关于二维动画课程相关的心得

清晰的天鹅

2024-05-06

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2D动画学习要掌握好的学习方法。2D动画学习的内容包括：美术基础教学（素描、速写）动画理论、漫画技巧、剧本、分镜头、脚本创作与设计、原动画设计、动漫画造型设计、场景设计、无纸动画（TBS）、FLASH、图像处理Photoshop。下面提供你参考一下，或者对你2D动画学习有帮助：图艺动漫陈老师的2D动画教学方法-----谈谈他的2D动画学习教学方式比较让人印象深刻，也别具一格。（一）、2D动画制作的范围比较广，针对不同层次的学员，陈老师成功采取了这样的方式：在2D动画同一个课程内容上，由简单到深入的教学。例如：在动画造型方面，先从头部的造型开始，步深入，以达到对人体形体造型的全面掌握。针对无有基本功的学员，从基本的造形开始，逐步深入，慢慢提升；针对有相当功底的学员，从基本的造形，然后教进一步的造形的多种变化，让学员学到更多的东西。这种教学方式基于老师要对整个过程的把握要求很高，不是一般老师能做到的（二）、在2D动画的动画环节，陈老师是也兴趣化教学，例如：（动画专业方面，从基本动作到整体效果，引导学生全面掌握动画专业技术。在教运动规律时，会先放一些经典的动画片，提高学生的兴趣和审美观。在教马的选型的，会给学生放不同的马的造形的动画片，让学生从不同的角度去观察马的前面／后面／左面／右面，然后再给学生分析马的走路方式。这样学生就有深刻印象）（三）、在2D动画的制作流程，陈老师会跟据学生的兴趣，引导学生掌握以后的发展方向。陈兆胤老师的资历：广州范彩动画公司，动画师广州得意动画公司高级动画师，原画师，原画作监。江门教育局向日葵教育多媒体制作公司制作总监。广州统一数码动画公司原画师，带片导演。深圳方块动漫画文化发展公司，原画师，带片导演深圳图艺（方块）动漫画学校，手绘动画导师广州天童文化动画公司，动画导演图艺动漫画学校广州校区，手绘动画导师主要作品：动画片：《大面猫》《9603》《马赛》《西游记》《大头儿子小头爸爸》《Q版三国》《老夫子》《Q夫子》电影：《刁蛮公主恋驸马》《勇闯天下—黄飞 鸿》教学内容： 绘画基础，原动画原理，分镜，设计稿，背景，原画，作监，动画，无纸动画，Flash教学思想：教育学生的前提是了解学生，了解学生的前提是尊重学生

爱上月亮

2024-05-06

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三维一看就能看出来，表情没有二维的丰富，为什么的话，这就很难用说的来说明了——那些表情绑定啊什么的专业知识.....

简单点，用通俗一点的话来说吧。三维动作很流畅，因为你只要调好两个关键帧，软件就会自动帮你补上中间帧，所以动作很流畅。但二维因为是人手画的，中间帧也当然只能用人手一帧一帧的补上中间帧，所以只要效果出来好就行，或者应该说二维的动作要的就是那种效果。但三维软件可以自动补上中间帧，动作更流畅更真实，也可以省时间，即使你中间帧也重新去调，软件都还是会把两帧之间的中间帧补上，因为是一拍一的。还有就是三维是立体模型，建好模型后，就可以调出你想要的动作来，无论哪个角度。即使你对透视不太了解，如果用三维模型来调动作，再难的角度的动作你无问题，只要调好动作，把好摄影机的位置就行。但二维的话，有些角度，透视比较难，如果不是超大师级的动画师都很难把某些比较难的角度透视的动作画得好和流畅。所以从这些方面就可以看得出哪些是三维哪些是二维。还可以从上色和人物边线来看，建筑背景这些就不用说了吧，我想再不懂动画制作的菜鸟都可以一眼就看得出来，人手绘画和三维渲染出来的不同。三维就比二维方便，把那场景建出来后，只要是在这个场景里的，无论把镜头换到哪个角度，都可以调一下摄影机的位置就行，正确点来说是根据分镜，一开始就在所以的镜头角度那里架好摄影机，三四台或七八台以上。二维的话，同一个场景，你换一个角度就要另外画一张背景。但无论是三维还是二维，各有各的特点。我个人喜欢二维纯手绘的效果。

三维除了三维渲染，还可以用二维来渲染，日本一些三维动画会用二维来渲染，就是三维建模型，然后贴图是二维画上去的或是说用三维软件里的二维渲染功能。就算是二维动画，有些镜头，无论是背景还是人物或是背景和人物都会用三维渲二维来表现，但你不留意还真看不出来，要怎么看？那就是要用我上面说的。EVA剧场版

破

里就大量使用了三维渲二维来做，但完全看不出是三维的，不从专业知识的角度来看的话。还有刚完结不久的《黑岩射手》TV版里也有用到三维渲二维的方法。比如OP里就是用，黑岩这个角色，还是那把枪的变形等，这些都不是人手可以轻松画得出来的，就算真有大师可以画得出来那真实的三维效果，也很花时间和精力，时代不同了现在......要在某种特殊的情况下用一下三维来辅助一下其实也是无妨的，而且效果也更好。还有其他的例子我就不举了。

落寞

2024-05-06

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有很多人跟你一起画，这是团队工作），1~2块钱一张图。一天画个一百张，能拿到一百多块钱——每月还有基本工资。 计算机动画，传统观念是：flash软件动画，比传统动画省事。我国动画主要是做外包比较多。如果你学了flash动画，那就业方向不要局限于动画，可以是网页广告、也可以是游戏设计 二维动画主要学习两个方面：主要是传统美术（特别是线条速写）、flash软件。

DDA中值微分法

2024-05-06

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这可是我辛苦总结的,网上绝对没有!一 二维动画的特点最早期的动画片中描绘的人物都是对真实的照片或胶片进行的临摹，这是由于当时人们还没有掌握角色的运动规律，从而只能进行简单的对真实人物动作的抄袭，但动画工作者们已经在描绘中不断的摸索和钻研。 这一时期的动画角色的动作由于是照搬真实人物的动作，而没有在动作上进行任何艺术上的夸张变形，严重制约了动画角色的表现力，也影响到整个片子的表现力，没有节奏感，动画角色没有鲜明的性格特点，人物比较苍白，剧情的发展也就相对平淡。 经过一段时间的发展，动画成了一门独立且包罗万象的视觉媒体艺术，制作程序也渐渐的流程化，科学的工作分配使角色的动作实现起来更烦琐：也要对真实的表现对象进行长时间的临摹，对角色的形象、结构，乃至习性和习惯动作都要有一个系统的观察临摹，再进行艺术夸张，把一张对角色形象性格塑造有帮助的要素夸张出来，有的是极度夸张，使最后在画面中的角色有血有肉，有性格有弱点，有他们自己的生活。这时的角色动作创作要经过上述的艺术夸张之后，再进行提炼，画出关键的特点动作，再在这些关键张之间按照角色的性格不同所需要的不同节奏画出数量不等的中间张，这就是一直沿用至今的关键桢的办法。这种动画角色动态的创作办法，科学地从生活出发，提炼并塑造出动态鲜明的性格，使角色动作实现手段更科学有效，这种基于关键张的创作方法在动画大规模工业化生产的潮流下一直使用至今。也就是我们所说的二维动画。用这种方法创作的影片，剧情发展节奏感强，角色动作流畅且个性鲜明，使观众更易于从动画片中感受到经过艺术加工提炼后，动画工作者想要传达的精神境界。但这种办法也有其表现力的弱点，就是很难表现出角色的微妙真实的细节动态，这也就使之对角色内心活动的表现，产生了一定的障碍。二 二维动画的风格和审美意义二维动画是一种独特的艺术形态，也是一种文化形态。在后现代消费和视觉体验时代里，动画艺术成了最好的视觉娱乐生活方式，更预示着无穷的文化价值和商业价值。二维动画角色是一种有意味艺术形式的视觉符号，它折射了角色的性格，民族的审美文化，科技的发展，以其独特的形式与审美价值被更多的人认知。离奇的动画角色视觉形象和动画意象，表现夸张、变形的视觉审美张力；明亮的色彩，卡通化的造型以及强烈的动感，凸现感官强烈的视觉快感；幽默虚拟的形象，满足了人们欢愉和体验的激情。纵观20世纪以来的中国动画，从最早的万氏兄弟的《大闹画室》到1955的《乌鸦为什么是黑的》，从1961年的《大闹天宫》（如图3-1）到《小蝌蚪找妈妈》，再从《哪吒闹海》到现在的《宝莲灯》（如图3-2）……看着片子中一个一个熟悉的动画造型，虽然片中的具体情节已经不太记得，但那可爱的动画造型一直留在了我们的记忆中。这就是动画造型对动画片的重要意义。也许不能把动画造型绝对地称为是动画片的灵魂，但却是一部动画片最有说服力的代言。优秀的动画角色造型是一部动画影片成功的基础。独特的动画造型可以使人们从一个新的切入点去欣赏、理解动画，体验艺术美的形式和宣泄个人的情感。如何设计出成功的动画造型，需要设计者用心观察、揣摩、大胆取舍，将生活中常见动作提炼并创造出既准确达意、又令人耳目一新的动作符号。动画角色是“画出来的运动”视觉形象，是独特的、非实体的、有生命的、逼真的“演员”。在今天动画产业已作为文化创意产业的一部分，给娱乐经济带来飞速的发展，动画的票房，动画角色的商业价值也成了关注的焦点。动画角色形象的外延产业开发，在动画强国表现特别突出，他们注意到了动画角色不仅仅是一个塑造的形象，也有奥斯卡明星般的文化效益和经济效益。在我国，动画艺术，动画角色的视觉形象的塑造和开发还处在一个比较落后的局面，主要表现在动画角色特征不够鲜明，娱乐性不够强，动作生硬，科技含量较低，传统民族文化和现代语言结合较差。急需提升动画角色的视觉形象价值，对传播民族文化和发展动画创意产业有着深远的意义。三 二维动画的应用动画市场是一个非常广的市场，观众群纵向包含各个年龄阶段，横向包括各种生活状态、社会背景的人。在观众定位这方面，与我们一衣带水的日本有值得我们借鉴的成功经验。日本动画的思想性较强，所以按年龄分类较多，小时候有《机器猫》从孩子的视野中来，到孩子的心灵中去，发现儿童的关注点、兴奋点和焦虑点，尊重它、认同它、呼应它，用童真趣味的手法塑造人物、表现事物，达到丰富的性格化并展开相当的人性深度。 大一点有《浪客剑心》在打动孩子的同时也引起了仍具有童心的成年人共鸣，这一共鸣是结合着成人复杂经验的、更深刻的感受对象的心，这是它赢得观众的最重要的一条经验。赢得了观众，也就赢得了整个国际市场。虽然商业化对动画业很重要， 但商品性不是动画的第一和惟一属性，动画片的灵魂才是动画片成功的关键所在。各国的动画作品都会有与自己的民族文化相结合的特色和风格，如美国的幽默与随意，法国的轻松与浪漫，德国的严谨与哲理。准确地找到适合自己民族的风格特色，是动画创作面临的首要问题。

spring柠檬草

2024-05-06

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二维动画的制作原理是：

二维动画通过连续播放一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样,都是视觉原理。医学已证明，人类具有“视觉暂留”的特性。

就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在1/24秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。

设计目标：

培养具有二维动画设计的创作，教学和研究等方面的知识及能力，能在影视动画的创作、绘制、教育、科研等单位从事动画设计和创作、教学和科研等方面的专门人才。

学生要在动画学院学习动画设计方面的基本理论和基本知识，通过动画思维能力的培养，动画设计方法、技能的基本训练，具备本专业方向创新设计的基本素质。

碧连天

2024-05-06

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在学习二维动画课程期间，我有了很多收获和心得体会。

二维动画课程让我了解到原来制作一部动画片是需要很多细致的工作的。从故事构思到角色设计、布局、动画制作，每个环节都需要耐心与细致的工作。通过学习和实践，我学会了如何创造一个有趣的故事情节，并将其转化为生动的角色形象。

二维动画课程培养了我的观察力和绘画技巧。在动画制作过程中，我需要注意细节，并且要学会观察人物的表情、动作、姿势等，以便更好地将其表现在动画中。绘画技巧也是至关重要的，通过练习和实践，我的绘画能力得到了大幅度提高。

二维动画课程也培养了我的耐心和团队合作意识。由于动画制作是一个繁琐而复杂的过程，需要耐心地完成每一个环节，不断地调整和改进。而团队合作也是不可或缺的，因为需要和其他动画师、音乐师、配音演员等人员紧密配合，才能制作出一部完整的动画作品。

二维动画课程让我更加热爱动画艺术，并且对于创作动画片充满了信心和热情。通过学习，我看到了动画创作的无限可能性，也意识到自己在这个领域中的潜力和发展空间。我相信，在未来的日子里，我会更加努力学习，不断探索和创新，为动画艺术做出自己的贡献。

二维动画课程给予了我很多宝贵的经验和技能，不仅提高了我的美术水平，也培养了我的观察力和团队合作意识。通过这门课程，我对动画创作有了更深入的了解和认识，也增强了对动画艺术的热爱和追求。