二维动画的制作流程一般包括以下步骤：
2、制作经费
3、动画前期一:脚本
4、动画前期二:导演的工作
5、动画前期三：分镜图和副导的工作
6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作
7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作
8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作
9、动画中期一：构图,原画和原画指导
10、动画中期二：动画师
11、动画中期三：着色/上色人员
12、动画中期四：特效及特效人员
13、动画中期五：摄影及摄影效果
14、动画后期一：剪接
15、动画后期二:音响1：配音及声优
16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成
17、试映,宣传,行销一、创意
二维动画广告设计是以创意为原动力，若缺乏创意是很难立足于国际市场，也很难长远的发展下去。二维动画广告片的播放本身就有时间的限制，因此二维动画广告要求在想法上更简要、提炼，效果上要有张力。为了做好这些，凌智动画制片人在策划阶段就确定好二维动画广告的中心思想，也就是大致走向。二维动画片制作想法非常重要，好的想法既能简洁的传达企业理念又能在观众心中留下较为深刻的印象，也能达到在众多广告片中脱颖而出的效果。
二、设计与绘制
人们对于二维动画广告片最直观的感受应当是来源于画面，其次再到片中传达的理念。这里说的设计包括场景设计、原画设计和人物设计等等。而绘制主要有描线和上色。设计与绘制是最终二维动画广告片制作的关键所在，它直接影响到整个画面的视觉冲击力，而且需要有很高的绘画技巧。
三、画面剧本
画面剧本是二维动画广告片制作流程中必不可少的一部分，也是二维动画广告片中最初的视觉形象。画面剧本必须从整体出发，统筹全局，还需要把角色态度、行为考虑在内。去百度文库，查看完整内容>
内容来自用户:李成栋
二维动画制作流程?1总体设计阶段
◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。
◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。
2设计制作阶段
◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。
◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。
◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。
3具体创作阶段
◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。
◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。
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部完整的动画有着固定的制作模式，它大致有以下几道工序：前期阶段项目方案，剧本，美术设计，故事板，中期阶段关键帧动画，色指定，中间帧，上色，后期阶段特效，合成，录音，编辑，输出完成。下面我们来一一介绍一下这些工序。
项目方案是将抽象的灵感，构思转化为具体，完整的视觉影像的过程。探讨动画影片的主题和制作目的，拟定剧本写作和人物设计方案。这些看似投入人力，物力，财力很少的准备工作决定了一部影片的优劣。无论是通过“头脑风暴”或文字绘画来记录灵感，以做一部动画为目的的创意开发，都会决定一个大致的选题方向。进而将这些概念想法落实到具体情节形成剧本。好的动画剧本的前提是适合制作成动画，也就是要从视听语言与动画技巧的角度来表达情节。在剧本写作时要将角色的内心情绪、性格“外化”成为情境与具体的细节、动作，而不是抽象、隐晦的文字描述。美术设计奠定了一部动画的视觉风格，包括概念设计，角色造型设计，场景设计等工作，将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范，使美术风格在整个制作过程中保持一致。动画师在工作时，永远是“先思考，后绘制”，而不是一上手就开始画或者操作电脑。在设计一个角色动作的时候，会先根据情节来了解角色在“做什么”，然后根据角色性格、背景、情节的前因后果等因素来了解角色当时在想什么并将之表现在动作中，是让观众能与角色感同深受，动画师会思考角色当时的“感觉是什么”，为角色的动作加上情绪。随着大批早期从业人员对于技术越发熟练，加上三维动画软件越来越普及、容易操作，大批二维动画师也能够用三维电脑软件来绘制动画，这两种技术形式在动作表演上，更像是传承而非取代。分镜故事版设计则确立了影片的画面构成与节奏，相当于影片的雏形，是将文字剧本转换为图像的一道工序。在绘制前需要具备清晰的镜头语言概念，是让静态画面动起来的过程。二维动画中，任何动画都是由原画、小原画、中间画所组成的。原画师会根据情节串联图板，确定每个场景的结构，并且制作动画的基础原画。
色指定确定人物颜色等大色调，由于原画通常是潦草的动作轮廓，所以助理动画师将会整理原画师的画稿进行清稿处理。清稿不是简单地将线条理清而已，而是要进一步地将原画中的动态以线条曲线表现出来。中间动画师要在关键帧之间补充中间帧使画面连贯起来成为一个完整的动作，最后用指定的颜色给中间帧上色。
如果说剪辑是动画制作中汇整镜头的过程，那么合成则是汇整镜头元素的过程。合成阶段要在电脑中合成上色后的关键帧、中间帧和背景还有特效制作，色彩调整，光影设置等工作，对最终的影片视觉效果影响甚大。而“虚拟音效”是声音设计对动画来说更为重要的特点，例如加拿大电影局的《每一个孩子》中，全片中的所有声音完全由两位配音演员的口技表演来完成，但动画的内容同样打动人心。
后期制作是对动画的影像与声音做最后的修饰，整合与输出，动画的剪辑现在已经全面数字化，也被称为“非线性编辑”。所谓非线性编辑，是指利用电脑软件来剪辑影片，可以任意地移动片段的时间和位置、改变动作的速度、修饰画面的色彩或添加特殊的效果，比起传统的胶片剪辑方式，电脑非线性编辑更加快速与灵活。由此，一部二维动画的制作便已完成。
（1）国产入门级二维动画软件：万彩动画大师
万彩动画大师是一个入门级的二维动画软件，万彩动画大师的操作简单，可以直接在官方网站下载、安装软件。这个软件自带大量精美模板和素材：包括人物角色和场景素材，使用界面简洁美观，功能划分合理，很容易找到所需的功能，用它制作动画最简单就是直接使用模板制作，只需替换内容即可轻松完成。（2）常见的二维动画软件：Flash
Flash是一个动画创作和应用开发软件，可以使用它来创建逐帧动画、课件动画、交互动画等。Flash动画其实是遮罩动画和补间动画的混合物，基本的操作是想办法让图形组合动起来，包括各种绘图工具，它们以不同的渲染模式工作。（3）在线动画制作平台：秀展网
秀展网是一个MG动画制作平台，无需下载客户端，直接通过浏览器就能访问，这个平台自带大量精美模板素材，可以利用平台提供的素材元素，轻松制作创意mg动画短视频，应用比较方便。
动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。
一、二维动画的总体规划：
第一个是剧本，动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图，将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、讲究动画中声音的创作：
一部二维动画即是一种视听语言，声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时，处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。
三、讲究分镜的设计：
专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握，可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画，进而提高整个制作环节的效率。
四、二维动画的素材的绘制：
二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制，好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验，制作出顾客满意的二维动画。五、二维动画的后期的剪辑：
后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中，后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步，将画面承载的信息量控制在适当的节奏，以获得更多受众的喜爱。
参考资料：百度百科_二维动画
动画制作的制作通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等。中期制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等。后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
也可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段。
一、二维动画的总体规划：
第一个是剧本，动画的剧本决定着动漫作品是否吸引人。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图，将剧本描述的动作表现出来。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本。制定整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、讲究动画中声音的创作：
一部二维动画即是一种视听语言，声音和画面是语言中十分重要的两个部分。二维动画制作公司在制作时，处理好配音、音乐、音效与画面的搭配会带来意想不到的惊喜。
三、讲究分镜的设计：
专业的二维动画制作公司对分镜头脚本的把握，可以让动画师能够通过分镜头脚本在最短时间内完成实际需求的动画，进而提高整个制作环节的效率。
四、二维动画的素材的绘制：
二维动画是由简单的几何绘制组成复杂的场景绘制，好的绘画功底和配色技巧可以极大提升整体的视觉体验，制作出顾客满意的二维动画。
五、二维动画的后期的剪辑：
后期剪辑则是把握节奏的关键性步骤。在二维动画制作过程中，后期剪辑能够检验动画是否能与配音同步，将画面承载的信息量控制在适当的节奏，以获得更多受众的喜爱。
二维动画的制作流程一般包括以下步骤：
2、制作经费
3、动画前期一:脚本
4、动画前期二:导演的工作
5、动画前期三：分镜图和副导的工作
6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作
7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作
8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作
9、动画中期一：构图,原画和原画指导
10、动画中期二：动画师
11、动画中期三：着色/上色人员
12、动画中期四：特效及特效人员
13、动画中期五：摄影及摄影效果
14、动画后期一：剪接
15、动画后期二:音响1：配音及声优
16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成
17、试映,宣传,行销一、创意
二维动画广告设计是以创意为原动力，若缺乏创意是很难立足于国际市场，也很难长远的发展下去。二维动画广告片的播放本身就有时间的限制，因此二维动画广告要求在想法上更简要、提炼，效果上要有张力。为了做好这些，凌智动画制片人在策划阶段就确定好二维动画广告的中心思想，也就是大致走向。二维动画片制作想法非常重要，好的想法既能简洁的传达企业理念又能在观众心中留下较为深刻的印象，也能达到在众多广告片中脱颖而出的效果。
二、设计与绘制
人们对于二维动画广告片最直观的感受应当是来源于画面，其次再到片中传达的理念。这里说的设计包括场景设计、原画设计和人物设计等等。而绘制主要有描线和上色。设计与绘制是最终二维动画广告片制作的关键所在，它直接影响到整个画面的视觉冲击力，而且需要有很高的绘画技巧。
三、画面剧本
画面剧本是二维动画广告片制作流程中必不可少的一部分，也是二维动画广告片中最初的视觉形象。画面剧本必须从整体出发，统筹全局，还需要把角色态度、行为考虑在内。去百度文库，查看完整内容>
内容来自用户:李成栋
二维动画制作流程?1总体设计阶段
◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。
◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。
2设计制作阶段
◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。
◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。
◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。
3具体创作阶段
◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。
◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。
二维动画制作方式主要有以下几种：
1. 手绘动画：传统的二维动画制作方式，通过逐帧手绘绘制动画的每一帧，然后将这些帧逐帧播放形成动画效果。手绘动画需要具备绘画技巧和时间投入较多，但能够呈现出丰富的线条和细节。
2. 数字动画：利用数字化工具和软件绘制动画，通过计算机生成的图形实现动画效果。数字动画制作方式包括矢量动画和位图动画两种，矢量动画使用矢量图形绘制动画，可以无限放大而不失真；位图动画则使用像素图绘制动画，适合呈现复杂的细节和纹理。
3. 骨骼动画：通过建立骨骼系统和绑定角色的各个部分，实现角色的骨骼变换和运动。骨骼动画可以更容易实现动作和姿势的变化，并且可以进行变形和形状的调整。
4. 切纸动画：通过将彩纸等材料剪切成不同形状，然后通过手动移动、叠放等方式来制作动画。切纸动画通常具有独特的风格和纹理，制作过程也较为简单，适合创意性较强的作品。
5. 动画软件制作：利用专业的动画制作软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，通过绘制图形、添加动画效果、调整时间轴等操作来完成动画制作。动画软件提供了丰富的工具和功能，使动画制作的过程更加高效和便捷。
以上是常见的二维动画制作方式，不同的制作方式适用于不同的需求和风格，可以根据具体情况选择合适的方式来制作二维动画。