作思维。
土豆呀土豆
2024-05-16

作为二维动画师，学习以下内容是非常重要的：
1. 绘画技巧：掌握良好的绘画基础，包括素描、构图、色彩理论等，能够熟练地运用各种绘画工具和软件。
2. 动画原理：了解动画原理，包括运动学、重心、曲线运动等，能够通过图像来传达动态效果，使角色和场景具有生动感。
3. 角色设计：学习如何设计有吸引力和可塑性的角色，包括人物造型、表情、动作和服装设计等，使角色更加丰满和富有个性。
4. 剧本创作：学会编写故事、制作剧本和故事板，能够将创意转化为动画片的内容，掌握剧情发展和角色情感的处理。
5. 动画软件：熟悉各种二维动画制作软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，掌握其基本操作和功能，能够使用工具进行动画制作和后期编辑。
6. 音效和配乐：了解音效的应用和配乐的选择，学习如何将声音与动画画面相结合，增强观众的沉浸感和情绪表达。
7. 团队合作：学习如何与其他艺术人员、导演和制作人合作，理解并协调不同专业之间的需求和意见，提高团队合作能力。
还需要不断观察和学习其他优秀的动画作品，跟随行业的发展动态，参加相关的培训和交流活动，不断提升自己的技能和知识水平。