二维动画镜头语言有哪些

灯影人

2024-05-16

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部完整的动画有着固定的制作模式，它大致有以下几道工序：前期阶段项目方案，剧本，美术设计，故事板，中期阶段关键帧动画，色指定，中间帧，上色，后期阶段特效，合成，录音，编辑，输出完成。下面我们来一一介绍一下这些工序。

项目方案是将抽象的灵感，构思转化为具体，完整的视觉影像的过程。探讨动画影片的主题和制作目的，拟定剧本写作和人物设计方案。这些看似投入人力，物力，财力很少的准备工作决定了一部影片的优劣。无论是通过“头脑风暴”或文字绘画来记录灵感，以做一部动画为目的的创意开发，都会决定一个大致的选题方向。进而将这些概念想法落实到具体情节形成剧本。好的动画剧本的前提是适合制作成动画，也就是要从视听语言与动画技巧的角度来表达情节。在剧本写作时要将角色的内心情绪、性格“外化”成为情境与具体的细节、动作，而不是抽象、隐晦的文字描述。美术设计奠定了一部动画的视觉风格，包括概念设计，角色造型设计，场景设计等工作，将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范，使美术风格在整个制作过程中保持一致。动画师在工作时，永远是“先思考，后绘制”，而不是一上手就开始画或者操作电脑。在设计一个角色动作的时候，会先根据情节来了解角色在“做什么”，然后根据角色性格、背景、情节的前因后果等因素来了解角色当时在想什么并将之表现在动作中，是让观众能与角色感同深受，动画师会思考角色当时的“感觉是什么”，为角色的动作加上情绪。随着大批早期从业人员对于技术越发熟练，加上三维动画软件越来越普及、容易操作，大批二维动画师也能够用三维电脑软件来绘制动画，这两种技术形式在动作表演上，更像是传承而非取代。分镜故事版设计则确立了影片的画面构成与节奏，相当于影片的雏形，是将文字剧本转换为图像的一道工序。在绘制前需要具备清晰的镜头语言概念，是让静态画面动起来的过程。二维动画中，任何动画都是由原画、小原画、中间画所组成的。原画师会根据情节串联图板，确定每个场景的结构，并且制作动画的基础原画。

色指定确定人物颜色等大色调，由于原画通常是潦草的动作轮廓，所以助理动画师将会整理原画师的画稿进行清稿处理。清稿不是简单地将线条理清而已，而是要进一步地将原画中的动态以线条曲线表现出来。中间动画师要在关键帧之间补充中间帧使画面连贯起来成为一个完整的动作，最后用指定的颜色给中间帧上色。

如果说剪辑是动画制作中汇整镜头的过程，那么合成则是汇整镜头元素的过程。合成阶段要在电脑中合成上色后的关键帧、中间帧和背景还有特效制作，色彩调整，光影设置等工作，对最终的影片视觉效果影响甚大。而“虚拟音效”是声音设计对动画来说更为重要的特点，例如加拿大电影局的《每一个孩子》中，全片中的所有声音完全由两位配音演员的口技表演来完成，但动画的内容同样打动人心。

后期制作是对动画的影像与声音做最后的修饰，整合与输出，动画的剪辑现在已经全面数字化，也被称为“非线性编辑”。所谓非线性编辑，是指利用电脑软件来剪辑影片，可以任意地移动片段的时间和位置、改变动作的速度、修饰画面的色彩或添加特殊的效果，比起传统的胶片剪辑方式，电脑非线性编辑更加快速与灵活。由此，一部二维动画的制作便已完成。

苑霏

2024-05-16

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想自学下动漫制作，需要哪些软件？ 以下参照北京电影学院动画学院二维动画的课程：1、动画概论 ：动画是什么，动画的历史，中国动画史2、动画的制作流程：a 前期 包括剧本创作、概念稿、人设、场景设定、分镜 b 中期 包括设计 稿、原画、加动画、场景 c 后期 包括镜头合成、剪接、声音制作（国内一般都把声音制作 放在国外很多时候在前 期做视频分镜的时候，就着手配音了）3、动画原理：动画原理就是要理解动画的本质是动，当然不能一句话概括。4、运动规律：运动规律是动画中最重要的部分之一，就是自然界的一些运动规律。如果你想成 为一个原画师，那必须深入理解体会运动规律。举个例子，人在坐着到起身的时候，会有一 个预备动作，身子先下蹲一点点，再起身。这也是一个动作看上去自然不自然的关键。能想 起来的基本就这些了，还有就是对电影的理解，对镜头语言、摄影等等的掌握。动画是一门 很综合的艺术，动画师就像上帝一样创造一个世界。以上内容同样适用于三维动画，二维和三维就是在制作上的差别，本质上是一样的，只不过三维更依赖于电脑。应用软件我就例举一些最常用的吧：二维的：Animo 一个集去线、上色、调节节奏于一体的软件，主要是用来上色，上色非常方便；；Photoshop或者Painter,主要用来绘制概念稿、场景等三维的：应该就是MAYA了。共同用到的：Premiere,剪辑软件，主要是用来将一个个的镜头剪切连接成一部完整的动画片；After effects,简称AE，是一个重要的镜头合成软件，各种特效、光效都可以在里面制作日本二维动画的制作流程一般是这样的：在动画纸上一张一张画好动作，扫描进电脑，用Animo去杂点、上色、去色线、调整节奏，导出序列，再用AE合成镜头、加入特效、渲染，最后在premiere里面剪辑。动漫设计主要学习哪些方面？ 你好？主要学习photoshop 3D max painter 等软件。专业培养掌握计算机图形 / 图像、动骸设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flas *** 制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。毕业生可在电视台、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。祝你成功!动漫设计课程有哪些？要学习些什么 动漫设计主要包括以下几个部分：前期策划——动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。原画设计基础——学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。道具与场景设计——道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的。动漫角色设计——掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。二维动画设计——二维动画设计普遍指的是Flas *** 设计。3D基础知识——了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。3D道具与场景设计——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。动漫三维角色制作——利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。三维动画特效设计——利用3D软件制作动画，3D动画制作软件常见有的3Ds max和Maya。一般要学习的软件主要由以下这些：动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件 。2D动漫软件包括：ANIMO、RETASPRO、USANIMATION。3D动漫软件包括：3Dmax，Maya、LIGHTWAVE。网页动漫软件包括：FLASH。在四维梦工场，这些课程和软件，都能学到，老师也是非常专业的我想学习动画制作请问都要学些什么 动画的格式有多种,每个格式制作的软件或者原理也不一样.1.制作.gif图片格式的动画,使用ImageReady.目前已经和Adobe photop CS3合为一体.也可以下载分离出来的Adobe ImageReady CS2版本,这类动画是图片格式,可以在QQ窗口导入表情后发送.文件短小等特点,缺点就是色彩只支持256色,制作长的动画复杂.2.制作FLASH的动画,格式为.swf,使用软件:Adobe flash cs3.这类动画画质好.有图像有声音.在网页上看到的多是这类动画啦.不过需要学习或者自学去看看网站上人家的教程.要制作效果好的还要加动作脚本,脚本类似于编程啦.一般在网页里面,在本机播放需要运用FLASH播放器.电视里面的动画片,也可以用这个软件制作.其他的如EXE程序类的动画,就不说了.因为用的少,只有专业的人才做.还有就是视频格式或者电影我就不知道是不是动画啦.它也能动,但画就不象了..呵呵....还有就是制作这两个格式的动画,还有其他软件,最常用就这三款了.gif制作:Adobe ImageReadyswf制作:Adobe flash制作3维立体的,用的软件就多了.推荐使用3DMAX动漫设计师需要先学什么？ 成为一名动漫设计师的必要条件和要求社会上的影视，动漫，3D培训机构繁多，但大多是基于电脑软件的学习。而很多想从事Flas *** 制作、三维动画工作的人，恰恰是缺乏美术基础的训练和学习，而只有打好良好的美术造型、色彩基础，才能更好的从事动画设计的工作.FLASH进入我国已经6年。在这6年中，作为交互多媒体技术的先行者，FLASH早已经形成一种独立的艺术形式它甚至已经超越了互联网的局限，进入了更广阔的网络范畴，包括电视和手机。在中国也有众多的FLASH从业者开始尝试用这种形式创作动画短篇。与传统动画相比，FLASH动画操作简单，硬件要求低，功能性与可控性都比较强，这直接导致了FLASH动画的成本远比传统动画低廉。FLASH惊人的传播率逐渐被各个行业和诸多企业认识到，FLASH的商业需求也越来越多，范围越来越广，中央电视台《快乐驿站》节目即是此类设计的典范，深受观众的喜爱。必修的课程:素描 (绘画基础)色彩 (绘画基础)动画鉴赏 (素质培养,这个无所谓,平时多看片就行)艺用人体解剖 (人体绘画基本知识)动画理论课(动画基本知识)2维动画设计 (原动画绘制)PHOTO SHOP (上色基础)影视语言 (分镜头等等影视知识)Flash(必 须 会 的,现在动画公司十个有九个是做Flas *** 的)另外,最好多培养一下你自己的创意素质.平时多练习绘画和Flash等软件的操作水平.1、成功的设计师应具备以下几点：A、强烈敏锐的感受能力B、发明创造的能力C、对作品的美学鉴定能力D、对设计构想的表达能力E、具备全面的专业智能现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形象、合乎逻辑的观点。2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。3、计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力……将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也......>>动漫设计与制作需要学习哪些软件 学习动漫需要的电脑软件有下面这些：19.漫画：icstudio插画：photoshop painter IIIUSTRATER等动画：（网页动画，影视动画{2D、3D}）网页动画：FLASH 、 Harmony 、Toon Boom Studio、TAB等影视2D动画：ANIMO、TOONZ、RETAS PRO、USANIMATION等3D动画：3DMAX、MAYA、LIGHTWAVE 、SOFTIMAG你是想做动画片还是做出普通的动画效果，如果是前者我建议你用MAYA，否则我建议你用FLASH，再推荐你一款作短片的软件，会声会影，很简单的，一般自己看就会用了，功能也还可以，如果要专业一点的就有Adobe Premiere Pro CS4这款视频动画制作编辑软件。要学习动画制作需要哪些教材？？ 教本内容：动画基础部分《动画概论》主要包括动画艺术史、动画概要、动画制作流程、从事动漫工作的能力、国内国外经典作品及艺术大师介绍。相比同类书增加“常用名词解释”，且名词采用中英文对照写法，全书内容均采用图文结合、由浅入深，循序渐进的方式，便于知识的掌握。《动画素描》内容包括几何形体、静物、石膏头像和风景写生四个部分，由浅入深，层层递进的讲解和强调动画素描的特点和素描在动画创作生产过程中的重要性。同时本书还从绘画的基本技法入手，从工具、透视等方面全方位剖析动画素描的练习和应用。《动画速写》内容除了必须的人物和风景速写两部分的详细讲解外，还首发研创了动态线与块体组合式的“速画法”，可以快速记录人体的各种动态。书中还对各章节附有大量的图例说明，以便快速而熟练的掌握相关知识。《动画运动规律》书中不仅用大量章节和笔墨重点讲述人物的重心三程序、三轨迹和人物的运动规律，同时还详细介绍了四足动物、禽类动物以及自然现象等运动规律，图文并茂，使学着最终达到懂理论、会操作、能绘制、能创作的目的。《动画色彩》色彩在一部动画片中，对美术风格的确定具有重要的作用。本书阐述了动画色彩和传统美术色彩的区别，对色彩的基本原理、对比关系、绘画风格、色彩心理感受、动画背景的类别以及动画背景与一般绘画的区别进行了强有力的讲解和论证。三维部分《三维电脑动画基础》MAYA是动画教学、动画创作过程中不可缺少的重要组成部分，本书就MAYA 2010的基础操作，实物模型，人物模型，材质贴图，灯光及渲染，直至最终的三维动画均有涉猎和讲解，让学者对MAYA动画的制作流程和制作方法有所认知及掌握。《特技制作》本书详细的分析讲解了AE从简单入门到高级应用，通过优秀的动画案例透析特技制作的整体流程，理论与软件操作结合，让学者立即掌握特技制作的要求及制作方法。《动画后期制作》主要讲述premiere非线性编辑的操作和应用，从概念到影片剪辑再到合成输出，全面解析premiere的影视编辑工作流程，并附录大量实例操作图片，让学者充分体会到非线性编辑软件的强大优势，产生自我深究学习的兴趣，完美掌握动画后期制作技能。《FLASH动画设计制作》FLASH动画设计制作是动画学、动画创作过程中不可缺少的重要部分，也是在教学、生产创作过程中具有非常重要的作用。本书除了让学者认识和掌握FLASH这种互动式的创作工具，更主要是让学者通过软件学会动画设计和制作，将之前所学的动画基础、运动规律通过软件快速的设计和表达出来；同时还详细讲述了FLASH动画短片设计的镜头应用，前期准备，特效制作，声音的导入和测试输出，能让学者独立设计完成自己的动画，同时掌握现FLASH动画市场的用人标准。《动画短片制作》本书的章节安排基本趋于动画短片制作的流程，让学者有序的系统学习掌握动画制作步骤。针对动画制作的每一环节每一步骤都附有详尽的实例解析，让学者不仅能达成自我创作设计动画的能力，还对未来进入动画行业打下坚实的基础。手绘部分《动画线描》本书将动画线描和传统国画白描相结合，以人物、动物、植物等为描绘对象，以图例为主的文字解说为辅，进行讲解。让学者在动画线描中达到懂理论、会操作、能绘制、能创作的基本要求。《动画人物造型设计》本书详细的描述了人物造型设计的整体流程，将理论结合画法，并通过优秀的造型分析使学者理解掌握动画造型要求及设计方法。《动画场景造型设计》本书对透视、创作思路到基本创作方法都有详细的介绍并列举了大量图例，从动画实际制作中......>>本人很喜欢动漫，也想自己制作动漫，不过我什么都不会，要从什么开始学起呢？ 先要学会绘画啊，光手绘还不行，得用数位板或数位屏画，否则连不成动漫。一般都是先出的漫画才出的动漫，要把你想设计出来的的漫画人物（包括人物的各种特征啊，性格啊年龄身高体重之类的都要写出或画出人设来）画出来，剧情也要心里想好，或者在电脑上先把剧情编好，这样才能最最基础的搞好。不仅剧情，画风也要引人入目。否则不会有人太多人关注。要做成动漫的话，一般人自学肯定也要至少一年半年的吧？（这方面还真不太懂）最好请专业一点的人帮助一下，或者下载一个软件自己先试着做一个小视频。做视频的时候，帧数（就是每秒画面的数量之类的）越低，视频的连贯度越低，反之，帧数越高连贯的也就越好。不过帧数低的肯定比帧数高的好画，因为画的少嘛。连贯的越不好，让人看起来就越没感觉，越没真实感和美感。先不说画面，你没人配音也不行啊。如果要原创的话背景音乐什么的也不能不弄吧。不原创还好点，可以用用其它的音乐和音源。所以。做动画这玩意没你想象的那么简单啊。还是先练好画条漫和图吧~动漫一般都是专业一些的做的。想做动漫的话一定要把动漫之前的漫画画好哦。如果实在实在想做的话，可以以后考个美术学院啊技术学院啊多学学。总之来说，做动漫对于普通人来说还真不是件简单事，加油吧~动漫设计和制作专业主要学什么 ◇动漫设计与影视制作（三年高技+成人大专）◇培养目标：培养具有较强审美能力与卡通造型能力，掌握动画与漫画的制作技法，并具备一定的创作能力，能运用计算机进行二维、三维动画制作及影视后期合成，成为动漫行业的高技能人才。主干课程：卡通漫画、动画设计、Photoshop、二维动画(Flash)、三维动画(3DS Max、Maya)、摄影摄像、影视后期弗成(Premiere、After Effects)。就业岗位：从事卡通漫画制作、二维与三维动画设计制作、影视特效合成、网页动画制作、游戏制作等工作。技能考证：图形图像处理员（高级）、计算机办公软件应用（中级）。◇动画设计与制作（三年制中技班）◇培养目标：培养具有审美能力和卡通造型能力，掌握动画的制作技法，能熟练运用计算机进行二维、三维动画及游戏制作的专业技术人才。主干课程：卡通漫画、动画片赏析、动画技法、特效合成（Premiere、After Effects）、摄影摄像、二维动画制作（Flash）、三维动画制作（3DS Max）。就业岗位：在动画行业进行二维动画设计与制作、三维动画制作、动画后期合成与游戏制作等工作。技能考证：图形图像处理员（中级）、计算机办公软件应用（中级）。

兼职大咖

2024-05-16

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历史上教师名单一般是不对外的宣传的，不过下面的简介或许对你有帮助。华东师范大学设计学院详细简介

华东师范大学设计学院成立于2004年9月，其前身是华东师范大学美术学专业艺术设计方向。该专业经过20年建设和发展，有着深厚的学科基础，并逐步形成了自己的特色和艺术研究群体。

根据中国社会经济发展和艺术设计人才需求情况，华东师范大学于1995年设立了装饰设计方向，2000年设立了视觉传达设计方向。经过多年努力，艺术设计课程已经形成了自己的特点和优势，并以多工艺门类、多材料的设计运用和中西艺术融汇的教学特点见长。目前艺术设计的主干课程包括：设计史、设计理论、计算机辅助设计、图形设计、包装设计、书籍装帧设计、网络广告设计、企业视觉形象设计、展示设计、广告设计等。

2004年9月，华东师范大学在上述学科建设积累的基础上，成立了华东师范大学设计学院。设计学院将引进国外先进的教学理念、教学方法、优秀课程和教材，改革教学内容，汇聚学术精英，加速艺术设计学科的发展。以中外合作办学为契机，创办一所集产、学、研于一体的新型艺术设计学院。并努力通过若干年的建设，使华东师范大学设计学院成为国内领先、具有国际水准的一流设计学院。

华东师范大学设计学院在2005年先行开设4个专业，它们是：视觉传达设计专业、多媒体艺术设计专业、工业设计专业和动漫形象设计专业。招收本科生100名。2005年的硕士研究生的招生工作也在进行中。2006年起学院计划增设室内设计、景观设计、时尚设计、设计管理和动漫游戏设计等专业。

设计学院共有四个年级的全日制本科在校生近100名。许多学生在校学习时获得了国家和上海市的广告设计、网页设计比赛大奖。去年，该专业第一届本科生毕业，他们的学习成绩和能力得到了各用人单位的广泛认可和肯定。

设计学院荟萃了一批年轻而具有天赋的教师，许多教师都有着曾在欧美深造的经历，有着良好的团队意识和开放的学术态度。他们中的一些教师所编撰的设计专业教材，上了全国同类49种教材发行排行榜的首位，有的教师担任了国内五星级酒店空间艺术设计的总设计师和设计总监。他们是一个非常有活力、有实力的团队。

2004年，国家文化部将“国家动漫游戏产业振兴基地”这一重要机构设在华东师范大学，这对设计学院的学科专业建设是一个巨大的推动。

设计学院积极广泛地开展与国内外高校、科研机构、企业单位合作。正与美国Pratt等学院洽谈合作意向，并已经进入实质性操作阶段。

艺术设计专业(非师范)

多媒体设计方向

多媒体是由多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)形成的综合表达方式。多媒体设计方向的专业设置基本涵盖了多种媒介(multi-media)、多种编码(Multi-code)、多种模式(multi-modal)三个方面。本专业开设的课程内容主要侧重于交互媒体和网络媒体、计算机图形、计算机动画等方面,以培养21世纪多媒体创意、制作和跨学科复合型人才。

本专业注重培养学生的创新能力、学科交叉研究能力、媒体理论和媒体实践能力，以满足社会各行各业的广泛需求，能胜任各类院校、企事业单位、IT企业等设计开发研究工作。

本专业课程包括三个部分：专业基础课程、数字媒体与出版、数字动画设计。

专业基础课程是为专业培养方向提供的必修课程；数字媒体与出版以平面图形、电子出版系统、交互设计为培养方向，学生需要掌握图形设计、出版设计流程、交互程序设计、网络媒体设计、电子出版物设计等技术。数字动画设计主要以三维模型、动画为培养方向，学生需要掌握动作和风格，时间语言，2D和3D动画技术。 课程目标和任务遵循传统的艺术设计概念和数字技术相结合,传统媒体和数字媒体研究相结合,理论和实验室实践相结合,多媒体表达形式和交互语言相结合的原则。

主要课程包括：现当代艺术设计史、当代科技前沿、人体解剖、视知觉和应用心理学、电脑游戏基础、运动分析、文案脚本和策划、大众传播和当代媒体、动画衍生产品开发等。

视觉传达设计方向

本专业培养以视觉图像信息传播为主，以设计创新为核心的复合型优秀设计人才为目标,引进国内外知名专家和课程，注重多元化设计理念教育，使学生掌握现代设计的研究方法，具备了解中外设计的最新成果和发展动向，具有较强的设计和实际开发、交流的能力,能胜任在高等院校、企事业单位、专业设计机构从事艺术设计教学、研究、设计、策划等方面的工作。

视觉传达设计目前拥有3个课程板块，分别是品牌形象设计、包装设计和插图。

主要课程包括：视觉语言、插图、字体设计、编排设计、标志设计、书籍设计、包装设计、广告设计、品牌形象设计、网页设计、展示设计等。

动漫形象设计方向

本专业培养以动漫游戏形象设计为主，熟练掌握动漫原画创作、原创角色设计，利用各种现代化的技术手段进行后期处理制作，设计理念先进，具备研究、开发、交流推广能力的复合型动漫设计人才。

毕业生主要就业去向：在高校从事动漫专业教学与研究工作；报考动漫专业研究生继续深造；进入动画公司、电视台、网络公司、出版社、广告公司、信息技术教育、杂志社等单位，从事动漫管理、影视动画片策划与制作、影视特效剪辑合成、影视广告创作、电视栏目包装、游戏动画创作、网络传媒设计、多媒体课件设计、卡通形象设计与编辑等工作。

主要课程包括：动漫原理、中外动漫史、原画创作、动漫创编基础、动画视听语言、剧作与脚本、运动规律、角色设计、场景与道具设计、故事板与镜头语言、二维动画设计、三维动画设计、动漫赏析、音乐鉴赏与合成、DV技术、数字影像后期合成、动漫周边产品设计、软件技术(Photoshop、Painter、Flash、3Dmax、Maya、After Effect、Shake等)。

工业设计方向

本专业培养具有宽阔的专业视野和知识面，了解本专业的前沿成果和发展方向，注重创造性思维，有前瞻性，对产品的功能、人性关怀、视觉审美有着深刻认识和理解的工业设计人才。

该专业目前设有家电、家居、玩具、礼品等专业课程板块。毕业生能胜任高校、企事业单位、专业设计机构从事产品设计、教学、研究、开发、流通等领域的工作。

主要课程包括：工业设计史、机械动力基础、科技前沿、材料与加工方法、形态训练、模糊设计、系列化设计、仿生设计、无障碍设计、更新设计、概念设计等。

端口

2024-05-16

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摘要：影视动画培训是近年来深受大家喜爱的一项培训项目，影视动画培训课程有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等。影视动画培训软件有哪些？快来一起看看吧！一、影视动画培训课程基础

1）优秀影视动画片段赏析。2）了解影视动画基础知识及制作流程。3）熟悉影视动画项目中各个模块的关系。4）学习项目前期策划视听语言，中期加工制作，后期合成输出等知识，以及影视制作的基本方式。

建模

1）基础建模。了解各种建模方式，学习常用的建模方法。2）学习简单道具、场景建模的方法。3）人体解剖基础及造型基础。4）角色建模。5）高级建模雕刻技巧，Zbrush雕刻学习。

材质

1）材质基础知识学习。2）场景贴图制作、人物贴图制作、置换贴图及法线的制作。3）FG渲染汽车材质、GI场景。4）UV分布及UV技巧。

灯光渲染

1）灯光的基础知识。2）三维空间布光的方法及技巧。3）3S材质(完整的角色渲染)、分层渲染、合成技术。4）配合模型、材质、渲染用灯光打造出不同气氛的画面。5）常用渲染器的学习及Metalray渲染高级技巧。

骨骼设定

1）了解正向动力学和反现动力学在动画中的应用。2）约束控制器的学习。3）卡通角色骨骼设定技巧。4）四足动物骨骼制作方法。

动画

1）学习动画的分类、动画控制、关联编辑器、约束、关键帧动画、动画曲线编辑器、DopeSheet（信息清单）以及表达式动画基础。2）刚性蒙皮及多种高级蒙皮方式应用、角色非线性动画。3）学习预览动画、关键帧动画、路径动画、摄像机动画。4）面部表情。5）镜头语言、动作表情、3D动画制作的方法。

特效

1）星云、字体、触须、烟花、雨滴制作。2）流动变形字体实例制作。3）群体动画实例制作。4）海洋流体创建、波纹、漂浮物、船体的制作。5）柔体及弹簧及内置Effect效果。6）特效综合练习。

后期合成

1）合成的基本概念及流程。2）合成软件中三维空间的实际应用。3）综合使用Effect菜单命令制作实用效果：光效、俯瞰地球、流光、描边、僵尸效果、飘烟文字、粒子文字、水波文字、伤口复原等。4）简单的包装，AE与Maya的结合。第九阶段：剪辑1）Premier剪辑软件的初步了解。2）简单非线性编辑操作。3）视频与音频轨道的剪接、特效、转场、字幕等制作。4）制作广告片头或者栏目包装案例。

二、影视动画培训软件有哪些

1、AfterEffects

AdobeAfterEffects是一款图形视频处理软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。

2、MAYA

Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。其售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。

3、ANIMO

ANIMO是英国CambridgeAnimation公司开发的运行于SGIO2工作站和WindowsNT平台上的二维卡通动画制作系统，它是世界上最受欢迎、使用最广泛的系统，众所周知的动画片等都是应用animo的成功典例。它具有面向动画师设计的工作界面，扫描后的画稿保持了艺术家原始的线条，它的快速上色工具提供了自动上色和自动线条封闭功能，并和颜色模型编辑器集成在一起提供了不受数目限制的颜色和调色板，一个颜色模型可设置多个"色指定"。它具有多种特技效果处理包括灯光、阴影、照相机镜头的推拉、背景虚化、水波等并可与二维、三维和实拍镜头进行合成。

4、RETASPRO

RETASPRO是日本Celsys株式会社开发的一套应用于普通PC和苹果机的专业二维动画制作系统，它的出现，迅速填补了PC机和苹果机上没有专业二维动画制作系统的空白。从1993年10月RETAS1.0版在日本问世以来，直至现在RETAS4.1Window95，98&NT、Mac版的制作成功，RETASPRO已占领了日本动画界80%以上的市场份额，雄踞近四年日本动画软件销售额之冠。

5、LIGHTWAVE

由美国NewTek公司开发的LightWave3D是一款高性价比的三维动画制作软件,它的功能非常强大,是业界为数不多的几款重量级三维动画软件之一。LightWave3D从有趣的AMIGA开始,发展到天的8。5版本,已经成为一款功能非常强大的三维动画软件，支持WINDOWS98/NT/2000/Me，MACOS9/Xp。被广泛应用在电影、电视、游戏、网页、广告、印刷、动画等各领域。它的操作简便，易学易用，在生物建模和角色动画方面功能异常强大;基于光线跟踪、光能传递等技术的渲染模块，令它的渲染品质几尽完美。它以其优异性能倍受影视特效制作公司和游戏开发商的青睐。火爆一时的好莱坞大片《TITANIC》中细致逼真的船体模型、《REDPLANET》中的电影特效以及《恐龙危机2》、《生化危机-代号维洛尼卡》等许多经典游戏均由LightWave3D开发制作完成。

6、Flash

Flash是一种创作工具，设计人员和开发人员可使用它来创建演示文稿、应用程序和其它允许用户交互的内容。Flash可以包含简单的动画、视频内容、复杂演示文稿和应用程序以及介于它们之间的任何内容。通常，使用Flash创作的各个内容单元称为应用程序，即使它们可能只是很简单的动画。也可以通过添加图片、声音、视频和特殊效果，构建包含丰富媒体的Flash应用程序。

7、Premiere

AdobePremiere是一款编辑画面质量比较好的软件，有较好的兼容性，且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。

BlooBLUEEE

2024-05-16

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读技校有前途吗？这个问题困扰着很多学生，因为技校的学费相对较低，而且毕业后可以直接就业。但是如果想要继续深造，读技校是否还是有前途呢？技校的学生在就业方面有着很大的优势。毕业生可以直接就业，也可以继续深造。技校的学生毕业后能够得到很好的就业前景，因为他们掌握了一门技术。上海市群星职业技术学校专业有哪些：序号专业名称所属类别1计算机应用技术电子与信息2计算机网络技术电子与信息3计算机网络技术电子与信息4国际商务财经商贸5国际商务财经商贸6电子商务财经商贸7电子商务财经商贸8商务英语教育与体育9商务英语教育与体育10政治安全保卫公安与司法11政治安全保卫公安与司法12法律事务公安与司法上海市群星职业技术学校动漫与游戏设计介绍所属学校：上海市群星职业技术学校专业大类：文化艺术大类专业名称：动漫与游戏设计专业代码：750109专业方向：游戏艺术设计专业性质：示范性品牌专业对应职业工种：游戏角色建模师游戏场景建模师插画师毕业时职业技能所能考 出的职业资格证书：必考项目? 素描证书（5～8级）上海市美术家协会? 色彩证书（5～8级）上海市美术家协会对应开放实训中心：上海市动漫游戏开放实训中心级别：专业介绍： 游戏设计是一项涉及领域广泛的综合性高级应用性技术，专业人才可就业于动画、游戏、广告、影视、工业设计（效果展示）等相关行业，行业的发展要求专业人才具备深厚的艺术素养、熟练的专业技能、良好的职业道德和高度艺术综合能力及团队协作能力。本专业坚持立德树人、德技并修、学生全面发展，依托“企业化制度”、“企业化情境”、“企业化实践”与“企业化激励”开展校企浸入式融合人才培养，主要面向游戏设计、动画制作等企事业单位，培养具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养、美术基础扎实，能从事游戏美术设计（游戏原画、游戏 2D/3D 美术、游戏动画）、游戏美术项目管理等相关工作，具有一定艺术想象力与创造力以及良好职业道德和敬业精神，紧密对接游戏设计行业发展趋势的知识型、发展型、高素质技能应用型人才。游戏设计专业按照职业岗位能力进阶原理及行业发展趋势构建课程体系框架，并形成课程路线（如图 1 所示）。具体做法是：根据能力体系，分析各能力单元所对应的教学领域，确定对应开设的课程名称，教学目标与标准，教学内容，项目实训方式等。按照职业岗位要求，整合专业课程，确定课程包含的核心能力。最后以素质教育、人文艺术和技术能力培养为主线，编写教学方案，制定专业教学计划。专业核心技术为游戏美术设计与制作专业学生从事对应岗位工作的必备技能。包含：游戏美术设计的创作能力、游戏美术设计软件应用能力、游戏美术设计实践能力等。本课程以学生的专业知识，技能以及人文素养为基础，讲授简历制作，面试技巧，规范应用文写作。其目的和任务是帮助大学生了解国家就业形势和政策，引导学生充分认知自我，合理调整职业预期，树立正确的择业观，增强就业竞争意识，掌握求职择业的基本常识和技巧，把握学生就业市场的特点和功能，以此提高学生主动适应就业制度改革以及就业环境变化的能力，增强求职择业的实力，最终指导和帮助学生实现成功就业。专业建设成果： 2013年 全国职业院校技能大赛 国家级 动画片设计与制作 二等奖1人次 星光计划职业院校技能大赛 市级 动画片设计与制作 二等奖2人次，三等奖2人次 2015年 全国职业院校技能大赛 国家级 动画片设计与制作 一等奖1人次 星光计划职业院校技能大赛 市级 动画片设计与制作 二等奖1人次，三等奖2人次上海市群星职业技术学校数字影像技术介绍所属学校：上海市群星职业技术学校专业大类：文化艺术大类专业名称：数字影像技术专业代码：750103专业方向：数字影视制作专业性质：精品特色专业对应职业工种：数字影像制作岗位·素材采集类：摄影师、灯光师、美术指导等、录音师；·内容制作类：动态视觉设计（动态图形制作师、视频动态设计师、三维动态设计师）；数字音视频制作（剪辑师、合成师、特效师、录音师、栏目包装师）；影像交互制作（交互设计师、影像剪辑师、影像合成师）毕业时职业技能所能考 出的职业资格证书：计算机应用技术：多媒体应用制作技术员（多媒体应用设计师），认证单位人力资源和社会保障部办公厅手机图形处理与短视频制作师：初级，认证单位人力资源和社会保障部办公厅电影放映员：初级（选考），认证单位人力资源和社会保障部办公厅与国家广播电影电视总局办公厅音响调音员：初级（选考），认证单位人力资源和社会保障部办公厅1+X动漫游戏职业技能等级标准：初级、中级，认证单位中华人民共和国人力资源和社会保障部对应开放实训中心：上海市动漫游戏开放实训中心级别：专业介绍： 数字影像技术专业，属于文化艺术大类，艺术设计类专业。本专业坚持立德树人、德技并修、学生德智体美劳全面发展，构建以“理论与实践、专业与发展、教育与产业”为支撑的专业人才培养体系，培养具有一定文化素养，掌握数字影视制作及设计能力，能从事电脑图文制作、数字影音采集、动效设计制作、数字影音制作、影视策划与推广等工作，具有职业生涯发展基础的知识型、发展型高素质专业复合型人才。 本专业对标国内一线数字影像技术行业发展现状，实施“专业学科联动小组”教育教学改革，校内专业教师团队5人（区学科带头人后备、区职教学科中心组成员1人，区骨干教师1人、校骨干教师4人）。专业课程和教学方法由全国职业院校数字媒体相关专业规范建设编写专家、上海市数字影像技术专业教学优秀名师团队设计完成并参与教学，校外专家团队协助把握人才培养发展和课程建设方向。 教研组积极参与教改、科研和社会服务，近十年来，拥有市、区级课题多项，并根据数字影像技术专业建设特点，探索以学习者为中心、以教学资源去中心化的特点，形成了适合专业发展的“分布式协作”教学模式。基于该教学模式撰写了3篇论文，开展了4次市级交流。期间组内教师下企业探索该模式在实际岗位技能对接中意义，形成了对于专业课程改革的初设方案，并通过课堂实践开展市级、区级经验分享活动，参加全国、全市、区级教学大赛，共获得全国一等奖1个，三等奖1个，上海市特等奖1个，一等奖5个。形成了典型的专业课堂教学模式和课程评价模式，在“全国动漫联盟”范围内进行推广，获得了专家组认可。 课程资源建设丰富，系列专业特色市级共享课程将在“上海市在开放课程平台”陆续开放；结合学生认知特点和岗位能力需求编写教材《影视剪辑》、《影视合成》、《影视合成（调色篇）》3本，后者获得2023年上海市优秀脚本教材称号；“校园微电影制作”、“大师讲坛”、“影视制作工作室”、“走进中华艺术宫”等多元化课堂模式启动，教学实训环境优良；携手上海市凯熙文化传播有限公司等多家单位开展“校企合作、工学结合”实践教学，形成“项目引领、以老带新”的跨年级融课程的教学形式，众多原创微电影作品、短视频作品、影音宣传品、融合教学展示案例，屡次斩获多项国家级、市级、区级一等奖，教学成果成绩斐然！ 本专业学习模块的设置，培养注重以学生为中心，将典型工作任务按照认知规律及职业成长规律转化为专业课程和实践课程，按照从简单到复杂，从单一到综合，并对课程体系进行有效的整合。突出：在第一阶段学习，掌握熟练的岗位操作技能、形成良好的职业基础能力；在第二阶段学习，形成岗位职业的核心技能和管理能力，全力促进学生全面发展。毕业生理论与实践能力出色，教学水平和学生综合素质获得广泛认可： ● 专业基础课程模块：影视视听语言、影视美术基础、摄影摄像技术、素材采集与处理等。 ● 专业核心课程模块：非线性编辑、影视特效合成、影像包装与制作、数字音频制作、交互设计制作等。 ● 专业方向实训模块：数字音视频制作方向、影像交互制作方向、动态视觉制作方向。 ● 顶岗实习模块：数字影像技术项目实践（生产与运营）。 ● 职业资格证书：计算机应用技术类、手机图形处理与短视频制作类、1+X动漫游戏职业技能类（等级认证）。 本专业实训环境优良，拥有高端影视后期制作实训室、录影棚、摄影棚等，并配置相关高端软件和摄影摄像器材。 本专业的主要实习公司为上海幻维数码科技有限公司、上海霏讯文化传播有限公司、上海欧亘多媒体设计有限公司等制作类公司，实习岗位以项目制作流程为基础，结合企业岗位需求，做到按岗位轮流实习。 我校数字影像技术专业毕业生广泛分布在国内主流电视台、文化传媒公司、新媒体机构等，专业在就业率、就业满意度、学生就业专业相关度、薪酬收入等方面，在群星职校文化艺术大类各专业中均处于领先状态。 专业建设成果： 1.项目、课题及教师成果 2016-2023年，教研组基于“分布式协作”模式研究，开设市级计算机中心组展示课《极限挑战》—抠像技巧的应用，听课对象是市专业教师；2017年10月开设区级展示课《剪辑技巧在打斗中的应用2》，听课对象是市级专业教师； 2018年11月开设区级展示课《剪辑技巧在打斗中的应用3》，听课对象是区级专业教师。 2023年 高嬿、黄慧琳 获 上海市中等职业学校“文明风采”活动 市级优秀指导教师； 2023年 高嬿 获 浦东新区中职学校班主任基本功竞赛 区级特等奖； 2023年 高嬿 获 浦东新区“生命、责任、国家”主题班会教案竞赛 区级一等奖； 2019年 高嬿、李爽、韩晓明老师的获奖课《“分布式协作”模式重构教学理念——以课程为例》收录在2018年华东师范大学出版社出版的《用技术点亮课堂——信息化教学大赛优秀案例选编》，书号：ISBN 978-7-5760-0020-7； 2019年，高嬿、李爽、韩晓明老师的获奖课《“分布式协作”模式重构教学理念——以课程为例》收录与教育部信息化教学优秀成果案例； 2019年 高嬿 获 第三届上海基础教育青年教师爱岗敬业教学竞赛 市级一等奖； 2019年 高嬿 获 上海市教学能手 市级荣誉称号； 2019年 高嬿 获 城市杯两岸学生电子竞技邀请赛 市级优秀指导老师奖； 2018年 高嬿《项目实践课程设计——》收录在《以“双项目”为载体让企业实践成果走进课堂——2018年上海市中职学校教师企业实践教学转化案例集》，并获教学案例一等奖； 2018年 高嬿 课题论文《“分布式协作”模式重构教学理念——以课程为例》收录在2018年华东师范大学出版社出版的《开放共享创新——上海市职业教育开放实训中心运行成果案例集》，书号：ISBN 978-7-5675-8127-2/G.11379； 2018年 高嬿 获 上海市中小学生“寻找家园的文化基因”微电影大赛 市级 优秀指导老师奖； 2018年 高嬿 获 百年树人·电影阳光系列活动——2018年上海市中小学电影大赛（剧本）类 市级优秀指导老师奖； 2018年 高嬿、黄慧琳 指导学生获 上海市“星光计划”第八届职业院校技能大赛数字影视后期制作项目 三等奖（2名）； 2017年 高嬿 获 全国中等职业学校信息化教学大赛 国家三等奖； 2017年 高嬿 获 上海市中等职业学校信息化教学大赛 市级特等奖； 2017年 高嬿 获 上海市园丁称号； 2017年 高嬿 获 首届上海市黄炎培职业教育奖 市级杰出教师奖； 2017年 高嬿 获 第二届上海基础教育青年教师爱岗敬业教学技能竞赛 市级三等奖； 2017年 高嬿 获 上海市中小学生微电影大赛（剧本）赛项 市级优秀指导教师奖； 2017年 高嬿 获 “军歌嘹亮 军旗飘扬”上海市中学生纪念中国人民解放军建军90周年系类活动微电影创作大赛 市级优秀指导教师； 2016年 高嬿 获 全国中等职业学校信息化教学大赛 国家级一等奖； 2016年 高嬿 获 上海市中等职业学校信息化教学大赛 国家级一等奖； 2016年 高嬿 获 上海市第七届上海市中职校教学法评优活动 市级二等奖。 2016年 高嬿 获 第十二届全国中等职业学校“文明风采”竞赛微电影项目 国家级 优秀指导老师奖； 2016年 高嬿 获 “金太阳杯”第九届红色足迹红色少年全国少年儿童书画大赛 “全国儿童书画教育辅导三等奖”荣誉称号； 2016年 高嬿 获 上海市第十二届全国中等职业学校“文明风采”竞赛上海市复赛 市级 优秀指导教师； 2015年 高嬿 获 首届上海市学生龙文化全能赛——“我话端午”动漫画大赛 优秀指导教师； 2015年 高嬿 获 上海市浦东中等职业学校教师教学法评优 区级二等奖； 2014年 高嬿 获 全国中职学校数字媒体技能与作品大赛 优秀指导老师； 2014年 高嬿 获 全国职业院校数字媒体相关专业规范建设编写专家； 2014年 高嬿 获 上海市级教学成果奖 市级二等奖； 2014年 高嬿 获 静安区环保创意Flash设计大赛 区级一等奖； 2013年 高嬿 获 浦东新区教育体育系统十大杰出青年 区级 2013年 高嬿 获 第八届“天眼杯”中国国际少年儿童漫画大赛 优秀指导教师奖 2013年 高嬿 获 第十届全国中等职业学校“文明风采”竞赛上海市级复赛 优秀指导教师奖 2.学生成果 2023年 上海市中等职业学校“文明风采”活动 微电影比赛 市级优秀奖、入围奖（2名）； 2023年 上海市中等职业学校“文明风采”活动 摄影作品比赛 市级优秀奖、入围奖（2名）； 2023年 上海市中职学生创新创业大赛 市级优胜奖； 2023年 浦东新区中小学生影视海报绘制比赛 区级一等奖、二等奖； 2023年 浦东新区中小学生影评征文比赛 区级二等奖、三等奖（2名）； 2023年 浦东新区第十六届学生艺术节摄影作品比赛 区级一等奖； 2023年 浦东新区第十六届学生艺术节绘画作品比赛 区级三等奖； 2019年 “天眼杯”中国国际少儿漫画大赛少年组 国际优秀奖（2名）； 2019年 第二届“超星杯”中华历史文化动漫设计大赛（摄影类） 全国动漫联盟金奖、铜奖； 2019年 上海市“星光计划”第八届职业院校技能大赛数字影视后期制作项目 市级三等奖（2名）； 2019年 城市杯两岸学生电子竞技邀请赛获职业技能（视频制作剪辑） 市级二等奖（2名）； 2018年 中国（杭州）国际少儿漫画大赛 国家级铜奖（4名）、优秀奖（3名）； 2018年 上海市中小学生“寻找家园的文化基因”微电影大赛（高中组） 市级金奖、优秀奖； 2018年 百年树人·电影阳光系列活动——2018年上海市中小学电影大赛（剧本）类 市级金奖、铜奖（2名）； 2018年 上海市“未来杯”微电影大赛 区级一等奖（2名）、三等奖； 2017年 上海市“星光计划”第七届技能大赛获得数字影视后期制作项目 市级三等奖； 2017年 上海市中小学生微电影大赛（剧本）赛项 市级银奖； 2017年 上海市首届中职生微电影节 市级银奖、铜奖、评委会特别奖、最佳人气奖、最佳男主角； 2017年 “军歌嘹亮 军旗飞扬”上海市中小学生纪念人民解放军90周年系类活动微电影创作大赛（高中组） 市级一等奖 2017年 “未来杯”上海市高中阶段学生微电影大赛 市级二等奖（3名）、三等奖； 2017年 浦东新区科普公益广告大赛（影视广告类） 区级三等奖； 2016年 第十二届全国中等职业学校“文明风采”竞赛微视频类 全国一等奖、上海市一等奖； 2016年 上海市高中阶段学生“未来杯”微摄影大赛活动 市级一等奖、三等奖、最佳剪辑奖；上海市群星职业技术学校西餐烹饪介绍所属学校：上海市群星职业技术学校专业大类：旅游大类专业名称：西餐烹饪专业代码：740202专业方向：西餐制作专业性质：精品特色专业，重点建设专业对应职业工种：西式烹调师毕业时职业技能所能考 出的职业资格证书：西式烹调师对应开放实训中心：级别：专业介绍： 学校从1995午开设旅游服务类专业，其中西餐烹饪专业是我校的重点品牌专业。 本专业坚持立德树人、德技并修、学生德智体美劳全面发展。主要面向各大酒店（饭店）、社会西餐厅等餐饮企业，培养具有一定文化素养，熟悉西式餐饮运作流程，能从事西餐原料加工、西餐冷菜制作、西餐热菜制作等一线工作，具备职业生涯发展基础的知识型发展型高素质劳动者和技能型人才。 专业教学方面，专业设置了西餐烹饪原料加工、西餐主菜制作、西餐色拉制作、西餐汤与少司制作、食品营养与卫生、烹饪原料知识、成本核算等专业技能与核心课程。学习时间一共三年，两年在校进行系统的专业技能和专业理论的学习，第三年，学校将安排学生进入上海高星级酒店进行为期一年的实习。学生完成在校专业理论和技能学习后，参加中式烹调师四级技能考核，合格率在百分之九十以上。 专业建设方面，学校拥有一套先进的校企合作模式， 与上海市烹饪协会、上海市饮食行业协会以及大的餐饮企业如上海浦东香格里拉大酒店、上海浦东嘉里酒店、上海宝莱纳餐饮有限公司、上海国际会议中心、上海东方明珠广播电视塔有限公司等有着良好的合作关系，学生实习百分百推荐，能够获得好的实习锻炼机会。学校还聘请了行业内的专家参与和指导专业的教学，促进专业提升发展。 经过多年的专业建设，现在我校西餐烹饪专业已近具备了优越的专业条件和完善的专业实施，拥有14间现代化烹饪实训室。目前学校有全职烹饪教师9名，具备中西餐、中西点技师及高级技师职业能力。是我校实施烹饪专业人才培养的重要力量。 专业开设至今已经培养了一批又一批高质量的烹饪人才，为上海市的餐饮业做出了卓著的贡献。多年来我校烹饪专业在浦东新区的招生规模一直保持第一，在上海职校体系也确立了颇具影响力的“群星品牌”。专业建设成果： 2013年 全国职业院校技能大赛 国家级 中式点心制作 二等奖1人次 星光计划职业院校技能大赛 市级 中式烹调制作 一等奖1人次，二等奖2人次，三等奖3人次 旅游职教集团技能大赛 职教集团 中式烹调制作 一等奖2人次，二等奖5人次 全国职业院校信息化教学大赛 国家级 教学设计 一等奖 2014年 全国职业院校技能大赛 国家级 中式烹调制作 二等奖2人次 三等奖1人次2016年 上海市中等职业学校第四届校本教材展示交流评比活动 市级 中餐热菜制作 优秀校本教材上海市群星职业技术学校中餐烹饪介绍所属学校：上海市群星职业技术学校专业大类：旅游大类专业名称：中餐烹饪专业代码：740201专业方向：专业性质：重点建设专业对应职业工种：中式烹调师毕业时职业技能所能考 出的职业资格证书：中式烹调师对应开放实训中心：级别：专业介绍： 学校从1995午开设旅游服务类专业，其中中餐烹饪专业是我校的重点品牌专业。 本专业坚持立德树人、德技并修、学生德智体美劳全面发展。主要面向各大酒店（饭店）、社会中餐厅等餐饮企业，培养具有一定文化素养，熟悉中式餐饮运作流程，能从事中餐厨房冷菜、切配、炉灶、排菜等岗位等一线工作，具备职业生涯发展基础的知识型发展型高素质劳动者和技能型人才。 专业教学方面，专业设置了中餐烹饪原料加工、中餐冷菜制作、中餐热菜制作、食品雕刻、食品营养与卫生、烹饪原料知识、成本核算等专业技能与核心课程。学习时间一共三年，两年在校进行系统的专业技能和专业理论的学习，第三年，学校将安排学生进入上海高星级酒店进行为期一年的实习。学生完成在校专业理论和技能学习后，参加中式烹调师四级技能考核，合格率在百分之九十以上。 专业建设方面，学校拥有一套先进的校企合作模式， 与上海市烹饪协会、上海市饮食行业协会以及大的餐饮企业如上海浦东香格里拉大酒店、上海浦东嘉里酒店、上海宝莱纳餐饮有限公司、上海国际会议中心、上海东方明珠广播电视塔有限公司等有着良好的合作关系，学生实习百分百推荐，能够获得好的实习锻炼机会。学校还聘请了行业内的专家参与和指导专业的教学，促进专业提升发展。 经过多年的专业建设，现在我校中餐烹饪专业已近具备了优越的专业条件和完善的专业实施，拥有14间现代化烹饪实训室。目前学校有全职烹饪教师9名，具备中西餐、中西点技师及高级技师职业能力。是我校实施烹饪专业人才培养的重要力量。 专业开设至今已经培养了数千名烹饪专业高技能人才，为上海市的餐饮业做出了卓著的贡献。多年来我校烹饪专业在浦东新区的招生规模一直保持第一，在上海职校体系也确立了颇具影响力的“群星品牌”。专业建设成果： 2013年 全国职业院校技能大赛 国家级 中式点心制作 二等奖1人次 星光计划职业院校技能大赛 市级 中式烹调制作 一等奖1人次，二等奖2人次，三等奖3人次 旅游职教集团技能大赛 职教集团 中式烹调制作 一等奖2人次，二等奖5人次 全国职业院校信息化教学大赛 国家级 教学设计 一等奖 2014年 全国职业院校技能大赛 国家级 中餐烹饪 二等奖2人次 三等奖1人次2016年 上海市中等职业学校第四届校本教材展示交流评比活动 市级 中餐热菜制作 优秀校本教材上海市群星职业技术学校国际商务介绍所属学校：上海市群星职业技术学校专业大类：财经商贸大类专业名称：国际商务专业代码：730501专业方向：外贸单证专业性质：对应职业工种：毕业时职业技能所能考 出的职业资格证书：营销师（国际商务）对应开放实训中心：级别：专业介绍： 我校的国际商务专业培养方向是外贸单证，主要面向外贸公司、货代公司、船务公司、电子商务公司、涉外物流公司等企事业单位，培养能从事商务接待、文案处理、电商操作、外贸营销、客户服务、单证操作、货代操作、关务操作等相关职业岗位的基础工作，具有职业生涯发展基础的知识型发展型高素质劳动者和技术技能人才。本专业核心课程主要有国际贸易业务流程、外贸单证实务、国际商务实用英语、商务礼仪沟通、电子商务应用、外贸营销、货运代理实务、单一窗口实务等等。 我校开设国际商务专业已有二十多年的历史，师资力量强，专业教师各有专长，都取得了相关专业资格证书，具有较强的教育教学科研能力；其中高级讲师三名、硕士学位两名、区学科带头人一名、区骨干教师一名、校骨干教师一名。专业教师定期参加企业调研和培训，与企业保持紧密联系。学生在校期间会进行国际商务实务操作的专项职业能力培训和考评，考评合格的同学能获得营销师（国际商务师）（四级）证书。毕业生主要的实习、就业单位有：永欣报关公司、永盛报关公司、联合国际货运公司、高信国际物流公司、中远国际物流公司、金意报关有限公司等；毕业生的对口实习率达到90%以上。专业建设成果：上海市群星职业技术学校艺术设计与制作介绍所属学校：上海市群星职业技术学校专业大类：文化艺术大类专业名称：艺术设计与制作专业代码：750101专业方向：美术影视与动画专业性质：品牌专业对应职业工种：动画师毕业时职业技能所能考 出的职业资格证书：对应开放实训中心：二维动画实训中心级别：专业介绍： 我校美术影视与动画的专业方向主要是二维动画制作，主要面向美术影视与动画公司、出版社和游戏制作等动漫游戏企业，培养具有一定艺术素养，熟练掌握动画软件的操作，掌握动画造型设计的方法和技巧，掌握运动规律和镜头语言的应用的动画人才，具备健康的体魄和心理素质，具备道德完善的人格，具备创新思维的能力，善于沟通和交流的从业者。 美术影视与动画专业培养动画人才不仅要教授动画运动规律，还必须涉及到视听语言的运用、分镜头设计、动画电脑技术、视频音频等电影专业知识。通过专业的学习，使学生熟悉美术影视与动画制作的工作流程和要求，了解本行业的最新成就和发展趋向，掌握美术影视与动画的设计与制作的知识和技能，达到美术影视与动画设计岗位初级职业标准的相关要求。同时培养学生吃苦耐劳、互相合作的团队精神。 本专业课程设置分为公共基础课和专业技能课。公共基础课包括语文、数学、英语、德育、体育与健康、艺术、信息技术心理健康与职业生涯、中国特色社会主义、哲学与人生、职业道德与法治历史和劳动专题教育类基础课。专业技能课包括专业核心课和专业方向课，实习实训是专业技能课教学的重要内容，含校内外跟岗实训、轮岗实习、顶岗实习等多种形式。专业核心课程包括素描、色彩、美术构成、速写、漫画技法与表现与图形图像技术。专业方向课程有动画运动规律、动画造型与场景绘制、二维电脑动画制作和项目实践课。 我校美术影视与动画专业教师队伍，是一支年轻的有创造力的、有专业化水平的专业师资队伍。有3名专业课教师和4名基础专业课教师。专业教师都获得了由上海市劳保局颁发的高级漫画师证，基本上形成了一支年轻有创造力的专业教师队伍。学校有计划地将部分老师融入企业进行岗位培训，使我校美术影视与动画专业教师队伍建设，完成从输血功能到造血功能的实质性转变。 学生在校期间参加上海市美术家协会的《素描》和《色彩》的等级考证，考证通过率高达90%以上。本专业连续专业可对接高职院校的动画设计、漫画设计、动漫游戏等专业。本专业拥有造型基础实训室、动漫绘制实训室、软件应用基础实训室、二维动画实训室等多个实训室，配备了高端的电脑设备和数位屏设备，为学生的实训操作提供了强大的技术支持。本专业有对口的校企合作企业，学生的就业率较高，企业为学生提供了良好的就业机会和环境，使学生得到锻炼和实践机会。 专业建设成果：对中专/技校/职校报考还有疑问，您可以点击2023年电大中专招生咨询（原广播电视大学）：https://www.87dh.com/xlzz/

喵小姐

2024-05-16

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二维动画镜头语言是指在二维动画中通过不同的镜头技法和构图手法来呈现故事情节和角色动作的方式。以下是一些常见的二维动画镜头语言：

1. 镜头切换：在动画中切换不同的镜头角度和视角，例如从远景切换到近景或者从上方俯视切换到下方仰视，以呈现不同的场景和情绪。

2. 镜头运动：通过镜头的移动、旋转、追踪等来增加画面的动感和节奏感，为观众呈现更生动的画面效果。

3. 特殊效果：使用特殊的视觉效果，如快速剪辑、画面变形、光影变幻等来突出故事的重点或者表达角色的状态和内心活动。

4. 深度感表现：通过调整景深、使用近大远小等手法，营造出画面