三维动画和二维动画哪个难

88人浏览 2024-05-15 22:58:40

共7个回答

豆乳盒子
2024-05-15

最佳回答

普及一个基础信息：
二维和三维不属于水火不容，也没有谁比谁低的情况。
一些学校（多数为教学相对滞后的学校），很喜欢以二维和三维去分班。
其目的主要是为了省事。
二维和三维可以只精通一种，但必须二种都会，不然会严重制约你以后在这个行业的发展。
单纯地从当下市场来说，三维动画的市场占有率在国内不断上升，远比二维好找工作，薪资也高点。
但二维动画完全退出市场也不现实，至少目前来看二者并不属于谁会淘汰谁的状态，甚至可以结合运用。
另外普及一下，3d软件的本质还是工具，正常普通人，如果认真学，也基本可以在一周学会，三个月熟练。然后在工作中慢慢精通。
但市面上经常出现很多学生因为最新接触谁，而长期留在安逸区的情况。
对此传递几个观念：
1.二维表面看，入门比三维容易，随时拿到笔就会怎么操作。这点确实如此。但一个熟练的二维画手往往需要3-5年的培养才能达到职业级别，因为它主要依赖的还是你的手绘功底，而这个是短期无法练好的。
2.三维是属于表面门槛很高的存在，但一个没有美术基础的年轻人，也可以在反复操练中，用半年左右的时间达到职业级别。其人才的培养周期会远比二维短。主要原因是三维的制作的最大难点是工具使用，难度远远大于二维，但既然难点属于工具使用方法，其强大的系统自动修正和便捷的科技属性，都会大大地弥补你绘画功底的不足。工具的本质还是简化工作。
3.关于三维比二维工资高、好找工作。这点在2021年，是如此。这是根据供需关系决定的，暂时的市场上相对熟练的三维工作人员还是比二维工作人员少。当下的游戏产业，影视产业，也需要大量的三维工作人员。也因此精通三维的人在现在的市场上相对吃香。但随着学的人变多了，供需关系的转变，以后也不好说。
4.精通三维的人到肯定也得自己精通绘画，不然你也只能拿别人的设计图做工作。相应的，精通二维的人，为了提高工作效率和发展新的可能，早晚也要精通三维。所以可以先学一样，以后根据需要再学另外一样。
选哪个方向都行，核心是你要把原理搞懂，争取让自己成为“万金油”。
希望能帮到你~
红红的太阳
2024-05-15

学三维动画好。二维动画大多数是只通过画就能完成各个镜头，所以手绘创作是二维动画的核心；而三维动画需要反映世界的整体，包括场景、道具、光影等等，在制作师需要考虑到拍摄的角度、材质、布光等问题，需要借助3D建模软件完成。
如今影视市场中，每年都有数部影视3D动画成为票房黑马，近期上映的国漫《哪吒之魔童降世》更是如此。对于3D动画师来说，并不是只有在动画影片制作时才会大显身手，在其他类型的影片后期制作工作中，也需要有3D动画师，还可以成为美术指导、动作设计师等等岗位，所以动画师的发展不会被局限。三维动画主要学习内容
1、三维动画—素描基础
主要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等，学习三维动画必须从认识物体开始学起，基础打好，后期学习会事半功倍
2、三维动画—色彩构成
主要学习色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生／临摹、平面构成的特种表现等，学色彩构成增加了学员设计的美感，为后期做影视打下坚实的基础。
3、三维动画—PHOTOSHOP图像处理
图像处理软件：基本操作的学习；熟练应用软件进行图形处理；影视背景后期制作方法。学习软件操作、工具与命令；学习PS在后期影视制作中的重要性。
4、三维动画—AE三维动画制作
对AE软件有一定的认识和了解，并能熟练掌握三维动画制作的技巧和技术应用，并可以独立的完成片头广告的制作以及影视的后期合成。
白天的猕猴桃
2024-05-15

学三维动画好。二维动画大多数是只通过画就能完成各个镜头，所以手绘创作是二维动画的核心；而三维动画需要反映世界的整体，包括场景、道具、光影等等，在制作师需要考虑到拍摄的角度、材质、布光等问题，需要借助3D建模软件完成。
如今影视市场中，每年都有数部影视3D动画成为票房黑马，近期上映的国漫《哪吒之魔童降世》更是如此。对于3D动画师来说，并不是只有在动画影片制作时才会大显身手，在其他类型的影片后期制作工作中，也需要有3D动画师，还可以成为美术指导、动作设计师等等岗位，所以动画师的发展不会被局限。
三维动画主要学习内容
1、三维动画—素描基础
主要学习物体的结构、光泽、高光、几何体的画法等，学习三维动画必须从认识物体开始学起，基础打好，后期学习会事半功倍
2、三维动画—色彩构成
主要学习色彩的基础知识、色彩搭配、色彩构成、水粉画的静物写生／临摹、平面构成的特种表现等，学色彩构成增加了学员设计的美感，为后期做影视打下坚实的基础。
3、三维动画—PHOTOSHOP图像处理
图像处理软件：基本操作的学习；熟练应用软件进行图形处理；影视背景后期制作方法。学习软件操作、工具与命令；学习PS在后期影视制作中的重要性。
4、三维动画—AE三维动画制作
对AE软件有一定的认识和了解，并能熟练掌握三维动画制作的技巧和技术应用，并可以独立的完成片头广告的制作以及影视的后期合成。
格桑花开
2024-05-15

这种问题其实没有答案的啊……需要的能力和技巧都是不一样的。
二维对手绘功底要求很高，如果做人设、原画、动画等都是笔杆子够硬才行，对人体结构、动态等等要非常了解；如果画场景，那对透视、色彩等就要很明白。
三维就分好多模块了，建模、绑定、动画、贴图、渲染、特效……现在国内学三维的人多，培训机构和学习资料都很多，上手还是比较容易的，三维其实是给不会画画的人降低了做动画的门槛，但是每一块要做精还是要苦下功夫的。
二维无非就是练习绘画基本功，学习动画规律和技巧，这是一个漫长的过程。三维可能是软件和相关模块的学习搭配进行比较好，这也是一个漫长的过程……
夜半阑珊
2024-05-15

①哪个制作难度相对较高？答案：三维的难度较高，平面动画美术基础要求更高②哪个投资成本相对较高？三维的投资较高，因为技术性很高，而平面的技术成分不大，主要是美术功底③为什么美国动画大多为三维动画，而日本大多为二维动画？因为老美电子产业很发达，资金雄厚，思维超前，所以容易制作，而日本更贴近的本土文化风格，因为技术和资金，更适合二维动画，而且日本对动画内涵的感情细节很敏感。
希望能帮到你
3被潦vK
2024-05-15

三维动画和二维动画都有各自的难点。以下是对两者难度的详细回答：
1. 三维动画难点：
- 技术要求高：三维动画需要使用专业的三维建模和动画软件，熟练掌握这些软件需要一定的学习和实践时间。
- 建模和布局：三维动画要求制作出逼真的三维模型，并且摆放在虚拟的场景中，需要对物体的形状、光照和材质等进行准确的调整，使其看起来真实自然。
- 骨骼绑定和动画控制：三维动画需要将模型与骨骼绑定，以便进行动画控制。这涉及到骨骼的准确设置和良好的动画技巧，使人物或物体的动作流畅自然。
- 渲染和特效：三维动画的渲染和特效制作是比较复杂的过程。渲染过程需要计算光线和阴影等细节，而特效制作则需要使用复杂的粒子系统、液体模拟和物理引擎等技术。
2. 二维动画难点：
- 美术要求高：二维动画需要精确的手绘技巧和良好的创意。绘制动画的角色、背景和道具等需要有丰富的造型和色彩表现力，使其具有吸引力和表现力。
- 动画原理掌握：二维动画师需要熟悉动画的基本原理，如动态学、速度曲线和重量感等，以使角色动作更加真实流畅。
- 帧数和时间控制：二维动画往往需要较高的帧数来展现流畅的动作，同时还需要掌握好时间控制，以确保动画的节奏和节拍感。
- 制作流程复杂：二维动画的制作流程包括分镜头设计、绘制草图、涂色、扫描、编辑和合成等多个环节，需要耐心和细心处理每一个步骤。
三维动画和二维动画都有各自的难点，但具体哪个更难取决于个人技术水平、经验和兴趣。
@绝处逢生
2024-05-15

三维动画和二维动画都有各自的难度。
三维动画的制作需要使用专业的建模软件来创建三维模型，并且需要了解物体的透视、光影、质感等概念。制作一个逼真的三维动画需要对人物、场景等进行精细的建模和纹理绘制，还需要对角色的动作进行细致的描绘，包括骨骼动画、皮肤变形等技术。还需要了解摄像机运动和视角的控制，以及特效的制作等。这些技术都需要时间和经验的积累，学习和掌握难度较高。
与此相比，二维动画制作相对较简单。它主要依靠手绘或绘图软件来绘制角色和场景，并通过逐帧的修改和绘制来制作动画效果。二维动画不需要像三维动画那样处理透视和光影等复杂的效果，动作的表现也相对简单，而且常见的二维动画软件操作简单，易于上手。二维动画制作也需要掌握艺术基础，包括人物设计、动作设计、剧情表现等方面的知识。在绘制和调整每一帧图像时，需要注意线条的流畅性、表情的传达以及节奏等要素，这需要一定的绘画技巧和艺术感觉。
三维动画的技术要求相对较高，需要掌握复杂的建模、渲染和动画技术，学习和制作的难度较大，但可以实现非常逼真的效果。而二维动画相对简单，但同样需要艺术基础和绘画技巧，掌握起来相对容易，但在创作精美的作品方面可能会有一定的挑战。