二维动画所需工作量

午餐肉十级爱好

2024-05-02

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这是由于下面这些不同情况所决定的。

一、是二维还是三维

一部三分钟动画广告片制作时间要多久，最主要的是看它是什么类型，一般而言动画广告片就是分为二维和三维两大类型。一般情况下我们在考虑制作时间要多久时都会先看这个问题。这是因为三维动画需要用到3D、Maya等软件，门槛相对较高，二维则大多是使用较简单的flash软件，所以同样的三分钟动画广告片其工作量要比二维大的多。因此三维动画广告片制作周期至少要多出一周左右。

二、是否需要实景拍摄

这种类型的片子比较特殊。就拿凌智动画曾经制作的一款二维与实拍相结合的动画广告片制作时间来说，三分钟的动画广告片制作时间二维部分大概只需七至十个工作日，但是实拍部分则要根据脚本的不同额外增加部分时间。

三、是否需要加急处理

正常的动画广告片制作流程包括前期需求汇总、文案脚本、分镜头草图、原画设计、动画合成、配音配乐、添加特效等等，但就像本文开始说的，部分客户确实需要加急处理，那么流程其实也是可以简化的，比如凌智动画就有过七天甚至更短时间完成一部三分钟动画广告片制作的经历。不过建议大家如果不是确实急需，还是按照常规的流程进行。毕竟加急不仅贵，而且赶工也或多或少会影响质量呀！

大笨象

2024-05-02

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从效果来看，没有太大的区别，用2维的软件也能达到3维效果，不过工作量很大，而且很考验技术。直接用3维软件，可以用软件自带的工具直接画出各种立体图形，比如正方体、球体等，甚至有螺丝钉、门把手、凳子之类的实物。还可以把一个球体镶嵌到一个正方体表面，或者在凳子上撒钉子等等，这些都可以一步完成，方便很多。

2维的软件只能用平面图形（矩形、圆形……）的组合来构成立体图形。3维的软件可以直接画出立体图形。2维动画软件中，最常见的是flash

3维的应该是3ds max

而2维动画和3维动画的效果，虽然没什么太大区别，不过肯定是3维的看着逼真

妞妞是我的喵

2024-05-02

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硬件：普通的电脑、键盘、鼠标。软件：你需要的是一个叫Flash的软件。这个软件过去是Macromedia公司的，后来被Adobe收购，所以有两个版本，都有汉化版。两个版本你都可以用，但推荐Macromedia的，因为Adobe的破解太操蛋。软件到手后，你需要学习插入元件和插入关键帧，也许还应该学下运动引导层。大概学到这个程度就可以开始制作了：教程很多，细细的挑吧。最关键的一点是艺术风格。建议你用全几何形状的扁平风格（最简单，效果最好），点击查看示例；网上也有公司做的这种风格的婚礼视频，不过不知道怎么回事插不进来，只能放链接了：扁平化创意动画视频婚礼动画设计这个视频的效果对你来说已经有点难了，主要是男女主人公都画的很细，工作量很大。我的建议是省略五官、服饰，男女主人公画到这个样子就可以了：（男的可以加点头发，女的可以加个小辫子或者长发）记住不要学这个公司做的视频一堆字幕，多用图像说话，会给人比较高大上的感觉。还有第一个链接里那个动态效果，对你来说也是有点难的。如果看见某个效果特别喜欢，把GIF导入Flash，调成半透明，像描字帖一样逐帧对着做。还有种方案，是用简笔画绘画的形式呈现（中等难度，需要鼠绘，需要学习遮罩）。

倪碎束倪控匹

2024-05-02

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学做动画都要先学素描，然后从Photoshop, 3D MAX，AE等操作软件入手。 动画设计是新兴产业，中国这方面人才缺口很大的。为了工作的话还是学动画比较好，平面设计已经有一大堆人在做了，后补上来的肯定没有前面的同行吃香。 现在做动画分2D和3D的，但一定要学会素描。做2D学学FLASH就可以了，3D比2D困难些，但是赚的钱会比2D多很多。最基础要学会Photoshop和3D max。现在学平面和动画的价格差的很大，平面的也就一两千估计差不多了，好的动画培训班要一万以上。 不管学什么既然要学就要好好的学，学习理论的同时别忘了多培养创意水平，还有就是既然认准这个目标，就要一直坚持下去。如果你选择动画就更要多多努力，还有就是学校里面的动画专业就目前来讲不是很成熟。外面的动画培训机构很多，一定要多看看多选择。先给你推荐个专门做动画的培训机构，索南数字。那总有免费讲课，你有时间可以去听听。按电脑软件在动画制作中的作用分类，电脑动画有电脑辅助动画和造型动画两种。电脑辅助动画属二维动画，其主要用途是辅助动画师制作传统动画，而造型动画则属于三维动画。二维电脑动画制作，同样要经过传统动画制作的四个步骤。不过电脑的使用，大大简化了工作程序，方便快捷，提高了效率。这主要表现在以下几方面。关键帧（原画）的产生关键帧以及背景画面，可以用摄象机、扫描仪、数字化仪实现数字化输入，（中央电视台动画技术部）是用扫描仪输入铅笔原画，再用电脑生产流水线后期制作）也可以用相应软件直接绘制。动画软件都会提供各种工具、方便你的绘图。这大大改进了传统动画画面的制作过程，可以随时存储、检索、修改和删除任意画面。传统动画制作中的角色设计及原画创作等几个步骤，一步就完成了。·中间画面的生成利用电脑对两幅关键帧进行插值计算，自动生成中间画面，这是电脑辅助动画的主要优点之一。这不仅精确、流畅，而且将动画制作人员从烦琐的劳动中解放出来。·分层制作合成传统动画的一帧画面，是由多层透明胶片上的图画叠加合成的，这是保证质量、提高效率的一种方法，但制作中需要精确对位，而且受透光率的影响，透明胶片最多不超过4张。在动画软件中，也同样使用了分层的方法，但对位非常简单，层数从理论上说没有限制，对层的各种控制，像移动、旋转等，也非常容易。·着色动画着色是非常重要的一个环节。电脑动画辅助着色可以解除乏味、昂贵的手工着色。用电脑描线着色界线准确、不需晾干、不会窜色、改变方便，而且不因层数多少而影响颜色，速度快，更不需要为前后色彩的变化而头疼。动画软件一般都会提供许多绘画颜料效果，如喷笔、调色板等，这也是很接近传统的绘画技术。·预演在生成和制作特技效果之前，可以直接在电脑屏幕上演示一下草图或原画，检查动画过程中的动画和时限以便及时发现问题并进行问题并进行修改。·库图图的使用电脑动画中的各种角色造型以及它们的动画过程，都可以存在图库中反复使用，而且修改也十分方便。在动画中套用动画，就可以使用图库来完成。二、动画制作应注意的问题动画所表现的内容，是以客观世界的物体为基础的，但它又有自己的特点，决不是简单的模拟。我们就所需要注意的问题加以讨论，以引起你的重视。1、速度的处理动画中的处理是指动画物体变化的快慢，这里的变化，含义广泛，既可以是位移，也可以是变形，还可以是颜色的改变。显然，在变化程度一定的情况下，所占用时间越长，速度就越慢；时间越短，速度就越快。在动画中这就体现为帧数的多少。同样，对于加速和减速运动来说，分段调整所用帧数，就可以模拟出速度的变化。在动画中完成一个变化过程，比真实世界中的同样变化过程要短。这是动画中速度处理的一个特点。以每秒25帧的速度计算，真人走路时，迈一步需14帧，在动画中就只需12帧来达到同样的效果。这样做的原因有两个：第一，动画中的造型采用单线平涂，比较简洁，如果采用与真实世界相同的处理时间，就会感到速度较慢；第二，为了取得鲜明强烈的效果，动画中的动作幅度处理得比真实动作幅度夸张些。如果你注意看电视动画片，很快就会发现这一特点。一个物体运动得快时，你所看到的物体形象是模糊的。当物体运动速度加快时，这种现象更加明显，以致你只看到一些模糊的线条，如电风扇旋转、自行车运动时的辐条等。因此从视觉上讲，你只要看到这样一些线条，就会有高速运动的感觉。在动画中表现运动物体，往往在其后面加上几条线，就是利用这种感觉来强化运动效果，这些线称之为速度线。速度线的运用，除了增强速度感之外，在动画的间隔比较大的情况下，也作为形象变化的辅助手段。速度线不能比前面的物体的外形长。但有时为了使表现的速度有强烈的印象，常常加以夸张和加强。甚至在某种情况下，只画速度线在运动，而没有物体本身。这也是漫画中的效果用法。2、循环动画许多物体的变化，都可以分解为连续重复而有规律的变化。因此在动画制作中，可以尽制作几幅画面，然后像走马灯一样重复循环使用，长时间播放，这就是循环动画。循环动画由几幅画面构成，要根据动作的循环规律确定。只有三张以上的画面才能产生循环变化效果，两幅画面只能起到晃动的效果。在循环动画中有一种特殊情况，就是反向循环。比如鞠躬的过程，可以只制作弯腰动作的画面，因为用相反的循序播放这些画面就是抬起的动作。掌握循环动画制作方法，可以减轻工作量，大大提高工作效率。因此在动画制作中，要养成使用循环动画的习惯。动画中常用的虚线运动、下雨、下雪、水流、火焰、烟、气流、风、电流、声波、人行走、动物奔跑，鸟飞翔，轮子的转动，机械运动以及有规律的曲线运动、圆周运动等等，都可以采用循环动画。但事情总是一分为二的，循环动画的不足之处就是动作比较死板，缺少变化。长时间的循环动画，应该进一步采用多套循环动画的方式进行处理。3、夸张与拟人夸张与拟人，是动画制作中常用的艺术手法。许多优秀的作品，无不在这方面有所建树。发挥你的想象力，赋予非生命以生命，化抽象为形象，把人们的幻想与现实紧密交织在一起，创造出强烈、奇妙和出人意料的视觉形象，才能引起用户的共鸣、认可。这也是动画艺术区别于其他影视艺术的重要特征。实际上你要真正认识动画，你不得不用心去体会。用孩子的心+动画手绘技法+电脑动画软件操作技术==新世纪的动画“动作的变化是动画的本质”----John Halas“动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业”----Hayao Miyazaki我是一位立志成为动画师的无名者3）摄制表。摄制表是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。2、设计制作阶段1）设计。设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计、制作。对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页，以供其他动画人员参考。2）音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。3、具体创作阶段1）原画创作。原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。2）中间插画制作。中间插画是指两个重要位置或框架图之见的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。3)誉清和描线。前几个阶段所完成的动画设计均是铅笔绘制的草图。草图完成后，使用特制的静电复印机将草图誉印到醋酸胶片上然后。再用手工给誉印在胶片上的画面的线条进行描墨。 4）着色。由于动画片通常都是彩色的。这一步是对描线后的胶片进行着色（或称上色）。 4、拍摄制作阶段1）检查。检查是拍摄阶段的第一步。在每一个镜头的每一幅画面全部着色完成之后，拍摄之前，动画设计师需要对每一场景中的各个动作进行详细的检查。2）拍摄。动画片的拍摄，使用中间有几层玻璃层、顶部有一部摄象机的专用摄制台。拍摄时将背景放在最下一层，中间各层放置不同的角色或前景等。拍摄中可以移动各层产生动画效果，还可以利用摄象机的移动、变焦、旋转等变化和淡入等特技上的功能，生成多种动画特技效果。 3）编辑。编辑是后期制作的一部片。编辑过程主要完成动画各片段的连接、排序、剪辑等4）录音。编辑完成之后，编辑人员和导演开始选择音响效果配合动画的动作。在所有音响效果选定并能很好地与动作同步之后，编辑和导演一起对音乐进行复制。再把声音、对话、音乐、音响都混合到一个声道上，最后记录在胶片或录象带上。传统的动画制作，尤其是大型动画片的创作，是一项集体性劳动，创作人员的集体合作是影响动画创作效率的关键因素。一部长篇动画片的生产需要许多人员，有导演、制片、动画设计人员和动画辅助制作人员。动画辅助制作人员是专门进行中间画面添加工作的，即动画设计人员画出一个动作的两个极端画面，动画辅助人员则画出它们中间的画面。画面整理人员把画出的草图进行整理，描线人员负责对整理后画面上的人物进行描线，着色人员把描线后的图着色。由于长篇动画制作周期较长，还需专职调色人员调色，以保证动画片中某一角色所着色前后一致。此外还特技人员、编辑人员、摄影人员及生产人员和行政人员。4、二维电脑动画制作按电脑软件在动画制作中的作用分类，电脑动画有电脑辅助动画和造型动画两种。电脑辅助动画属二维动画，其主要用途是辅助动画师制作传统动画，而造型动画则属于三维动画。二维电脑动画制作，同样要经过传统动画制作的四个步骤。不过电脑的使用，大大简化了工作程序，方便快捷，提高了效率。这主要表现在以下几方面。·关键帧（原画）的产生关键帧以及背景画面，可以用摄象机、扫描仪、数字化仪实现数字化输入，（中央电视台动画技术部）是用扫描仪输入铅笔原画，再用电脑生产流水线后期制作）也可以用相应软件直接绘制。动画软件都会提供各种工具、方便你的绘图。这大大改进了传统动画画面的制作过程，可以随时存储、检索、修改和删除任意画面。传统动画制作中的角色设计及原画创作等几个步骤，一步就完成了。·中间画面的生成利用电脑对两幅关键帧进行插值计算，自动生成中间画面，这是电脑辅助动画的主要优点之一。这不仅精确、流畅，而且将动画制作人员从烦琐的劳动中解放出来。·分层制作合成传统动画的一帧画面，是由多层透明胶片上的图画叠加合成的，这是保证质量、提高效率的一种方法，但制作中需要精确对位，而且受透光率的影响，透明胶片最多不超过4张。在动画软件中，也同样使用了分层的方法，但对位非常简单，层数从理论上说没有限制，对层的各种控制，像移动、旋转等，也非常容易。·着色动画着色是非常重要的一个环节。电脑动画辅助着色可以解除乏味、昂贵的手工着色。用电脑描线着色界线准确、不需晾干、不会窜色、改变方便，而且不因层数多少而影响颜色，速度快，更不需要为前后色彩的变化而头疼。动画软件一般都会提供许多绘画颜料效果，如喷笔、调色板等，这也是很接近传统的绘画技术。广东二维动画学习班 图艺动漫学校

深圳暑期二维动画学习

陕西动漫设计学校

笑面如花

2024-05-02

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电脑动画制作主要用些什么软件来制作的呢？ 首先说明电脑动画主要分二维与三维动画。二维和三维就像空间一样，一维是点，二维是线，三维就是多个高的就像三维坐标一样形成了空间。二维动画制作软件：1.Flipbook，二维动画制作中常见的软件，帮助动画师在摄像机下扫描、拍摄制图。这个软件最大的特点是会自动将每一桢上色使之与第一桢匹配，节省了动画师画家用手给每一桢上色的时间。2.ToonBoomStudio，是目前Flash MX唯一直接支持的专业动画平台，有灵动亲切的绘画手感，是唯一具有唇型对位功能的 Flash 动画平台，引入镜头观念，控制大型动画场面游刃有余。3.CTP，制作动画的理想工具，具有30种新的图像滤镜和特殊效果，该软件与使用其他几种二维、三维动画软件制作的图像文件格式完全兼容。4.AuraV2.5，软件的全称是 Aura Video Paint，功能强大，允许你在电脑上绘画电子赛璐珞动画，用来剪辑视频或修改视频、添加特效等。对系统的要求低，实时浏览动画效果，文件的保存、导入、导出都非常顺畅。三维动画制作软件：（该方面的软件有很多，这里只介绍常用的。）1.Cool 3DCool 3D是台湾Ulead公司推出的一套非常简单，容易上手的三维标题制作软件，非常适合于普通的用户，能够随心所欲的制作三维造型的文字，如果要制作其他任意造型的图形，必须结合其它的绘图工具，这是它的美中不足之处。2.3D MAX3D Max是美国Autodesk公司 推出的专业制作软件，能够进行三维建模，提供强大的虚拟现实环境，以及强大的三维动画的制作。但是操作复杂，对硬件的要求较高，比较适合于专业人员的使用。 现在的动画制作主要用什么软件？ 其实并不局限，主要看作品，作为2D动画的话，FLASH也有很多知名的，还有要考虑自己的流程和工作量，比如你1人要用ANIMA那么基本制作很慢，还有人说PS也可以制作动画，当然可以，但是你要10年出1部作品，谁会搞这种麻烦事。RE的话倒是个人或团体都可以做，但是要要求手绘程度高，而FLASH要求手绘能力低但是要做的不简单需要更好的操作和更好的制作故事。所以总结来说，在制作方面，比起软件，更注重绘画能力，毕竟软件快的1-2天就可以搞定，而绘画要3-5年的修行。 现在学动画制作主要用什么软件了？ 3Dmax maya 电脑动画制作我想学动画制作用什么样的软件比较好 常用的动画制作软件有：RETAS,FLASH,TVP等。后期特效：AE最常用，合成是Pr。还有很多，以上是基本。单纯的说动画制作分两类：2维和3维动画2维动画制作工具可以借助flash软件（常用）或Director软件3维动画制作工具可以借助3Dmax软件或Maya软件建议你从flash开始学吧。上面说的软件仅仅是最基本的动画制作软件，要做得更好，还要掌握photoshop（图像处理）、Illustrator（矢量图制作）、Premiere（影视剪辑）、After Effects（影视后期）、Cool Edit Pro（音频制作）等软件。 动画制作会学些什么软件 动画分为二维和三维，当然软件也是一样，还有前期和后期之分，我就简单给你介绍我们常用的吧！二维：flash ps 三维：maya 3D 后期制作有AE PR AI等等，你可以根据自己的爱好自由选择。 电脑动画制作怎么做？ 不管用什么软件制作都是一帧一帧做出来的！所谓一帧一帧就是一张又一张的图片，和在书本上一张张画出小人的各种动作的，然后翻看是一样的原理！最后将这些图片格式的文件通过软件进行整理，最后生成了各种可以播放的视频模式！当然了电脑软件制作不用帧都亲自去做，可以编程，也可以用摄像机等等的一些工具让我们很快的达成“运动”的目的！ 你说的是那种动画？比如三维动画和二维动画。三维动画软件有3D MAX ,MAYA，AE中也可以实现一些三维动画效果二位动画软件比较常用的就是FLASH 传统动画制作中哪些被电脑动画制作所代替？ 本人在职动画人员，虽然是游戏方面，不过可以告诉楼主，传统动画与电脑无纸动画各有各的特色，不知道楼主说的代替是哪种意思？我就大概理解为“传统动画中哪些技术，电脑动画也可以完成”吧；无纸动画（电脑动画）可以完成所有传统动画可以达到的效果，甚至有过之而无不及，但话又说回来，传统动画和电脑的无纸动画，各有特色。（手打，请楼主采纳） Flash电脑动画制作下载 晕 没必要用哪个 一般学校的机子配置底 用的都是以前的flash版本Macromedia Flash 8.0 简体版 这个是现在的版本:onlinedown./soft/9866.htm#这个是flash华军地址找讯雷下载就可以了 搞动画制作的都需要哪些软件。 首先要看您需要制作的是哪种动画，那么我这里先给您分四个类别，二维动画，三维动画，与实拍结合的特效动画和定格动画二维动画：前期画人物设定气氛图和分镜表，需要使用到绘画类平面软件，如Photoshop，painter，flash，sai等中期绘制原画和中间画，如果是传统手绘，那么不需要使用软件，需要使用拷贝台和动画纸，作画监督需要使用带颜色的动画纸和三种或者以上的彩色铅笔。如果是无纸动画，那么您可以选用flash，toonstudio，retas！等软件绘制原画和中间画，设备上数位板是必不可少的，推荐使用wa的数位板。中后期时，传统动画推荐使用retas！和animo扫描线稿上色和背景合成以及镜头模拟后期推荐使用AfterEffects制作镜头运动和画面特效，如果还需要剪辑的话，那么使用premiere或者Eidos等软件进行剪辑如果是无纸动画，那么直接将动画输出成序列帧导入后期软件，之后和后期相同的步骤三维动画：绘制气氛图，设定和分镜表的步骤如二维动画。下面的步骤就繁琐一点建模，您可以使用MAYA，3DsMAX,Softimage|XSI,SILO,blend，MODO,Lighave,犀牛等三维软件分UV，您可以使用以上三维软件自带的UV模块，或者使用UNfold3D，UVlayout等专分UV的软件贴图，您可以使用Photoshop，painter，sai，bodypaint等软件制作颜色贴图，使用Zbrush，mudbox，3Dcoat等软件制作法线贴图和置换贴图骨骼及绑定，您可以使用MAYA，3DsMAX,Softimage|XSI,blend等软件自带的骨骼系统，或者使用对应以上各种软件的专用骨骼插件动画，您可以使用MAYA，3DsMAX,Softimage|XSI,blend等软件自带的动画功能，也可以使用Motionbuilder，endophin等专业角色动画软件渲染，您可以是用MAYA，3DsMAX,Softimage|XSI,blend等软件自带的渲染功能，您也可以使用mentalray，Vray，海龟，巴西，maxwell，renderman等渲染器或者对应以上三维软件的渲染接口后期，三维的后期与二维的不同，您在渲染的时候请分通道渲染，然后使用shake，Nuke，fusion，AfterEffect等软件合成并调节各通道如果需要剪辑，软件如二维与实拍结合的三维动画：其他步骤如三维动画，只多出了一个步骤，需要跟踪您的实拍画面，可以使用boujou，PFtrack，SynthEyes 等软件。定个动画：对器材的要求比较高，对软件的要求很低，您可以使用SMotion等定格动画软件，或者带有识别序列帧和动画编辑的软件都可以音频方面，您可以使用专业的剪辑台，或者使用cooledit，sam等软件剪辑制作音频。以上是我个人根据我的经验给出的，希望能帮上您的忙

小王子~在减肥

2024-05-02

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二维动画制作涉及多个工作环节和工作量。

1. 制作前期准备：这包括确定故事情节、角色设计、场景设计等。工作量主要取决于故事的复杂程度和角色/场景的数量。

2. 动画脚本编写：将故事情节转化为动画场景和动作的具体描述，需要根据动画时长和节奏进行编写。工作量取决于动画的时长和复杂程度。

3. 角色设计和动画原画：根据角色设定和脚本，设计和绘制角色的外观和动作原画。工作量取决于角色数量、复杂性和动作数量。

4. 背景设计和绘制：根据场景设定和脚本，设计和绘制背景图像。工作量取决于场景数量和复杂性。

5. 动画制作：将角色和背景进行逐帧绘制和组合，制作出动画片段。工作量取决于动画时长、角色和场景的复杂性，以及所需的动作数量。

6. 音效和音乐制作：为动画添加音效和音乐，以增强观赏体验。工作量取决于音效和音乐的数量和复杂性。

二维动画的工作量与故事的复杂程度、角色和场景的数量、动画时长、动作数量等因素密切相关。不同项目的工作量会有所不同，需要根据具体情况进行评估和规划。