动漫专业还是比较容易学会的，门槛也比较低，未来发展也比较好，可以从以下几方面参考
1、动漫设计与制作专业就业前景
前景是非常广阔的，动漫业是英国的第一大产业;美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业，成为全美最大的娱乐产业;日本动画业年产值在国民经济中位列第六，动画产品出口额超过钢铁。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国列。
全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好，中国的动漫人才时代已经来临。
复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月薪可达3万元。
2、简单介绍：
游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。
游戏动漫专业是一个综合性行业，是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带，游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展，培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。1、主干课程：设计构成、素描（速写）、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等
学习内容有动漫美术基础，原画设计基础，道具与场景设计，动漫角色设计，二维动画设计，3D基础知识，3D道具与场景设计，动漫三维角色制作，三维动画、特效设计，三维动画项目制作。2、游戏设计课程有：游戏策划基础、游戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作等。
游戏原画的学习内容包括：板绘使用、人体机构造型、古风角色设计、二次元角色设计、MOBA英雄设计、自然场景设计、人文场景设计、IP、同人美宣手绘、插画美宣手绘等
游戏UI的学习内容包括：按钮/图标/进度条UI设计、LOGO设计、主界面设计、2级界面UI设计、游戏徽章设计、结算界面设计等
游戏3D美术的学习内容包括：手绘3D场景&道具设计、次世代3D场景&道具设计、手绘3D角色设计、次时代3D角色设计、Unity引擎地编设计、Unreal引擎地编设计等
游戏特效&动画的学习内容包括：Unity特效、Unreal特效、基础动画、蒙皮绑定、角色动画、生物动画、动捕数据修复、AE剪辑等
Unity程序开发的学习内容包括：C#语言、Unity引擎基础、3D数学基础、高级组件开发、UGUI/NGUI系统讲解、热更新技术、着色器编程、网络通信、多平台打包、SDK接入、游戏框架设计等
3、动漫与游戏制作专业好找工作吗
国际动漫产业，欧、美、日、韩呈争先态势。
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这种问题其实没有答案的啊……需要的能力和技巧都是不一样的。
二维对手绘功底要求很高，如果做人设、原画、动画等都是笔杆子够硬才行，对人体结构、动态等等要非常了解；如果画场景，那对透视、色彩等就要很明白。
三维就分好多模块了，建模、绑定、动画、贴图、渲染、特效……现在国内学三维的人多，培训机构和学习资料都很多，上手还是比较容易的，三维其实是给不会画画的人降低了做动画的门槛，但是每一块要做精还是要苦下功夫的。
二维无非就是练习绘画基本功，学习动画规律和技巧，这是一个漫长的过程。三维可能是软件和相关模块的学习搭配进行比较好，这也是一个漫长的过程……
我的姐姐是动画专业的，动画是否好学这是取决于你个人能力的。毕竟每个人都有自己的优势和短板，没办法一概而论的。一般来说动画专业的四年课程主要是由三个板块构成：美术基础课程，软件操作课程，动画创作课程。这三类课程的学习的难度是因人而异的，各有难点所在。动画分二维动画和三维动画，要看你选择哪个方向。定好方向，接下来是强有力的行动力。
其实动画涉及到的内容很多，比如说：分镜，角色设计，动画设计，特效设计，剪辑等等，这些我们想完全吃透是非常困难的，所以也要选择细分领域。其实不管学什么专业吧，最终都是由你的学习能力和态度来决定的，加油。
比较难学，我就学的动漫，没基础没关系，关键的看你有没有很强的兴趣 。。我觉得我吧，现在上课上的快要疯了，还好我对动漫的热情使得我留了下来，决不放弃自己对动漫怀揣的梦想，那就是积极靠我们这一辈的力量把国产搞上去。。目前已临近毕业，虽然现在动漫在中国很冷门，但我曾在网上查过资料，资料确实可信，动漫行业是未来的十大金饭碗之一，工资待遇也是蛮好的，可以做动漫、广告、游戏、影视、网络、网站等方面的设计与制作，关键是最后毕业找工作能不能对口，我就希望我毕业后能做动漫设计，可以在电视台、动漫公司或者动漫企业、动漫游戏公司做与动漫相关的工作，相信这是我们这些喜欢动漫的最初也是最终的期望。。就介绍到这里，希望你能学自己喜欢的，不要盲目追求高薪和热门。。最后一句忠告：不要听信别人的安排，这只能给你借鉴，仔细考虑自己未来要走的路，选择自己喜欢的就好，不要到最后自己后悔，只要想着：我喜欢动漫，再难学我也永不放弃，只要我努力了以后就无愧于心。。这样动漫就不难学了，我就是这样的一个例子。。
动漫专业还是比较容易学会的，门槛也比较低，未来发展也比较好，可以从以下几方面参考
1、动漫设计与制作专业就业前景
前景是非常广阔的，动漫业是英国的第一大产业;美国的网络游戏业已经连续4年超过好莱坞电影业，成为全美最大的娱乐产业;日本动画业年产值在国民经济中位列第六，动画产品出口额超过钢铁。
动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国列。
全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示动漫设计与制作专业就业前景非常好，中国的动漫人才时代已经来临。
复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月薪可达3万元。
2、简单介绍：
游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。
游戏动漫专业是一个综合性行业，是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带，游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展，培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。1、主干课程：设计构成、素描（速写）、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等
学习内容有动漫美术基础，原画设计基础，道具与场景设计，动漫角色设计，二维动画设计，3D基础知识，3D道具与场景设计，动漫三维角色制作，三维动画、特效设计，三维动画项目制作。2、游戏设计课程有：游戏策划基础、游戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作等。
游戏原画的学习内容包括：板绘使用、人体机构造型、古风角色设计、二次元角色设计、MOBA英雄设计、自然场景设计、人文场景设计、IP、同人美宣手绘、插画美宣手绘等
游戏UI的学习内容包括：按钮/图标/进度条UI设计、LOGO设计、主界面设计、2级界面UI设计、游戏徽章设计、结算界面设计等
游戏3D美术的学习内容包括：手绘3D场景&道具设计、次世代3D场景&道具设计、手绘3D角色设计、次时代3D角色设计、Unity引擎地编设计、Unreal引擎地编设计等
游戏特效&动画的学习内容包括：Unity特效、Unreal特效、基础动画、蒙皮绑定、角色动画、生物动画、动捕数据修复、AE剪辑等
Unity程序开发的学习内容包括：C#语言、Unity引擎基础、3D数学基础、高级组件开发、UGUI/NGUI系统讲解、热更新技术、着色器编程、网络通信、多平台打包、SDK接入、游戏框架设计等
3、动漫与游戏制作专业好找工作吗
国际动漫产业，欧、美、日、韩呈争先态势。
学动漫设计没有好学与否，只要你愿意学，就算再难也会克服困难最后成功的。所以先想好自己是否真的喜欢做这件事，并投入其中。也可以这么认为，愿意学，并且不怕吃苦就简单，兴趣一般还怕辛苦，就会很难。如果愿意学，下一步就是考虑怎么学了。一个好的、合理的学习安排，也会降低学习的难度。动漫设计和其他设计不太一样，对于手绘的要求比较高。因此多画，多练有助于学习快速提高。有的同学会问了，现在都是用电脑做动画，还需要手绘吗？我可以明确的告诉你，需要的。其实不管是什么电脑制图软件，都是一种工具而已，就和笔的作用是一样的。动漫作品的关键在于你的创意思维和绘画技法。所以绘画技能的提高和审美水平的提高是学习动漫设计的基础，另外如果没有基础不要怕，自己私底下可以多练习，多参考，多学学优秀画手的绘画技巧。然后就是对相关软件的学习，对于软件，在学好基础上继续进行软件的学习就会事半功倍。
学习二维动画有很多方面可以选择，以下是一些值得学习的重要技能：
1. 手绘动画：学习手绘动画可以帮助你掌握基础的动画原理和技巧，如动态和速度的表现、动态图像的流畅性等。学习手绘动画可以提高你的绘画技能，同时也能培养你的观察力和创造力。
2. 动画软件：学习使用专业的动画软件，如Adobe Animate、Toon Boom Studio等，可以帮助你制作高质量的二维动画。掌握这些软件的使用方法，了解各种工具和功能，可以提高你的工作效率，并使你的作品更加专业和流畅。
3. 角色设计：学习角色设计可以帮助你创造出独特、有吸引力的动画角色。了解如何设计角色的外观、特征和个性，并学习如何传达角色的情感和动作，可以使你的角色更加生动和有趣。
4. 帧动画：学习帧动画可以帮助你掌握如何逐帧地制作动画。了解如何运用关键帧和中间帧，以及如何使用插补动画，可以使你的动画更加流畅和自然。
5. 故事板：学习故事板可以帮助你构建一个完整的故事结构，并将其转化为动画场景。学习如何布置场景、设置相机角度和画面剪辑，可以帮助你传达故事的情感和节奏。
6. 人物动画：学习人物动画可以帮助你掌握如何表现人物的动作和表情。了解如何通过姿势、动作和面部表情来传达人物的情感和性格特征，可以使你的角色更加生动和有说服力。
学习二维动画可以涉及多个方面，包括手绘动画、动画软件的使用、角色设计、帧动画、故事板和人物动画等。通过综合学习这些技能，你可以更好地制作出高质量、有创意的二维动画作品。