3d动画制作有哪些分工

一、创意性

信息时代广告数***，三维动画制作除了要掌握专业的技术之外，还要让人眼前一亮，吸引用户的注意力。而一部具有创意的动画作品，对企业来说可以提高企业塑造品牌形象，企业在选择制作一部三维动画的同时，更多的是想把企业文化和企业精神都蕴含在其中，通过三维动画的展现可以让观众深刻了解到企业，所以说创意制作的好坏都直接影响了品牌形象，创意也是三维动画制作中需要注意的一点。

二、美观性

三维动画要吸引用户，除了创意要突出之外，画面还需要美观。一部***的三维动画作品需要的不仅是给观看者传递内容信息，更是给观看者带来美的艺术享受，从而凸显了企业自身的品位。

三、技术分配

制作三维动画分为不同流程，流程不同分工不同，这就需要注意团队配合，只有经验丰富的团队、效果高、质量好，才能达到好的效果。

3d游戏的制作分两个部分。

第一部分是建模，就是游戏场景，你可以采用3dmax,creator等建模工具。第二部分是编程，基本上用vega来写，首先用vega中lynx工具把模型进行配置，生成adf文件，然后用c++通过调用vega函数库来生成交互式的动画，就是游戏了。

当今动画制作行业,正在从传统的动画制作方法向电脑制作动画方向发展,这是电脑信息社会到来的大势所趋。如何把握住时代的脉搏, 找寻一套能应用于普通pc、苹果机的简便易学的专业二维动画制作系统,也许是每个中国动画工作者梦寐以求的事。正当人们苦于sgi工作站价格昂贵,而在普通pc和苹果机上又找不到优秀的专业二维动画制作系统时,已在日本动画界普遍使用的retas pro正式登陆中国。

3D动漫的制作一般会涉及原画、建模、绑定、动画、渲染、特效、合成以及剪辑等多个环节，不同环节分工合作完成制作。

3d动漫是怎么制作的

1、原画

主要根据剧本和策划，将文字描述的角色、场景等用图画形式表现出来，输出原画设计稿，为整个项目提供整体美术方案。

2、建模

主要是根据原画设计稿，制作出角色模型、场景模型以及武器道具模型等，通常会用到3ds Max、Maya、Mudbox、Zbrush等软件。

3、绑定

主要负责为角色建立骨骼，并进行蒙皮。

4、动画

主要是为角色等能动物体设计动作，赋予角色灵魂。

5、渲染

一是通过调整光的种类、形状、反射方式等来模拟真实的光影效果，二是通过调整材质的属性、光影来模拟真实的材质效果；三则是进行渲染体现灯光与材质。

3d动漫是怎么制作的

6、特效

主要负责动漫中特效的制作，比如爆炸、水流、烟火等。

7、合成

主要是将角色、场景、特效等各种层面合成起来，并调整灯光与材质，让画面无缝结合。

8、剪辑

主要负责将各类镜头素材剪切在一起，然后调整色调、配音配乐、添加片头片尾字幕等，输出一个完整的作品。

跟MAYA一样 也讲究几大模块```建模 贴图 绑定拉 还有就是动画了``我只学的动画部分 比较好学吧 没那么难 KEY人物动作啊 什么的`

动画导演，脚本文案策划，较色场景原画师，模型师，动画师，灯光师，殊效师。

　　关于动画的制作——动画的分工　　

1. 原作或企画：创作原剧本，故事，小说的人。　　

2. 脚本:将剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割。　　

3. 总监督: 导演, 一部片子全靠他了！　　

4. 作画监督: 负责整个作画的风格。 这是一个很大的卖点！　　

5. 美术监督: 负责整个背景绘制的设定。　　

6. 摄影监督: 将画片拍成底片这个流程的负责人.　　

7. 音响监督: 配音, 效果音, 配乐剪辑的负责人.　　

8. 演出: 按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作，场景...做出指示　　

9. 人物设定: 角色设定，设定一部动画片的人物！　　

10.机械设定: 机械设定，设定动画片中的机械如桌子椅子，机器人等等。　　

11.设计稿: 将分镜表进一步画成接近原画的草稿, 告诉原画如何工作，一般上面都有导演的指示。　　

12.原画: 按设计稿画出动画中人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员，数量比较少)　　

13.作监：修正原画的错误，将原画画的不好的地方改正(水平极高)　　

14.背景：画场景的工种，要有很好的水粉和水彩的功底。　　14.动画: 把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。　　

15.动检：保证动画片质量好坏的关键，要有极强的动作观念，空间想象能力和良好的绘画基础！比动画更累的工作！　　

16.色指定: 指定颜色的人。也是比较麻烦的。　　

17.仕上(描上): 上色的人，将动画搬到赛路路上然后上色的人，同动画一样，是最基础人数最多的部门，用不着多高的绘画基础，只要不是色盲！有电脑上色。　　

18.总校：察看描上工作好坏的人。　　

19.拍摄：将画好的赛路路片进行拍摄的部门。　　

20. 编集: 拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头，　　

21.声优(配音)：配音。大家比较熟悉的部门

别的不说我已建筑动画为例有建模师，渲染师，后期师！太细的你可以加我9944392

二维可以说是一种艺术概念，实质真实的世界根本不存在物理上的二维，任何东西都是有厚度的，而不是二维所体现出来的一个“面片”，只是有的厚度视觉看不出来便产生了二维的虚拟概念。

3D动漫的制作一般会涉及原画、建模、绑定、动画、渲染、特效、合成以及剪辑等多个环节，不同环节分工合作完成制作。



1、原画

主要根据剧本和策划，将文字描述的角色、场景等用图画形式表现出来，输出原画设计稿，为整个项目提供整体美术方案。

2、建模

主要是根据原画设计稿，制作出角色模型、场景模型以及武器道具模型等，通常会用到3ds Max、Maya、Mudbox、Zbrush等软件。

3、绑定

主要负责为角色建立骨骼，并进行蒙皮。

4、动画

主要是为角色等能动物体设计动作，赋予角色灵魂。

5、渲染

一是通过调整光的种类、形状、反射方式等来模拟真实的光影效果，二是通过调整材质的属性、光影来模拟真实的材质效果；三则是进行渲染体现灯光与材质。



6、特效

主要负责动漫中特效的制作，比如爆炸、水流、烟火等。

7、合成

主要是将角色、场景、特效等各种层面合成起来，并调整灯光与材质，让画面无缝结合。

8、剪辑

主要负责将各类镜头素材剪切在一起，然后调整色调、配音配乐、添加片头片尾字幕等，输出一个完整的作品。