二维动画脚本大纲

89人浏览 2024-05-04 21:17:04

6个回答

  • 努力和解
    努力和解
    最佳回答

    其实 二维动画分镜头脚本 是相当于图画版的文字剧本,它不仅在前期中确定镜头的运动轨迹、还有景别、以及人物的运动动作等。 也附录有部分必要的文字说明 ,和对话与旁白。(你可以用以上涉及的内容作为论文的主要内容来写) 我说的比较笼统 扩展开来的话就很多了 比如:“剧本”在无论是动画还是在电影电视剧里面都是很重要的 你就可以突出的先写一下“分镜脚本的重要性”,然后再分方面的写出 脚本中涉及的内容,就像人物运动、镜头动画、动画场景等等的最后的时候 可以简单的描写一下分镜脚本对动画后续制作中所起到的关键性作用,比如:分镜头脚本全面没有问题的话 后续的动画制作会相对的轻松很多,也会减少犯错和做白工等。当然这部分不要重点描写,篇幅和字数一定要少。但是写了这部分会感觉你的论文总体比较全面和充实。也是一个比较不错的结尾。希望可以帮助到你

  • 煎饼卷大葱
    煎饼卷大葱

    添加脚本画面方法如下:

    1.打开flash软件,新建一个动画文件,在场景中添加需要使用脚本的元素。

    2.选中需要添加脚本的元素,点击菜单栏上的窗口,使用快捷键F9打开动作面板,选择需要添加的动作类型。

    3.在相应的动作类型下,选择需要执行的动作,在动作选项下方的输入框中,输入需要执行的脚本代码。点击确定保存脚本代码。重复以上步骤,为其他需要添加脚本的元素添加相应的脚本代码。

    flash是一个由Adobe公司开发的多媒体平台。

  • 萌萌跶
    萌萌跶

    3ds max基础 针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者,有简单的软件操作系统使用技能,没有或者有一些3ds max使用基础但不够全面深入的学员。本课程是步入三维动画制作殿堂的必修课,打下牢靠扎实的基础。 课程内容全面系统学习3ds max软件,包括基础应用、多边形建模、NURBS曲面建模、Patch面片建模、材质贴图、Mentalray渲染器、灯光摄影、环境特效、渲染技术、基础动画、角色动画、表情动画、粒子动画、动力学系统等与Combustion后期合成软件集成应用的内容。全面掌握三维动画的制作方法,能够独立完成简单的影视片头和广告特效,为专业影视制作打好坚实的基础。 提纲 效果 知识点

    基础 深入学习三维动画的整体概念、软件的学习技巧和工作方向,3ds max软件的基础使用技能。

    建模 学习Polygon多边形、Patch面片、NURBS曲面等各类建模技术,达到中级建模水平,可以独立完成影视片头模型、简单广告产品模型、建筑室内外模型的建模工作。

    材质 学习材质基础、贴图技术,可以独立完成各类常规材质的设计和制作,达到影视包装、建筑动画的材质需求。

    渲染 学习灯光技术、标准Mentalray渲染器、光能传递渲染技术 。

    特效 学习标准Particle Flow粒子系统、雾效、光效、景深、运动模糊 。

    动画 学习基本动画技术、轨迹动画、控制器、约束器、修改器、变形动画、灯光摄影机动画、简单IK骨骼系统、TrackView轨迹编辑器、Reactor动力学动画、CS角色动画。

    合成 学习合成技术的基本原理,了解3ds max自身的VideoPost合成技术,制作各种视频特效,学习3ds max与其他专业合成软件的结合使用技术。

    插件 介绍3ds max的一些插件知识。 3ds max专业针对学员 全面深入地系统学习3ds max软件高级制作功能,掌握专业动画的制作方法,能够独立完成大场景、生物模型的创建、角色材质的制作和指定、仿真场景的渲染表现、角色动画的蒙皮绑定技术、二足骨骼、多足动物的动作制作、表情动画、毛发服装动力学解决方案、群集动画、高级渲染器、高级粒子特效、使用表达式和脚本控制动作和群集等,在教师指导下可完成简单的角色动画片、影视特效场景的制作,具备组队制作个人动画短片的制作能力。 课程内容 学习3ds max软件的高级功能和插件应用,包括各种高级游戏低精度人物建模、Charactor Studio角色建模系统、CAT多足动物系统、ClothFX布料系统、Shave and Haircut毛发系统、Particle Flow高级粒子系统、Reactor高级动力学系统、Brazil渲染器、Dreamscape自然景观制作系统、DarkTree高级材质贴图系统、各类火焰爆炸流体插件、表达式动

    画和Script脚本语言等。 提纲 效果 知识点

    CAT多足骨骼系统 ·自定义各种骨骼的设置

    ·创建四足生物骨骼系统

    ·创建多足生物骨骼系统

    ·CAT Muscle 肌肉系统的使用技巧

    ·CAT 强大的层动画

    ·预设动作库的调用

    ·骨骼沿路径运动的技巧

    ·在崎岖地面上的动作设置

    ·与 Reactor 动力学的结合应用

    ·与 Character Studio 角色动画工作室的动作互导

    ·CAT群集动画 低精度游戏人物建模 ·低精度游戏人物建模的注意事项和面数要求

    ·Polygon多边形建低模的主要流程

    ·展平贴图

    ·在Photoshop中手绘贴图的流程

    ·与Character Stuido结合制作骨骼并蒙皮

    ·利用Character Stuido强大的非线形动画功能来制作游戏动作 Character Studio角色动画系统 ·Character Studio的各项命令的深入剖析

    ·Biped骨骼结构和主要动画功能

    ·自由动画

    ·步迹动画(包括如何在曲面上创建步迹)

    ·角色表情动画

    ·蒙皮——封套调节、肌肉变形、肌腱编辑等

    ·Motion Flow运动流程编辑

    ·运动捕捉数据的调入、优化及转换

    ·非线形动画的设置——工作台和混合器

    ·与Reactor动力学系统的无缝结合

    ·结合Crowd与Delegate制作大规模的群集动画 Reactor动力学结合应用技术 ·动力学整体介绍

    ·重点学习刚体、柔体、布料、绳索

    ·利用玩具车系统实现完美的车辆动力学效果

    ·Ragdoll——布娃娃系统模拟动力学中的角色

    ·风力、马达、弹簧等重要功能的学习

    ·真实水面的模拟和物体落水动画的原理分析

    ·链锁桥的实现思路

    ·各种约束使用方法的深入剖析 高级材质灯光渲染 ·学习Brazil渲染器面板中的各项参数

    ·学习Brazil的各项材质和贴图

    ·Brazil的皮肤材质

    ·Brazil的车漆材质

    ·学习Brazil反射折射焦散效果

    ·学习Brazil的3S半透明材质的制作

    ·学习Brazil的置换模型效果

    ·学习Brazil的卡通材质表现

    ·学习Brazil的运动模糊特效

    ·学习Brazil的景深特效

    ·Brazil的幽灵材质 Particle Flow电影级粒子系统 ·Particle Flow粒子系统的概念和原理(节点式)

    ·各项控制器、测试和事件的深入学习

    ·PF Tools粒子流增强插件的详细讲解

    ·《湖南国防科技大厦》建筑动画中特效的分析

    ·《功夫》中各种粒子特效的剖析

    ·《少林足球》中粒子特效的制作分析

    ·《骇客帝国》中粒子特效的制作分析

    ·《足球之夜》片头粒子特效的制作分析

    ·与AfterBurn烟雾插件和Combustion后期软件的联合应用制作爆炸特效 烟云水火特效 ·Phoenix——火焰特效插件

    ·AfterBurn——云雾特效插件

    ·Illusion——幻影粒子插件

    ·Realflow——流体特效插件

    ·Dreamscape——景观特效插件 3ds max 7.5版最新

    Hair毛发系统 ·Hair头发系统的制作原理和流程

    ·创建Hair头发系统

    ·头发的动力学表现模拟

    ·通过梳理、编织各种不同形态的头发

    ·卷发的制作

    ·头发的碰撞和约束

    ·头发的各种预设效果

    ·头发的真实渲染与光影表现 3ds max7.5版最新

    Cloth布料系统 ·Cloth布料系统的制作原理和流程

    ·服装的裁剪和缝制

    ·服装试穿模拟

    ·布料动力学的模拟和调试

    ·布料的约束与空间扭曲的作用

    ·布料的材质和贴图Maya基础针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者,有简单的软件操作系统使用技能,没有或者有一些Maya使用基础但不够全面

    深入的学员。本课程是步入三维动画制作殿堂的必修课,打下牢靠扎实的基础。

    课程内容 了解Maya ,安装Maya,在最短的时间内从认识Maya到熟练操作Maya、Outliner、Hypergraph、

    Hypershade、GraphEditor等窗口的操作及其使用技巧、熟练掌握NURBS曲线,NURBS曲面、Polygons模型、细分模型、关键帧动画、非线性动画、简单灯光材质,可以独立完成复杂人物、动物、工业及场景模型等作品制作。 提纲 效果 知识点 学习目标

    入门概述 ·Maya在电影工业中的优势及应用

    ·Maya在影视广告制作行业中的工作 流程

    ·三维软件中的时间、空间、坐标概 念

    ·学好Maya的方法和经验 对整体三维动画产业有一个感性的认识。 Maya基础知识 ·界面布局及定义自己的工作界面

    ·各种不同视图类型、方式的控制

    ·Maya内部各种窗口控制器简介

    ·各种不同显示特性

    ·组、层、分区的概念和应用

    ·父子关联和继承关系

    ·节点的基本概念

    ·文件的管理方法和系统变量设置

    ·历史的设置和编辑管理·系统定制 方法 Maya入门的必修内容,掌握动画制作的原理和核心知识,熟悉软件的操作界面和操作方法,掌握动画的制作流程。 Maya基本操作 ·轴心点概念

    ·捕捉和对齐

    ·各种选择功能

    ·物体移动、旋转、放缩等变换操作

    ·激活物体操作

    ·复制、动态复制、阵列复制方法 掌握的Maya物体的基本操作方法,可以对简单模型实现各种变换和复制操作。 各种编辑器 ·常规编辑器用法

    ·Attribute Editor编辑器

    ·物体属性编辑器用法

    ·颜色选择器用法

    ·Channel Box通道盒用法

    ·Outliner大纲编辑器用法

    ·Hypergraph超级图表编辑器 了解和掌握Maya内部各种编辑器的用法。 NURBS建模 ·NURBS拓扑学原理和工业造型应用

    ·NURBS曲线和曲面基础

    ·NURBS建模方法、建模技巧和优缺点

    ·创建基本NURBS几何体

    ·创建、编辑NURBS曲线

    ·创建、编辑和生成NURBS曲面

    ·NURBS曲面的映射剪切、倒角、布尔 运算、缝合、雕刻等工具的使用

    ·NURBS工业造型案例学习

    ·NURBS角色建模技术(全局缝合) 掌握Maya的NURBS建模技术,能够独立创建工业模型、场景模型、人体模型、角色模型、无缝人头等。 多边形建模 ·多边形建模的原理和应用领域

    ·多边形建模在游戏领域的广泛应用

    ·多边形建模的优缺点

    ·创建基本多边形几何体

    ·对多边形几何体进行点、线、面的 编辑

    ·多边形的法线和UV贴图

    ·多边形的布尔运算

    ·多边形的合并、分割、塌陷、剪切、细分、圆滑、倒角、布尔运算等工 具的使用

    ·对多边形进行着色

    ·多边形立体倒角文字建模案例

    ·多边形建筑场景的案例学习

    ·多边形角色建模技术 掌握Maya的多边形建模技术,能够独立创建复杂的场景模型、立体标志和文字模型、复杂的生物模型和低精度游戏用角色模型等。 细分曲面建模 ·细分曲面建模的原理和应用领域

    ·细分曲面建模的优缺点和发展

    ·NURBS、多边形和细分曲面模型的相 互转换

    ·创建和操作细分曲面·镜像、塌陷、连接、清除、匹配细分曲面·细分 曲面表面UV和贴图坐标的编辑

    ·细分曲面的实战建模 掌握细分曲面建模技术,能够独立创建各种角色、生物和各类模型,并且实现模型之间的相互转换。 材质贴图技术 ·学习HyperShade编辑器的用法

    ·掌握各种贴图、材质节点的用法

    ·学习基本材质和贴图的制作方法

    ·学习常用金属、玻璃材质的制作方 法

    ·学习多边形、NURBS模型的贴图技术掌握基本材质和贴图的制作与指定方法,能够自己创建基本常用的各类材质,能够对各种复杂模型和场景进行材质和贴图的指定与编辑,能够利用各种材质节点进行特殊效果材质的编辑。 灯光和渲染 ·掌握三维软件中的灯光概念

    ·学习基本的布光方法

    ·学习摄影机和背景环境的创建使用

    ·学习基本灯光特效的制作

    ·学习渲染的全部参数和用法

    ·了解硬件渲染和软件渲染分别的适 用范围

    ·学习天光的模拟方法

    ·学习灯光雾和光斑效果的制作方法

    ·学习灯光动画的制作方法

    ·学习摄影机动画的制作方法 掌握基本场景灯光照明的方法,能够对一般的模型静物进行照明,设置摄影机的拍摄角度,完成成品静帧和动画的渲染,并且了解相应文件的保存格式。基本动画技术 ·学习动画的制作原理和概念

    ·了解计算机动画的相关内容:帧、 电视制式、场、标清高清、数字、 胶片等

    ·学习动画的基本制作和编辑方法

    ·制作关键帧动画

    ·掌握Graph Editor进行动画曲线的 编辑

    ·制作路径动画

    ·制作快照动画

    ·掌握简单的动力学动画 掌握一般动画的制作方法,能够实现简单的运动动画,并且能够控制动画的节奏,能够制作物体沿路径飞行的动画,实现简单片头动画的制作要求。 Maya专业针对学员 希望进入CG领域发展的三维动画爱好者,有一定的Maya使用基础,已经掌握三维动画软件的基本功能但不够全面深入,离实际的专业制作还有一定距离的学员。本课程是步入三维动画专业制作领域的必修课,为后续的影视广告、专业动画片生产制作打好基础。

    学习目标 以全三维影视动画片制作为目标,全面深入地系统学习Maya软件高级制作功能,掌握专业动画的制作方法,使学员具备影视动画的创意和制作能力。学习结束后,可专门从事影视创意及制作、影视特技创意及制作、广告创意及动画特技制作等领域的工作。可以进入:影视公司、制片厂、电视台动画部、动画制作公司、广告公司、多媒体公司、游戏公司等,成为高级应用型人才。

    课程内容 以全三维影视动画片制作为目标,深入学习UV、绘制纹理、材质、复杂Maya网络节点、打灯方法、各种复杂场景布光及各种应用技巧能够完成复杂场景、人物、灯光材质。动画规律、关键帧动画、表达式动画、非线形动画、复杂角色、骨骼设定、角色绑定、角色动画、粒子系统、动力学、流体、海洋、Paint Effect、布料、毛发、Live等。 提纲 效果 知识点 学习目标

    Skeleton骨骼系统 ·骨骼系统的概念、构成和关联关系

    ·创建完整的人体骨骼系统

    ·创建四足生物骨骼系统

    ·FK、IK正反向动力学系统的原理和应用·正反向动力学的融合与转换

    ·骨骼姿势的设置

    ·Joint关节的设置

    ·spline IK曲线IK的设置与应用

    ·配合驱动器设置全自动人体骨骼系统

    ·了解“AI自动骨骼生成系统”插件的用法 ·熟练掌握Maya的骨骼系统,能够为各种生物体模型创建适配的骨骼系统;

    ·掌握IK、FK骨骼动力学系统的用法,能够制作角色正向骨骼运动动画和反向骨骼运动动画;

    ·掌握使用曲线IK技术制作尾巴摆动类软体骨骼动画;

    ·能够使用驱动器配合表达式设置构建可控的高级骨骼应用系统。 Skin蒙皮与绑定技术 ·蒙皮技术的原理和应用方法

    ·直接蒙皮模式与间接蒙皮模式

    ·骨骼与模型的绑定

    ·双重变换的绑定特效

    ·刚性和平滑绑定方式

    ·蒙皮权重的绘制调节 ·熟练掌握骨骼与模型的蒙皮绑定技术,将骨骼与模型进行最佳状态的匹配

    ·掌握蒙皮权重的调节方式,绘制权重,设置角色动画的蒙皮效果。

    ·完成一套人物骨骼与蒙皮的完整制作;完成一套动物骨骼与蒙皮的制作。

    ·调节各关节的正常运动,注意表现出真实的肌肉收缩膨胀效果。 Deform变形器 ·Deform变形的工作原理和类型

    ·Deform变形的设置和修改

    ·Lattice晶格变形

    ·Cluster簇变形

    ·Bend、Flare、Sine、Squash、Twist、Wave非线性变形

    ·Blend Shape表情变形

    ·Sculpt雕塑变形

    ·Wire线条变形

    ·Wrinkle皱纹变形

    ·Wrap包裹变形 ·熟练掌握各种变形动画的制作技巧;

    ·使用Lattice晶格变形、Cluster簇变形、Wrinkle皱纹变形等配合骨骼驱动,设置角色的肌肉、皮肤皱纹等驱动变形;

    ·使用各种非线性形变工具对模型进行加工,并且制作各种拟人变形动画;

    ·掌握使用Blend Shape制作表情变形动画技术;

    ·掌握Sculpt雕塑变形制作各种特殊的变形动画;

    ·掌握Wrap包裹变形技术,实现特殊的简单多边形角色与复杂NURBS角色之间的蒙皮共享。 Constrain约束系统 ·约束系统的概念和用法

    ·Point点约束的用法

    ·Aim目标约束的用法

    ·Orient方向约束的用法

    ·Scale放缩约束的用法

    ·Parent父子约束的用法

    ·Geometry几何体约束的用法

    ·Normal法线约束的用法

    ·Tangent切线约束的用法

    ·Pole Vector极向量约束的用法 ·通过点约束、法线约束、几何体约束等方法,掌握将物体附着在角色表面的制作技术,实现人物的耳环、首饰等的佩戴;物体的抛接;对其他模型的运动影响等。

    ·掌握将物体方向锁定在一个目标点或方向上的技术,实现手指、眼球等定向跟踪的动画效果;

    ·实现各种父子关系的动画约束。 Character角色系统 ·整体角色系统的创建和设置

    ·角色系统的动画设定

    ·重新定义角色动画方向

    ·在角色系统之间映射角色动画

    ·群集动画的制作方法 ·掌握角色设置系统的用法,对完成骨骼蒙皮IK设置的角色进行整体定义;

    ·掌握如何操纵自己定义的角色进行各种动作的制作;

    ·掌握大规模群集动画的制作方法。 Trax非线性动画系统 ·先进的非线性动画系统制作理念

    ·Trax非线性动画编辑器的用法

    ·如何使用Trax编辑器合成动画剪辑

    ·创建Clip剪辑、用表达式约束剪辑

    ·创建Pose姿势,编辑各种Clip剪辑

    ·创建和编辑Track轨迹

    ·对剪辑进行Group成组操作

    ·与角色设置共同协作

    ·动画数据的输入输出

    ·音频剪辑的工作方式 ·掌握Trax编辑器用法,配合先进的Character Set角色设置功能,对角色动画进行更宏观的调节控制和制作;

    ·使用非线性编辑方式,根据音频对位,对各种动作剪辑文件进行整体动作的连贯编辑操作,实现对角色动作的任意自由编辑;

    ·学会制作保存各种动作文件,掌握各种动作文件的输入和输出应用,制作自己的角色动作库。高级材质灯光渲染 ·深入学习Maya的材质和贴图系统

    ·掌握表面、置换、体积、层等材质类型

    ·掌握2D、3D贴图以及各种程序纹理

    ·掌握各种贴图方式、UV的编辑

    ·掌握高低精度的角色贴图技术

    ·雾、烟、尘土等背景环境的创建

    ·贴图烘焙以及全局照明技术 ·全局照明、Final gather聚集算法

    ·焦散、阴影、面积光源

    ·灯光的亮斑、光晕、光芒

    ·软件渲染、硬件渲染全面学习

    ·卡通矢量效果的渲染技术

    ·渲染速度的优化和品质的控制 ·渲染错误报告的分析

    ·网络渲染技术

    ·渲染输出文件与合成的配合 ·全面掌握Maya的材质编辑方法,灵活运用Shader编制自己需要的材质和贴图;

    ·掌握三维贴图技术,能够完成对复杂角色模型表面的贴图工作;

    ·掌握灯光和材质渲染的匹配调节,能够为各种场景模型进行材质与贴图的制作工作;

    ·掌握各种环境的制作;

    ·掌握渲染器的全部参数和用法,能够完成基本的静帧和动画渲染工作;

    ·掌握各种特殊效果的渲染,如光能传递、烘焙、天光、硬件渲染、卡通矢量渲染等。

    ·掌握渲染图像和动画文件的管理与保存,能够与后期合成软件进行交互工作。 Mentalray高级渲染 ·学习Mentalray渲染器的用法

    ·学习MR的Shade编辑

    ·学习光能传递算法

    ·学习HDRI天光照明表现

    ·学习反射折射焦散效果

    ·学习3S半透明材质的制作

    ·学习MR的Displacement置换模型效果

    ·学习MR的卡通材质表现·掌握强大的Mentalray渲染器用法,能够使用MR制作表现各种材质效果;

    ·能够使用Mentalray的光能传递、光线跟踪、天光、3S、Displacement等高级功能制作相应的材质和渲染。 Dynamics动力学系统 ·动力学系统的概念和原理

    ·Field力场的概念和用法

    ·Air空气力场的用法·Drag拖动力场的用法

    ·Gravity重力场的用法

    ·Newton牛顿力场的用法

    ·Radial放射力场的用法

    ·Turbulence紊流力场的用法

    ·Uniform平均力场的用法

    ·Vortex漩涡力场的用法

    ·Volume Axis体积轴力场的用法

    ·动力学的求解与计算

    ·动力学的关系编辑

    ·Rigid刚体动力学的制作方法

    ·SoftBody软体动力学的制作方法

    ·Springs弹簧的制作方法 ·掌握Maya强大的动力学系统,能够熟练运用动力学系统,模拟各种刚体、软体动力学动画的效果;

    ·能够结合动力学系统到角色动画制作中,制作角色受刚体力学作用的动作表现,对角色的局部实现软体动力学的变形特效,如柔软颤动的腹部、乳房等;

    ·配合不同的力场作用,实现各种动态碰撞、弹性变形、绳索变形等特殊动画效果,制作果冻、橡胶、气球、弹簧等特殊材质模型的动画效果。Particle粒子系统 ·粒子系统的概念和原理

    ·创建、编辑粒子和粒子系统

    ·粒子系统的显示和渲染方式

    ·粒子系统的动画和Cache缓存播放

    ·粒子的属性设置和编辑(表达式)

    ·粒子的照明、反射折射和投影

    ·粒子的贴图技术

    ·关联几何模型为粒子物体

    ·关联PaintEffects的笔触为粒子物体

    ·粒子的Deform变形

    ·操作粒子发射器

    ·高级粒子动力学

    ·Goal目标的工作原理

    ·粒子的碰撞力学 ·掌握Maya强大的粒子系统,能够熟练制作粒子发射,指定各种力场,编辑粒子的运动属性,通过表达式对粒子的运动进行自由控制,对粒子指定材质和贴图,进行硬件和软件渲染合成;

    ·掌握高级粒子动力学系统,进行各种粒子碰撞、粒子与模型交互、粒子变形等特殊动画的制作;

    ·使用粒子系统和物体模型的关联、动态MASK遮罩贴图的技巧,实现各种复杂的群集动画,如蜜蜂群、鸟群、蚂蚁群等大量角色的群集动画效果。 Fluid流体系统 ·流体系统的原理和用法

    ·流体动力学的创建和编辑

    ·创建非动力学流体特效

    ·创建流体容器

    ·编辑、绘制流体属性

    ·从模型发射流体

    ·流体属性的编辑和设置

    ·转换流体到多边形模型

    ·流体与模型物体、粒子之间的交互

    ·流体系统的模拟和播放

    ·Ocean海洋特效的制作

    ·流体Shade材质和贴图的制作

    ·流体的渲染 ·掌握流体特效的制作能力,制作云、雾、烟、蒸气等各种真实的大气效果;

    ·掌握火、爆炸、冲击波、核爆等烟火效果的制作;

    ·掌握熔岩、泥浆等粘稠流体的制作;

    ·掌握水面、海面、海浪翻滚、水面泡沫、涟漪、轮船尾迹等液体效果制作;

    ·掌握海洋材质的真实效果表现;

    ·掌握流体动力学的仿真效果,以及模型在流体中的真实受力运动表现。 Paint Effects绘画 ·Maya系统的Paint笔刷工具原理

    ·Paint Effects系统的用法

    ·二维绘画系统

    ·三维空间绘画系统

    ·笔刷的设置和自定义

    ·笔触的动画制作

    ·3D Paint模型贴图的空间绘制

    ·转换Paint Effects到多边形

    ·星云动画的制作

    ·植物生长动画的制作

    ·笔触的颜色、贴图和材质

    ·笔触的渲染

    ·用MEL脚本编写自己的笔触 ·掌握Maya内部整体的Paint绘画系统概念和工作原理,包括对模型的雕刻、对贴图纹理的空间绘制、对毛发的梳理、对蒙皮权重的绘制、对Paint Effects各种元素的绘制;

    ·掌握各种Paint Effects特效的制作,包括各种星云背景、雨雪天气、各种植被、树木、灌木、花草、光效、水泡等。 Cloth布料系统 ·Cloth布料系统的制作原理和流程

    ·服装的裁剪和缝制

    ·服装试穿模拟

    ·布料动力学的模拟和调试

    ·布料的约束与力场的作用

    ·布料的材质和贴图

    ·布料场景的管理 ·掌握布料系统的制作流程,能够自己裁剪缝制角色的服装;

    ·对角色服装进行动力学模拟,与身体模型之间产生真实的遮盖与碰撞;

    ·掌握布料的材质和贴图制作;

    ·对服装进行渲染。

  • 眉眼如初
    眉眼如初

    二维动画片制作和一般电影制作一样都分为三个阶段,即前期、中期、后期,动画的工作主要在前两个阶段。

    具体如下:

    第一阶段:前期制作

    1、策划阶段:

    确定影片制作负责人、导演、编剧等。导演选择制作公司、和主要创作人员(编剧、造型与美术设计、)共同讨论并编写故事大纲,考证故事的现实背景、内容,确定影片风格,设计有特色、有个性,能够打动观众的角色造型,确定作品的制作和放映时间,并评估制作费用等。选题报告影片内容可以根据一个题材、故事、改编,也可以是原创(剧本写作要适合动画语言及技术的表达),并用最精炼的语言描述未来影片的概貌、特点、目的以及影片将会带来的影响和商业效应,并交给投资方和管理机构审批。2、剧本创作:包括文学剧本和文字分镜头剧本的创作文学剧本也可称为“脚本”或“台本”,是按照电影文学的写作模式创作的文字剧本,是制作动画片的基础。它是把出场人物的台词、动作、剧情以文字的形式表现出来,也包括人物性格、服饰道具以及背景等细节描述。要求故事结构严谨、情节具体详细。创作时要召集制作影片的所有有关人员开会(制片人、导演、编剧)决定剧本的整个故事情节,然后分别由编剧负责制定样片设想与构思方案。文字分镜头剧本是将动画片文学剧本分切为一系列可供拍摄的镜头的一种剧本。3、造型设计:a.忠于故事题材,贴近现实生活。

    b.造型简练,形象生动、具个性化特点。

    c.符合影片整体风格、特征具有说服力,吸引观者并留下深刻印象。

    角色造型师不但要具备丰富的生活经验和敏锐的市场观念,对动画的特性能够完全掌握,同时还要思维灵活、想象力丰富,这样才能创造出充满活力、有个性(内在思维)、有特性(外在形态)的造型。如果是原创造型,就要求把作品中人物性格、特征以具体的、生动的、具有说服力的造型表现出来,不但要符合动画片的动作要求,而且要符合动画片整体美术风格,有强烈的个性特点,能给观众留下深刻印象。造型设计的任务包括有:角色的标准造型、转面图(通常都有正面、侧面、背景)、结构图、比例图(角色与角色、角色与景物、角色与道具之间的比例)、服饰道具分解图、形体特征说明图(角色所特有的表情和习惯动作)及口型图等。造型设计关系到影片制作过程中保持角色形象的一致性,对于性格塑造的准确性,动作描绘的合理性都具有指导性作用。一部动画片的人物造型一经确定,角色在任何场合下的活动与表演都要保持其特征与形象的统一。

    4、导演:

    确定剧本和人物、道具造型后,按照自己对剧本的研究和构思,将文学剧本所提供的艺术形象和故事情节进行增删取舍,绘制出分镜头脚本,镜头依次编号、标明长度,写出各个镜头画面内容、台词、音响效果、音乐及拍摄要求。画面分镜头脚本相当于未来影片的预览,也是动画片的总设计蓝图,是导演用来与全体创作组成员沟通的桥梁,为后序创作提供依据。指定美术设计师负责造型、场景以及美术风格的确定者,辅助导演把握动画片整体美术风格。5、场景设计:

    是根据剧本内容和导演构思创作的动画片场景设计稿。包括影片中各个主场景色彩气氛图、平面坐标图、立体鸟瞰图、景物结构分解图。它提供给导演镜头调度、运动主体调度、视点、视距、视角的选择以及画面构图、景物透视关系、光影变化、空间想象的依据,同时也是镜头画面设计和背景绘制的直接参考,起到控制和约束整体美术风格,保证叙事合理性和情境动作的准确性。动画片的美术风格很大程度上是依靠场景设计来体现的。根据文字分镜头脚本,设计出全片每个镜头连续性的小画面,其画面内容包括:角色运动、背景变化、景别大小、镜头调度、光影效果等视觉形象。另外还要有相应的文字说明:时间设定、动作描述、对白、音效、镜头转换方式等。6、由导演指定色彩设计师和色彩指定师设定人物、道具、及画面所需色指定。配色人员要和导演详细设定出每种(环境)光线下和各时间段人物、刀具的颜色(黄昏、夜晚、特殊光线……等等。)作为动画的色彩设计及色彩指定要具有影像处理色彩的知识。如不全盘了解之下作设计及指定的话,在电视屏幕上显示的颜色会和在计算机屏幕上的效果大不相同而减少作品的魅力。第二阶段:中期制作

    1、设计稿人员严格按照导演的要求:a.先找出台本标出的消失点,严格执行台本对每一镜的构图。不能随便改动台本构图。b.做画顺序:先做景再做人物pose,台本上所有人物的pose都得完成。c.背景铅笔稿的细节一定要按场景设计稿提供的标准执行。根据动画片画面分镜头剧本中每个镜头的小画面放大、加工的铅笔画稿。在放大时要求考虑,镜头形态的合理性、画面构成的可能性以及空间关系的表现性。设计稿要有画面规格设定、镜头号码、背景号码和时间规定等标准。设计稿一般有两部分:一是人物(角色)动作设计稿,要画出活动主体的起始动作、运动轨迹线以及动体最主要的动态和表情、动体与背景发生穿插关系时的交切线。二是背景设计稿要按确定的规格画出景物的具体造型、角度、移动或推拉镜头的起止位置。设计稿是一系列制作工艺和拍摄技术的工作蓝图,其中包括了背景绘制和原画设计动作时的依据以及思维线索、画面规格、背景结构关系、空间透视关系、人景交接关系、角色动作起止位置以及运动轨迹方向等因素,成为后面诸多工序的基本依据。2、动作设计是制作动画片的核心。必须严格按照导演的要求:a.找出设计稿中的消失点。把握准人景关系,注意人物的透视关系。导演检查每一张原画的透视,从如下几个方面检查:头、视线、肩宽、双脚的位置。

    b.理解台本中角色的情绪,根据台本提示的人物pose 的动作,合理设计原画的节奏。

    c.台本上的pose都要用。(允许做适当的调整,基于上面两点准确执行的情况下)

    d.对造型的要求:抓住造型特征、比例。

    在工作之前由设计稿人员向原画提供每个镜头的设计稿。原画设计要按照导演的意图,根据镜头设计稿的要求,设计每个镜头的关键动作,给动画人员画出运动的要点,标出中间加几张动画,同时填写摄影表。原画人员相当于一般电影中的演员。他赋予角色生命,将之塑造成会说话、会思考的生物或非生物。他是动画片制作的灵魂人物,当然也要服从于导演的整体把握。原画人员是表达每个角色的主要设计人,但是他不可能一个人将动作完全自己做出来,通常只绘制一个动作的起头、中间及尾端,再进行编码,并填写摄影表,其它的由助手(包括形及中间动画人员)完成。原画决定动画片中动体的动作幅度、节奏、距离、路线、形态变化等。角色的动作是否具有表现力和感染力与原画设计有很大的关系。3、修形的主要工作是清稿,因为原画的画稿多是草图,动作准确而不重画面精细,所以必须有助手依照造型蓝本,将线条正确清晰的整理出来,但他并不负责其它动作衔接所需要完成的不足张数。(国外称作监-应该是除导演外,造型能力最优秀的,不单单是清稿,除需要准确的修正原画的失误外,还需要保证影片风格及造型表演的统一。)4、动画、原画设定动作所需要的中间过程由中间动画人员来完成。动画制作要求:

    a.正面口型分层不需要摘下巴,侧面口型分层摘下巴。

    b.所有阴影用红色铅心画,高光背面涂黄色,阴影涂红色。

    c.人物远景眼睛用黑色画全,中近景用红色铅心画。

    d.所有雨不加动画,后期用AE制作

    e.地影后期作半透明。

    如迪斯尼动画的中间张数加得多,所以片中人物动作柔软且弹性十足。动画的工作不意味着简单劳动,它们需要配合原画设计去完成一个复杂的动作过程,动画工作除了包括中间画的基本技法之外,还必须具有一定的艺术创作要求。它们必须掌握动作过程的形态结构、透视变化及运动规律等各种技巧,用准、挺、匀、活的动画标准线条一张一张地画出每个细小的动作。动画本身是连接原画之间的变化关系的过程画面,并且要将顺序号码填写准确,同时要认真读解摄影表的具体要求,尤其是多层动画互相交换层位的动画镜头,动画人员千万要小心从事。5、动检主要负责检查动作是否连贯,线条是否符合标准,人物形象是否准确,更重要是否达到导演的制作要求。6、背景设计人员按照设计稿,根据美术设计提供的场景气氛图,逐个镜头绘制出角色活动的背景画面。背景绘制接近绘画。虽然现在很多步骤采用电脑操作完成,并有相对快捷的优势,但背景绘制仍然是传统手段来得自然、丰富。虽然更接近绘画,但背景并不是独立存在的绘画作品,只是镜头中人物活动的陪衬与环境交代,所以要求严格按照设计稿规定的景别、角度以及结构框架绘制背景,绝对不允许在规定范围外任意发挥。第三阶段:后期制作

  • 空五
    空五

    分镜脚本、概念设计、影像采集、二维制作、三维制作、角色动画、镜头剪辑、视觉特效八个方向。1+x分镜脚本考分镜脚本、概念设计、影像采集、二维制作、三维制作、角色动画、镜头剪辑、视觉特效八个方向。分镜头脚本相当于整个视频的制作说明书,是把视频情节翻译成镜头的过程,决定了整个视频故事的发展方向和内容大纲。

  • 如沐春风
    如沐春风

    二维动画脚本大纲是指描述二维动画剧情、角色、场景以及动画效果的文档。它通常包括以下几个要素:

    1. 故事梗概:简要概括动画的整体故事情节和主题。

    2. 角色介绍:介绍各个角色的外貌特征、性格特点、背景故事以及在故事中的角色关系。

    3. 情节安排:将整个故事分解为不同的场景或片段,并按照时间顺序排列。每个场景应当包括所发生的事件和角色的对话。

    4. 动画效果描述:描述动画中所用到的特殊效果,如转场效果、变形效果、动作效果等。也包括对于角色动作的描述,如走路、跑步、飞行等。

    5. 对白或配乐:根据情节安排,写出角色的对白或者制定配乐的要求。

    6. 画面描述:描述每个场景或片段的画面构图,包括角色的位置、表情、动作以及背景细节的展示。

    7. 时间轴:根据情节安排,将每个场景或片段安排在时间轴上,以确保整个动画的时间和节奏的合理。

    8. 结局和收尾:描述动画的最后一幕或收尾部分,以及表达出最终的故事主题或结论。

    通过这些详细的描述,二维动画脚本大纲能够为动画制作人员提供一个清晰的指导,帮助他们有效地创作和制作二维动画。

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